竹子搖曳竹葉發(fā)出的沙沙聲，勾著內(nèi)心那個悸動，在忐忑中炎熱的夏天就要到來。空調下避暑的我們，誰曾想到愛迪生發(fā)明電燈時，炭素燈絲便是京都竹制成的呢？搖扇清風螢火飛舞的溪澗，依舊與竹千絲萬縷著，抱著西瓜端坐竹涼席上恐怕是夏季風物的記憶。竹中散發(fā)的萜烯芳香物質，有自然放松安神的效果，難怪夏天到了人也逐漸慵懶混沌起來。

可是竹工職人們沒有停歇的片刻意思，大多的竹編工藝依舊是只能手工編織完成。竹編的方法多種多樣，甚至上達百種，依據(jù)不同用途又發(fā)展出相異的方法。基本可分為四邊編法、六邊編法、八邊編法、弧形編法、網(wǎng)狀編法、繩結編法等等，甚者有編織出文字、立體編織、混色編織的方法，若是幾種編法交織使用，那更可用“吾編無盡”來形容。

以福岡八女地區(qū)為例，四邊編法是將竹子剖削成粗細勻凈的篾絲，以相互圍合交錯，縱橫相壓編結成四邊鏤空形狀，四邊網(wǎng)格以及斜邊菱形也屬此法。從而又再衍生出多層交錯的編織，其中竹絲粗細的變化，色彩的組合也令呈現(xiàn)出的效果豐富多姿；

四邊編法的基礎上增加兩根竹絲，六邊編法出現(xiàn)的蜂窩狀、龜甲紋、麻葉形??交錯旋轉的變化是來自自然賦予的靈感；八邊編法更加奪目，絢爛的仿若鉆石切割出的紋樣；弧形編的紋樣呈中心旋轉，橢圓紋、螺旋紋都是由此衍生而來；網(wǎng)格編法是最為常見的手法，在平凡中玩出花樣的本事可不是人人都有，當看到各種竹編紋樣時，除了驚嘆外方恨言語的枯白無以形容。

竹工在今日的日本仍為易見且日常的用具，各地老鋪依舊為此盡心盡力，而新廠也同雨后之筍成長迅速。生活的延續(xù)，因由竹工自始便是融入生活而生的。

瑯玕本意為似珠玉的美石，“瑯玕洞”取其妙意用以比喻深綠的翠竹之美。管理并運營著“飯?！奔易宓摹俺醮L齋、二代鳳齋、瑯玕齋、小瑯玕”自明治、大正至昭和到平成各時代的作品，大多數(shù)被海外的博物館，收藏家所收藏。

室町時代煎茶與竹工藝一同從中國傳到日本，當時的竹工作家仍然是以復制唐物竹籠為主，關西、關東地區(qū)輩出職人，栃木地區(qū)的飯冢家便是其中之一。大正時期的竹工仍然不為重視，尚未被認定作近代工藝，但自從飯冢家“二代鳳齋”以及“瑯玕齋”以卓越的技術唯世人熟知，并構筑鞏固了在日本工藝界的位置，“瑯玕洞”才得以沿襲竹所賦予的品格，做著文化普及并追求著最高境地的目標。

1879年愛迪生發(fā)明電燈 ，日本竹為世人所知。約20年后的1898年“公長齋小菅”創(chuàng)業(yè)于愛迪生用竹絲的京都，想要發(fā)揚竹的更多可能，豐富人們的日常生活，開始了以工藝品為主的生活用具的制作。小菅家第6代稱“公長”，是紀州德川家第11代藩主的御用畫師，為表達對代代先祖的敬意，取名“公長齋小菅”，將歷代家族傳承的感性同技術運用于日常生活中。日本日常生活中的三藝道中的茶道、花道、香道中竹都以親切不可小覷的姿態(tài)融入其中，“松竹梅”中松比喻男性，梅則為女性，竹處當中被譽為緣的象征。竹一晚可增長1m的成長力，亦是健康、直爽、純粹人格的象征。

公長齋小菅深刻理解竹在日本文化中的重要作用，并將此為使命制作生活用品。隨著時代變化，傳統(tǒng)技法的革新演變是需要時刻思考的問題，日本人感性纖細的價值觀，與竹真摯細膩的精髓不謀而合。位于京都三條大橋旁一隅的本店，日日顧客絡繹不絕。店內(nèi)日常生活用具一應俱全，其中有效活用竹自身弧面造型，與設計師“小泉誠”合作誕生的“minotake”系列尤為搶眼，自然彎曲的好似手的延伸，手持也毫無違和感，我想用自由的完美形容也不為過。

竹材的采伐多為冬季，將剛采伐后的竹材裁斷成5米左右長短，倉庫中放置陰干60天后，校正自然彎曲部分。再對青竹的表面進行清洗，去除污垢。白竹時則是炭火燒灼去除水分，經(jīng)干凈的布擦拭后，天光自然晾曬10天左右，方可用于加工。

竹材有韌性且比較不易破損，吸水膨脹率以及加熱干燥收縮率都較小，以前常用于制作計量的規(guī)尺。與木材相比，有著更強的彈力與柔韌性優(yōu)勢，同時保有抗菌性同一定的保鮮力，以前用于制作竹水筒，竹皮用于包裹餐食，無不顯現(xiàn)出前人尋覓來自生活的智慧。

古有絲竹之音，聲聲宮角而不絕，悠揚著久遠的靈光。打起竹板調侃舒暢著的，又是庶民的生活物語?？晒诺溆帜Φ?，正直的個性中彎曲亦有韌性，文人墨客均以竹為比擬，踩竹筏行云山水間方是悠然自得的境遇。（圖片均來源于網(wǎng)絡，撰文_will）