古彩、粉彩課程小結(jié)

   學(xué)習(xí)畫畫的技法，不是一朝一夕就可以成功的。就像練書法的人，這就必須從內(nèi)心深處引發(fā)熱愛的興趣，才可以日復(fù)一日的堅(jiān)持。最終成為一種精神意義的最高境界。而像我們畫這種粉彩或古彩一樣，要通過反復(fù)歷練，才可以看到扎實(shí)的功底。線條的勻稱，或柔美、或挺拔、或?yàn)t灑、或拘謹(jǐn)。從而形成種種風(fēng)格。

   康熙五彩又被稱為古彩，是瓷器釉上彩品種之一，主要著色劑為銅、鐵、錳等金屬鹽類。在已燒成的瓷上，用多種彩料繪制圖案，再在窯中經(jīng)770℃~800℃低溫2次燒成。燒成后水料凝結(jié)，成有彩色玻璃狀質(zhì)感。又被稱為“硬彩”，相較于粉彩而言。而且五彩是由景德鎮(zhèn)窯在宋元釉上彩器基礎(chǔ)上發(fā)展而來。明洪武有青白釉紅綠標(biāo)本，宣德時期采用釉下青花與釉上五彩結(jié)合。并且成化時期五彩多為釉上彩，很少青花為襯。嘉靖五彩主要是青花五彩，色彩鮮艷。萬歷五彩，圖案繁密，色澤濃艷。清代五彩以清初康、雍二朝為最佳，康熙藍(lán)彩濃艷程度超過青花，黑彩如黑漆，器物鮮艷，光澤透明。雍正五彩設(shè)色淺淡，釉色閃青。雍正以后因?yàn)榉鄄适⑿校宀屎苌俦粺?，而且瓷器多以仿明五彩出現(xiàn)，故稱“古彩”！

   個人喜歡古彩的色調(diào)艷麗，奢華。瓷器的裝飾也直接體現(xiàn)了人的審美價值。過程相較于新彩來說，稍微復(fù)雜、講究了些。用珠明料（生料）與乳香油調(diào)和，直至揉搓拍出油為止，后裝入料碟中備用。用料筆沾少許樟腦油，拍出顏料，即可繪制線條。對于顏色濃黑塊，可以用艷黑代替，紅的線條，如荷花、鳥嘴等等，可用西赤勾勒。勾完線后，自然放干至出油。

可用這段時間，用研磨罐磨水料，細(xì)膩，適當(dāng)稀濃為佳。用小瓷碟裝入作壩，兩邊加入不等量清水，并以小塊玻璃板進(jìn)行遮口，以防風(fēng)干。后用填筆沾水料填入需著色部分。以均勻、厚度適宜為佳。珠明料燒后易被檫去，所以用透明的雪白遮住珠明料部分。至此完成，送入窯房燒制。Y(^_^)Y

   粉彩為瓷器釉上彩品種之一，于清康熙末期創(chuàng)燒，是五彩進(jìn)一步發(fā)展與升華的結(jié)果。在已燒成的白胎上以墨線起稿，然后在圖案內(nèi)填上一層可做溶劑又可做白彩的玻璃白，彩料施于玻璃白上，再經(jīng)畫、填、洗、扒、吹、點(diǎn)等將顏色依深淺不同暈開，使紋飾有明暗濃淡層次，經(jīng)720℃~750℃低溫2次燒成。由于摻入粉質(zhì)，改善了五彩平涂的生硬色調(diào)，畫面寫實(shí)感增強(qiáng)。層次感強(qiáng)，粉潤柔和，與“硬彩”形成相對，故稱“軟彩”。雍正粉彩在燒制、胎釉、彩繪上都有很大進(jìn)步，成為雍正時期乃至現(xiàn)在瓷器生產(chǎn)的主流。乾隆粉彩秀麗淡雅，并多使用進(jìn)口料，采用西洋法用油調(diào)色，故又稱“洋彩”！

粉彩顏色種類多樣。常用的多見：不透明色分為玻璃白、翡翠、松綠、宮粉、淡黃等；凈色分為洋紅、凈苦綠、凈黃、淡黃、豆綠、雪白等。技法與古彩相類似，同樣以水料上色，以攪拌均勻，筆尖滴2滴的濃稀度為適宜。最后送入窯房燒制。

4個禮拜的課程學(xué)習(xí)很快，但是這深深引起了我們的興趣，要想功夫深，鐵杵磨成針。沒有一步成功的好事。所有的，都要靠自己扎扎實(shí)實(shí)的努力，與新的創(chuàng)新相結(jié)合，形成獨(dú)具風(fēng)格的裝飾。今天永不止步的追求，筑造明天成功的寶塔！^_^o~ 努力！

  本文參考資料：《古詞收藏300問》。

于2011年5月陶瓷學(xué)院學(xué)習(xí) 古彩、粉彩課程小結(jié)著。

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