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王利華，筆名王山佳，生于1942年，浙江奉化人。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、寧波市美術(shù)家協(xié)會(huì)顧問、寧波市奉化區(qū)文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)名譽(yù)主席。其作品曾十多次入選全國美展，兩次獲銀獎(jiǎng)。1994年創(chuàng)作《雨后四明》入選全國首屆中國山水畫展覽，后赴美國紐約展出，同年由國務(wù)院中南海紫光閣陳設(shè)和收藏。2002年創(chuàng)作《千丈巖飛瀑》被中國人民革命軍事博物館收藏。另有百余件作品發(fā)表于《人民日?qǐng)?bào)》《求是》《美術(shù)》等刊物。這次展覽匯集了王利華近20年來重要藝術(shù)創(chuàng)作成果，一部分以“甬城金名片”為題，包含河姆渡文化遺址、保國寺、天一閣等一批寧波全國重點(diǎn)文物保護(hù)單位的創(chuàng)作與寫生作品，33個(gè)古典名勝和現(xiàn)代化建設(shè)的壯闊景象，定格為氣勢(shì)恢宏的畫卷；另一部分以“秀美家鄉(xiāng)”為題，涵蓋歷史人文、名勝風(fēng)光、城鄉(xiāng)建設(shè)、名優(yōu)特產(chǎn)等反映現(xiàn)實(shí)生活的作品，整體觀感富有地域特征和現(xiàn)實(shí)感，惟妙惟肖且形神兼?zhèn)?，這都得益于他打破傳統(tǒng)、忠于生活的創(chuàng)作理念。 主要獲獎(jiǎng)作品： 作品自 1976 年《移山造田》由上海人民美術(shù)出版社出版后，已先后有 14 件作品 15 次入選由文化部和中國美術(shù)家協(xié)會(huì)合辦或主辦的第六、七、九屆全國美術(shù)作品展覽等國家級(jí)展覽。其中 1993 年的《林海之晨》和 2001 年的《青山朝暉》獲得文化部和中國美術(shù)家協(xié)會(huì)頒發(fā)的銀獎(jiǎng)。另 1994 年《四明三隱潭》獲“中國歷史文化名城書畫作品展”一等獎(jiǎng)，1998 年《云起秀谷》獲“浙江省中國畫小品展”金獎(jiǎng)，1999 年《四明山泉》獲浙江省“99 迎澳門回歸美術(shù)作品展覽”金獎(jiǎng)。
前 言 文/王利華 家鄉(xiāng)，一個(gè)永恒的話題，在每個(gè)人心中都有難以忘懷并深愛著的那一方水土。二十年來，我只做了一件事，感悟家鄉(xiāng)的人間萬象，閱讀家鄉(xiāng)的自然造化，繪畫家鄉(xiāng)的百幅美景。
1999年，我從行政崗位退居二線，此時(shí)，還能為家鄉(xiāng)繼續(xù)做點(diǎn)什么的想法，卻在內(nèi)心深處熊熊燃起……。從1976年“移山造田”首次入選全國美術(shù)作品展覽后，我在工作生涯期間，留給繪畫的日常時(shí)間很少，可稱為是一位“業(yè)余畫家”，但的確從未停止過追求藝術(shù)的腳步。退休，退而不休，這提供了充裕的時(shí)間和空間，于是，我把全身心投入到中國畫的繪畫研究上來，投入到“畫家鄉(xiāng)”的系列創(chuàng)作上來。如此，我既能用畫筆把家鄉(xiāng)之美傳遞世人，又能在創(chuàng)作實(shí)踐中不斷進(jìn)步。
浙東奉化是我出生和成長的家鄉(xiāng)。這里平原、山區(qū)、大海三者兼得，山川雄奇秀麗，民風(fēng)淳樸好客，名勝古跡眾多，歷史名人輩出。奉化有中國化彌勒佛布袋和尚，還是近現(xiàn)代歷史名人蔣介石、蔣經(jīng)國父子的故里，境內(nèi)有集自然景觀、人文史跡、佛教文化于一體的雪竇山國家級(jí)風(fēng)景名勝區(qū)，又有全國生態(tài)500佳、世界十佳和諧鄉(xiāng)村藤頭村，城鄉(xiāng)建設(shè)日新月異，社會(huì)經(jīng)濟(jì)協(xié)調(diào)發(fā)展。所有這些得天獨(dú)厚的創(chuàng)作源泉，時(shí)時(shí)激發(fā)我熾盛的愛鄉(xiāng)情懷和強(qiáng)烈的創(chuàng)作欲望。四年多時(shí)間里，我全身心投入到家鄉(xiāng)題材的創(chuàng)作，幾乎天天處在艱苦的努力之中，先后創(chuàng)作出表現(xiàn)奉化人文歷史、風(fēng)光名勝、城鄉(xiāng)建設(shè)、民宿風(fēng)情、名優(yōu)特產(chǎn)等方面的作品100余件。
這是我一次前所未有的創(chuàng)作實(shí)踐，也是個(gè)人藝術(shù)道路上的自我挑戰(zhàn)。由于題材實(shí)在太寬泛，面對(duì)一些以前從未接觸過的，需要尋求合適的藝術(shù)語言和表現(xiàn)手法，為此，我在用筆用墨上反復(fù)嘗試，不斷探索中西繪畫結(jié)合和互補(bǔ)的路徑，求得作品有較完美的藝術(shù)效果。期間有失敗，也有收獲，然而更多的應(yīng)該是創(chuàng)作上的進(jìn)步與提高。2004年4月，“畫家鄉(xiāng)”的第一本畫集《鄉(xiāng)情奉化》，由浙江人民美術(shù)出版社出版，并得到廣泛的肯定和好評(píng)。次年，這本畫集還榮獲中共浙江省委宣傳部對(duì)外宣傳品二等獎(jiǎng)。 “畫家鄉(xiāng)”的繪畫之路有了一個(gè)良好的開端，這給了我繼續(xù)前行的極大動(dòng)力。不久，我踏上了《鄉(xiāng)情奉化》續(xù)集——溪口題材作品的創(chuàng)作行程。
溪口鎮(zhèn)為民國文化第一鎮(zhèn)，雪竇山乃中國佛教五大名山。這里是一個(gè)人文景觀與秀美山川完美結(jié)合的海內(nèi)外少有的旅游勝地，常年游客如云，十分需要全景式展示溪口獨(dú)特魅力的美術(shù)作品，提供給溪口的中外游客。我作為一名土生土長的奉化畫家，自然責(zé)無旁貸，于是，歷經(jīng)五年的默默磨煉，完成了70余幅敘述溪口的作品。2009年，我的第二本“畫家鄉(xiāng)”的作品集《溪口墨韻》付梓面世。
正是源于這兩本畫集作品的積累，才有了2011年在寧波美術(shù)館和上海中國畫院美術(shù)館舉辦的《鄉(xiāng)情奉化——王利華中國畫作品展》。記得在兩地展覽的開幕式上，我都曾有過同樣的表述：“這次展出的百余幅作品，全為奉化題材，那是我近六十歲到七十歲期間所創(chuàng)作，也就是我作為奉化人畫奉化十年作品的一次匯報(bào)。當(dāng)然，我也是寧波人，接下來的七十歲到八十歲，我想嘗試寧波人畫寧波的又一個(gè)家鄉(xiāng)題材的十年創(chuàng)作。”
我這么說了，也這么做了。國際港口名城·東亞文化之都——寧波，俊杰輩出，文脈悠遠(yuǎn)，在中國文化版圖上有著獨(dú)特而崇高的地位。創(chuàng)作題材，我最終選定了代表這座中國歷史文化名城人文靈魂的31處全國重點(diǎn)文物保護(hù)單位。他們真實(shí)地遺存于寧波大地上，其中有長江流域同為中華民族文化發(fā)祥地之一的明證河姆渡文化遺址，江南地區(qū)年代最古老、保存最完整的木結(jié)構(gòu)建筑保國寺大殿，我國現(xiàn)存最早的私家藏書樓天一閣，世界文化遺產(chǎn)中國大運(yùn)河南端的浙東運(yùn)河寧波段，世界灌溉工程遺址它山堰，還有上林湖越窯青瓷遺址，溪口蔣氏故居等等。這些優(yōu)秀文化遺產(chǎn)，世人有必要也有責(zé)任善待、保護(hù)它們，而藝術(shù)化表現(xiàn)和展示它們，那則是我們藝術(shù)家的光榮和使命。為此，我又度過了五六年艱難而愉快的堅(jiān)持，相繼以中國畫形式將它們一一表現(xiàn)出來，出版了第三本“畫家鄉(xiāng)”作品集《甬城金名片——畫說寧波全國重點(diǎn)文化保護(hù)單位》，并于2016年6月11日第11個(gè)中國文化遺產(chǎn)日，在寧波博物館舉辦了同題作品展覽。
2019年12月15日在浙江美術(shù)館舉辦的《翰墨寧波——王利華中國畫作品展》，所展出的絕大部分作品，選自我的這三本“畫家鄉(xiāng)”畫集——那是我懷抱赤子之心描繪而出的寧波故鄉(xiāng)，也是我對(duì)四明文脈傳承的親力踐行。由是，我想通過這次展覽，對(duì)自己二十年來畫寧波的創(chuàng)作歷程作一次回眸，向浙江父老鄉(xiāng)親作一次匯報(bào)！限于水平，囿于時(shí)間，這次展覽的作品，仍存在著一些欠缺和不成熟之處，這正是我今后需要彌補(bǔ)和努力的方向，并將作為我晚年續(xù)行畫家鄉(xiāng)之路的一個(gè)更高起點(diǎn)。 從花甲到八旬，二十年間我走遍寧波大地采風(fēng)寫生，期間得到了許多領(lǐng)導(dǎo)、同仁、朋友的熱情幫助與支持，在此表示誠摯感謝！
卓然自立 精益求精 ——贊王利華山水畫成就 文/吳國亭（著名美學(xué)評(píng)論家） 有句老話叫做“觀千劍而后識(shí)器”，指一個(gè)人經(jīng)歷得多了便有識(shí)別和鑒賞能力。我不敢說有多高的眼力，但我一生浸淫在美術(shù)教學(xué)和創(chuàng)作之中，習(xí)作和創(chuàng)作、印刷品和原作、中國畫和西洋畫、古人作品和當(dāng)代作品，幾乎天天接觸，70年來何止“千劍”？這其中，能使我激賞的作品并不多。然而，今年春上在浙江奉化溪口展覽館里，面對(duì)著當(dāng)?shù)禺嫾彝趵A先生的山水畫卻使我震撼了！幾十幅畫作全是精品力作，畫面完整，經(jīng)營得當(dāng)，情境各異，深富美感。我在展廳里看了數(shù)遍，不忍離去。陪同的朋友說，看畫看到那么激動(dòng)的情況很是少見。是的，我發(fā)自內(nèi)心地愛賞王利華的山水畫。
我想見見這位令我欽佩的陌生畫家。此刻王利華正在山中寫生，聽說有人求見，立即中止了寫生，夾著速寫本氣喘吁吁地趕來。我如實(shí)地對(duì)他談了觀后感，而且表示愿意回到南京之后為他撰寫一篇評(píng)論文字。
我之所以愿意主動(dòng)為王利華撰文評(píng)述他的藝術(shù)成就，是基于兩個(gè)方面的原因，或者說通過宣揚(yáng)他的成就達(dá)到兩個(gè)目的：一是從他的作品上可以引發(fā)出對(duì)美術(shù)創(chuàng)作方法和理論的探討，以及對(duì)美學(xué)觀念的思考；另一方面對(duì)當(dāng)今國畫界浮躁投機(jī)之風(fēng)起些正本清源的作用，宣揚(yáng)積極健康的藝術(shù)觀，倡導(dǎo)踏實(shí)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度。雖然明知在當(dāng)今洶涌的商品大潮中作用微弱，但還是有說真話吐胸臆的沖動(dòng)。
下面，我對(duì)王利華的作品提出自己的評(píng)析。 直面生活，謳歌鄉(xiāng)土 藝術(shù)創(chuàng)作顛撲不破的真理就是那句老話：生活是創(chuàng)作的源泉。這句話從古到今不知被多少人重復(fù)了多少遍，而真正能做到的人又有幾何？可以說絕大多數(shù)人說一套做一套。為什么？下生活要有吃苦耐勞的精神，要有認(rèn)真嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度。夏頂烈日，冬冒風(fēng)雪，跋山涉水，忍饑挨餓，總不如在畫室里舒服；依傍古人，翻閱畫譜要比實(shí)地寫生輕松許多。何況大多數(shù)國畫家，尤其是山水花鳥畫家皆無寫生基本功，即使面對(duì)實(shí)景也無能力捕捉下來。因此，抄襲模仿成為中國畫的通病，千百年來一直沿襲至今。人們常說畫中國畫的人保守，這保守我認(rèn)為源于人的惰性，怕吃苦。打基本功練寫生要吃苦，創(chuàng)作下生活收集素材，醞釀?lì)}材也要吃苦。手頭有技法書上歸納出的山水樹石各種現(xiàn)成的程式，何必不用。加上還有一些大名家奇談怪論的誤導(dǎo)，什么“太似為媚俗”、“意到而已”、“遺貌取神”等等，一句話，畫中國畫可以依賴成法，也可以馬虎隨便，久而久之，積非成是，貽害了許多人。錯(cuò)誤的觀點(diǎn)會(huì)扼殺天才。君不見從古至今有大成就影響后世的大師們，如吳道子、閻立本、顧閎中、黃筌、趙佶、張擇端、李公麟、李成、范寬、郭熙、黃公望、任伯年乃至近當(dāng)代的徐悲鴻、錢松巖、白雪石、李可染、宋文治等等，哪個(gè)人的作品不是直接來自生活且形神兼?zhèn)涞哪?？可以“遺貌”，可以“不似”的呢？
王利華幾十年來足不離鄉(xiāng)土，他所表現(xiàn)的題材都是不出方圓百里的雪竇山和四明山。他不是不知黃山險(xiǎn)、泰山雄、青城幽，那些都是好畫題，但對(duì)養(yǎng)育了自己的家鄉(xiāng)山水他更是情有獨(dú)鐘。速寫本上畫滿了村前屋后的樹石、溪流、瀑布、山巒和屋舍，作為創(chuàng)作的依據(jù)和參考，一心面對(duì)家鄉(xiāng)的山水組織畫面進(jìn)行創(chuàng)作。從他的作品之中不難窺到來自生活的、具有鮮活生命力的素材的重要作用，什么疊石成山法、石梁垂瀑法、鼠足蟹爪式、破筆柴門式等等舊程式在畫家面前似乎已成為失去生命力的概念符號(hào)。王利華的作品有現(xiàn)實(shí)感、有地域特征，刻畫得深入具體，有明顯的個(gè)人風(fēng)格，完全得益于打破傳統(tǒng)，忠于生活。
富于招數(shù)，巧于安排 王利華的作品常常限于特定的景點(diǎn)，有許多是非常難畫的內(nèi)容，即使畫了效果也不會(huì)好，如一幢呆板而高大的建筑物，一座擁塞畫面中央的黑黢黢的大山，一汪平靜而單調(diào)的池水，一段乏味的水泥長堤，一處平淡無奇的山村……許多畫家不想畫的、畫了也不出效果的景物于他卻是知難而上，想方設(shè)法調(diào)動(dòng)各種藝術(shù)手段巧妙地化單調(diào)為豐富，使乏味成有趣，變平凡成精美。怎么變？用煙云虛化之，用樹木遮擋之，用丘壑分解之，用花草掩映之，用濃淡虛實(shí)層次變化之，讀者只要有心，處處都可以看到畫家嘔心瀝血的推敲與經(jīng)營。這些地方處處體現(xiàn)了畫家的深厚修養(yǎng)和豐富的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，如若一般平庸的畫家是想不到也畫不出的。王利華的高明之處就在于收拾這些地方比別人有心計(jì)、有智慧。
工筆與寫意聯(lián)手，傳統(tǒng)與創(chuàng)新結(jié)合 王利華的畫風(fēng)屬于較細(xì)致的一路，可稱為小寫意山水。畫中的建筑物多以近似工筆的方法表現(xiàn)，單線勾勒形體輪廓，嚴(yán)謹(jǐn)而工整，但往往失之單調(diào)乏味，沒有發(fā)揮筆墨的余地；而自然景物則不然，那些樹石水云完全可以用小寫意手法表現(xiàn)，生動(dòng)活潑，有筆墨變化趣味；兩者結(jié)合，相輔相成，和諧統(tǒng)一。這種畫法古已有之，歷代山水不乏此畫法。
王利華畫樹，全由寫生得來，完全擯棄了《芥子園》中的畫樹成法，用中西結(jié)合手法，線描與體面塑造同時(shí)使用。樹干有時(shí)用線勾，有時(shí)用沒骨墨色寫出，樹葉混用點(diǎn)厾夾葉，加上淡墨線條籠絡(luò)之，形成團(tuán)塊狀葉叢，葉與枝干都有立體感，是松、是樟、是杉，還是其他雜樹，一目了然，特征結(jié)構(gòu)十分明顯。這是他自己獨(dú)有的方法。樹木的倚斜正側(cè)，粗細(xì)大小，遠(yuǎn)近虛實(shí)斟酌至再，按構(gòu)圖需要依澗偎嶺，擺布在特定的地位上，不可改動(dòng)，不可移位，否則全局失去平衡和美感。
王利華畫石塊，傾向于傳統(tǒng)寫意手法，運(yùn)用勾畫與皴擦結(jié)合表現(xiàn)，遒健圓勁，寥寥數(shù)筆便能將石質(zhì)、紋理、體面與明暗交代出來，比別人更勝一籌的是他更講究造型樣式，決不率意而為。無論水中的石塊或疊壑重巖，其形狀和位置，以及大小和多少的組合，都妥妥帖帖，恰到好處，尤其是水口的大小石塊，亂而不亂，亂中有序，耐得細(xì)品。
泉流是山水畫中常見的內(nèi)容，它可以活躍畫面，豐富內(nèi)容，助長美感。山水畫顧名思義離不開水，畫水是王利華的強(qiáng)項(xiàng)，無論是墜落的高山長瀑還是潺湲曲折的淺溪，他都表達(dá)得真切具體，水紋和浪花可謂精細(xì)入微，毫不夸張地說，流動(dòng)的速度、起伏的狀態(tài)，溪水的深淺，甚至連水聲都使人感覺得出來。那些令一般畫家望而卻步的、難度極大的水下游動(dòng)的小魚，他卻敢畫，而且畫得很好。別人畫水時(shí)，多在石隙留白，大不了再施枯筆淡墨拂掃兩下，簡單又粗糙，與王利華相較，難望其項(xiàng)背。我敢說，王利華的水大大超過了古人和當(dāng)今我所見到過的其他山水畫家。
畫煙云也是王利華的一絕。煙云浮動(dòng)有氤氳之氣，有空靈之感，自古畫人皆喜煙云入畫。但畫得理想的極少，許多畫上的煙云就是簡單地留下一塊空白的宣紙，有的大小不當(dāng)，有的形狀不美，而且不像云，也不像煙，沒有體積感，沒有輕盈感，沒有飄動(dòng)感。是厚？是??？邊緣是實(shí)還是逐漸虛化？往往都沒有進(jìn)一步地表現(xiàn)，好像沒有畫完似的。古人畫論上不是說“有畫處是畫，無畫處也是畫”嗎？怎么只留一塊白紙不把體積感渲染出來呢？睿智的王利華在別人忽略之處反而特別著意。在他眼里，煙云不僅可以豐富畫面內(nèi)容，還可以平衡構(gòu)圖，虛化部分景物，拉開物象之間的層次，增加畫面靈動(dòng)感。所以，畫到煙云處他反而更認(rèn)真更細(xì)心，一絲不茍地渲染，甚至連過渡的漸變筆痕也見不到。煙云在他的筆底有如維族姑娘肩頭薄似蟬翼的紗巾，有時(shí)像團(tuán)輕軟潔白的棉絮，有時(shí)像一縷飄逸的輕煙，有時(shí)像林間彌漫的暮靄……簡直把煙云畫活了。由于煙云的表現(xiàn)，畫面上便產(chǎn)生了黑與白、輕與重、剛與柔、靜與動(dòng)、虛與實(shí)的許多對(duì)比因素，因而味之無窮。 王利華有中國畫傳統(tǒng)的筆墨功夫和扎實(shí)的造型能力，又有豐富的生活素材，加之作畫態(tài)度認(rèn)真嚴(yán)謹(jǐn)，精益求精，所以才能畫出好作品，這也是他的成功所在。
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