賀怡蘭 | 淺析賀良樸的書法藝術

青木森森 2021-12-13

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賀良樸先生像

賀良樸（1861—1937），字履之，號簣廬，又號南荃居士、別署梅雨吟榭（館）。湖北蒲圻（今湖北赤壁市）曉陽畈（今湖南臨湘市）人，前清拔貢，詩、詞、曲、文、書、畫兼雄，著作繁富。時有“南吳（吳昌碩）北賀（賀良樸）”，又有“北賀（賀良樸）南齊（齊白石）”之稱。與畫壇名宿林琴南、齊白石、陳半丁、蕭謙中、余紹宋等相往交好。曾任北京大學畫法研究會導師、中國畫學研究會評議、國立北京美專教授、北京藝專教授、湖社畫會評議。作為中國近代美術教育的先驅，先生門墻桃李，胡佩衡、李苦禪、吳鏡汀、王雪濤、秦仲文、惠孝同、劉凌滄、王霞宙、王文農、浦熙修等中國美術史上多位重要畫家都曾受教于他?！吨袊佬g家人名辭典》《宋元明清畫家年表》和日本有關畫家詞典等均載其小傳。

一、藝術成就及書法風貌

履之先生畫，鏤月裁云，長于山水，亦精花卉、人物，筆意疏朗，恪守中國畫傳統畫法矩矱。其山水早期師法“四王”，上窺元代王蒙筆意，細筆山水仿衡山、六如，大幅山水師法黃子久、王石谷，綜各家之長，獨辟蹊徑，自成一家。人物師仇英、陳洪綬?；B以惲南田為法，雅潤而不滑易，落落大方。其弟子胡佩衡稱他“早年從四王入手，中年取法唐宋人筆意，有疏朗簡遠的趣味，自成一家”，“工古文及古風詩，畫山水人物花卉疏朗有華喦風格”。詩友鄧北堂贊其曰：“細筆山水仿衡山、六如，幾入堂奧。于畫法之外，獨開蹊徑，每作畫，擇詩寫景，不規(guī)摹古人，其意趣在石田、椒畦間，筆恣肆、氣樸厚，純以中鋒出之,殊為難得。穎生、琴南、詩孫、韻伯極尊之?！爆F有山水長卷《千巖萬壑圖》《江山秋霽圖》傳世。

賀良樸書聯，張海若穎拓

先生書法多見于畫作落款、詩文手稿和往來信札，也有少量扇面和拓片存世。其書典雅清逸，自成一家，較之繪畫作品呈現出更為鮮明的藝術特色。字以行楷見長，筆畫精到，字形以方為主，中宮收緊，筆畫舒展，書風平正俊秀，洋溢著濃厚的書卷氣，與其繪畫風格相得益彰，較一般文人書法更見揮灑之妙。由存世作品推知其書法應以二王筑基，受《圣教序》、智永《千字文》影響頗深，兼涉李邕、蘇軾、趙孟頫、文徵明，可謂博觀約取。他的書法碑帖交融，呈現出輕松、自然，率意、沉著的士人氣格，風骨獨標。先生雖不以書名世，但置諸清以來書史，足以立身而無愧。

賀良樸《秋高山氣佳》扇面

二、書風形成的原因

履之先生書法繼承了其堂伯父賀壽慈書法中的某些特征，如傳統風格和敦厚氣息。與身居高位的賀壽慈不同，他的書法中少有那種威嚴的廟堂之氣，取而代之的是濃厚的書卷氣和不入時俗的士人風骨。

賀壽慈詩札

（一）成長經歷

藝術家的風格形成與其成長、求學經歷密不可分。先生自幼聰敏好學，9歲隨堂伯父賀壽慈赴京讀書，身居尚書府,得到堂伯父悉心教導和精心培養(yǎng)，常隨入內府，獲窺海內名家真跡；交往名流雅士，欣賞品鑒收藏；徜徉琉璃廠，與字畫古籍為伴；游歷各地，賞景會友，作詩習文。

賀壽慈（1810-1891），字云甫，號楚天漁叟，道光二十一年進士（二甲第八名），歷任吏、工、刑、兵、戶部侍郎，同治十二年升任督察院左都御史，光緒三年晉升為工部尚書，主持修造頤和園。一生頗有政績，詩詞書畫大有成就。據海納川《冷禪室詩話》載：“賀云甫尚書（壽慈），書名滿天下，識者謂在同光四家之上。”書擅行草，圓熟之至，纖秀無骨，筆法大氣，筆力游刃有余，擅榜書楹聯，北京琉璃廠文化街的寶珍齋和英古齋等多處店面匾額均為其所題。據說賀壽慈在家鄉(xiāng)讀書時，家境貧寒，其母曾經為他烹炒鵝卵石咋味佐餐，多年如一日的苦學，最終以湖北省第一的成績考取了進士。

賀壽慈《種樹擁書》七言聯

先生自幼酷愛書畫，在堂伯父的言傳身教下，耳濡目染，傳承賀氏苦讀的家風，旦夕勤學，用功甚篤。他的存世詩稿都用極為工整優(yōu)美的小楷書就，堂伯父對此頗為贊賞，時常讓他代作詩文。二十出頭，被朝廷選取為拔貢，而立之前完成了著述《南荃述學》兩卷。

《南荃述學》（賀良樸手書）

（二）治學思想

雖然先生書畫俱佳，但未見師從記錄。他以古今范本為師，以自然造化為師，藝術實踐與其所倡導的治學思想一致，即“博采眾家之長，師古不泥古”。就是不拘泥于某家某派，而是轉益多師，廣泛涉獵。他飽覽古今佳作，對經典懷敬畏之心，研習古法用功至深，且“入古而能化之”，在古人與自我之間尋覓蹊徑，形成自家風格。

（三）人格特點

楊雄說書為心畫。履之先生書法所呈現出的特點正是其人格特點的字面體現。他為人謙遜、寬厚，書作呈現出一種含蓄內斂的特征。他曾自嘲：“我性迂疏不耐官，逢人三拜笑方干?！彼挥焉鯊V，京城畫壇名宿幾無不識，與林琴南、吳觀岱、齊白石、陳師曾、姚茫父、金北樓、湯定之、蕭俊賢、周養(yǎng)庵、凌文淵、陳半丁、蕭謙中、余紹宋、王夢白、俞瘦石、張海若、于嘯軒、溥心畬、徐悲鴻等常相過從。當時京津畫壇重要畫社、詩社無不邀其參加，或為評議、或為導師、或為嘉賓。在其與朋友的往來信札中，可見他溫文爾雅，謙遜和藹的為人。

生逢亂世，先生具有深沉的愛國熱忱。1937年盧溝橋事變后，因憤懣致疾，不久雙目失明，同年12月溘然長逝。生前，他目睹封建腐朽、民不聊生，痛感肺腑，常因憂國憂民輾轉反側難以入眠。他痛惜甲午中日戰(zhàn)爭之失敗，悲疆臣之無能，嘆國事之衰頹。他支持變法，提倡革新，與梁啟超等維新派人士交往甚密。其早期雜劇代表作《嘆老》，便發(fā)表于梁啟超在日本東京創(chuàng)辦的《新小說》第三期。任上海廣方言館監(jiān)督時，曾與張伯純一道會晤孫中山先生，擁護并積極支持孫先生的民主革命事業(yè)。

他創(chuàng)作了諸多文學作品，致力于以此喚醒民眾的革命意識。編寫的《海僑春傳奇》曲本，揭露斥責美國資本家販賣華工的罪惡。他放眼世界，匯集外國民族獨立解放戰(zhàn)爭史料，編纂《五洲三十年戰(zhàn)史》，以警示國人。

三、文人精神的體現

陳衡恪先生認為：“文人畫有四個要素：人品、學問、才情和思想。具此四者，乃能完善”。履之先生重修養(yǎng)，淡名利、脫世俗、闊胸懷、性灑脫。他精通詩書畫曲等多門藝術，詩書畫蘊含鮮明的文人精神，書法更體現了志士風骨和士人擔當，在精神層面的價值體現穿越時空，輝映后世。

（一）深厚的學養(yǎng)

先生飽讀詩書，學養(yǎng)深厚，著有詩鈔十卷，詞鈔一卷，文集一卷，述學兩卷，總目《簣廬全集》，計百余萬字，陳衍的《近代詩鈔》編錄其作品。《海僑春傳奇》和《嘆老》是其雜劇作品雙璧，受到文學界人士推美，入選《晚清文學叢鈔》，輯入《反美華工禁約文學集》，載入《中國文學史》（游國恩編）。

（二）詩酒書畫兼雄

著名藏書家、學者盧弼曰：“顧長康善畫而不能詩，杜子美工詩而不能畫，從容二子之間者，王右丞也。弼則謂青蓮斗酒百篇，豪飲狂吟，傳為佳話，然能詩能酒而不工丹青。今吾履之則朋好聚歡，千鐘不亂，詩酒兼雄而又工畫，太白、輞川合而為一，亦足以自豪矣。”盛贊履之先生是李白和王維合而為一的一代詩酒書畫兼雄的大家。

先生詩文工醇瑰麗，有時如白云黃鶴，有時如金戈鐵馬，傳世名篇佳作詩中有畫，畫中有詩。盧弼為其詩集作序曰：“履之以善畫名天下，世之知履之者，第知履之之畫耳，履之之詩文學行，幾為繪事所掩，是第知履之之畫者，不足以盡履之之生平也?！?/span>

先生嗜酒。宋以來，文人畫講究詩書畫三絕境界，良樸先生在此三絕外再加一“酒”字。與好友流連詩酒、唱和丹青，幾乎成為他的生活常態(tài)，諸多佳作即在此間問世。但即使在酒酣醉態(tài)下題字依然是流暢行楷，不見顛張醉素那般狂放，這和他與生俱來的敦厚溫和的性情是分不開的。

所謂“書畫同源”。中國傳統繪畫的筆墨線條源于書法，書法中的點線和筆畫間組合不但是構成繪畫形象的基本元素，而且是重要的、具有獨立審美價值的欣賞對象。履之先生以書入畫，其山水畫的皴法獨到，用筆穩(wěn)健，力道十足。皴擦點染，筆筆到位，與其說是畫出來的，不如說是寫出來的。先生書風與畫風一致，不見雕琢，陳策幽靜，和諧統一，相得益彰。

賀良樸手札

（三）文人精神的傳遞

中國畫在士大夫階層得以極大發(fā)展和提高，因其不僅是“畫，形也”“以形寫形，以色貌色”那樣直觀的表現，更注重筆墨心性、境界格調、思想情韻抒發(fā)以及人文精神的彰顯，追求“畫外之畫”“意外之意”“境外之境”。

作為近代文人畫的杰出代表，良樸先生作品傳遞出鮮明的文人精神。觀其作品，吸引我們的不只是畫面，整體呈現出的悠遠意境和簡淡情致才真正使人過目難忘。作品描繪的是作者內在的心象，畫面是其心靈跡象的外化，可謂是以心傳心。

賀良樸先生是我國近代美術教育先驅，他在北京大學畫法研究會、國立北京藝專、武昌藝專任教期間，教授的不僅是中國書畫的技法，更多的是其背后蘊含的人文精神。因為在他看來，“技法”只是一個方面，要傳授給學生更重要的一種是氣格，一種風骨，是一種士人的擔當和文人精神的傳承。這對每一位學習者來說都是更加重要的心靈修煉和精神滋養(yǎng)。

經典傳統穿越時空，文化精神光照后世。在今天這樣一個弘揚中華優(yōu)秀傳統文化，倡導美育的時代，我們應當繼承先生對古典文化精神的傳承，重視美育對人格形成和學養(yǎng)塑造的影響，培養(yǎng)出更多中華優(yōu)秀文化的真正繼承者。