基本信息
折疊編輯本段評價(jià)梁啟超在致悼詞中稱:"師曾之死，其影響于中國藝術(shù)界者，殆甚于日本之大地震。地震之所損失，不過物質(zhì)，而吾人之損失，乃為精神。"吳昌碩的題字是"朽者不朽"，這是對陳師曾藝術(shù)人生的最高評價(jià)。 陳師曾的代表作《文人畫之價(jià)值》，是20世紀(jì)以理論形式肯定中國文人畫的第一人。他中西融合、固本出新的畫學(xué)思想至今仍有現(xiàn)實(shí)意義。他認(rèn)為中西繪畫沒有誰優(yōu)誰劣、誰高誰低的問題，中國畫壇的流弊是"沉滯不前"，"宜以本國之畫為體，舍我之短，采人之長"。他主張"中西融合"、"固本出新"、承上啟下、繼往開來，這種畫學(xué)思想在五四之前是難能可貴的，也是超前的。他提倡師法自然，開啟花鳥畫、山水畫親近自然之先河，主張人物畫當(dāng)隨時(shí)代，充分體現(xiàn)其思想敏銳、治學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)拇蠹绎L(fēng)范，為現(xiàn)代美術(shù)教育作出了卓越的貢獻(xiàn)。 折疊編輯本段人物生平1876年(清光緒二年 丙子)1歲 3月12日，生于湖南省鳳凰縣。乳名師曾，名衡恪，后以字行，號朽道人，又號槐堂。祖父陳寶箴，清末維新派著名人物，官至兵部侍郎，湖南巡撫。父陳三立，字伯嚴(yán)，號散原。清進(jìn)士，官至吏部主事，著名詩人。 1880年(清光緒六年 庚辰)5歲 祖父陳寶箴遷官，全家由湖南長沙遷至河南河北道。生母羅氏病逝。 1883年(清光緒九年 癸未)8歲 全家隨陳寶箴遷官至杭州。 1886年(清光緒十二年 丙戌)11歲 陳寶箴罷官，全家復(fù)居長沙。隨尹和伯(金陽)入門學(xué)畫。 1894年(清光緒二十年 甲午)19歲 陳寶箴任湖北布政使，遷居武昌。從周大烈、范仲霖習(xí)詩文、法書。冬，與范肯堂之女成親。 1895年(清光緒二十一年 乙未)20歲 長子封可生。 1898年(清光緒二十四年 戊戌)23歲 戊戌變法失敗，陳寶箴、陳三立被革職。陳三立攜家定居南京。陳師曾考取江南陸師學(xué)堂附設(shè)的礦務(wù)鐵路學(xué)堂。 1901年(清光緒二十七年 辛丑)26歲 轉(zhuǎn)至上海法國教會學(xué)校學(xué)習(xí)外語。 1902年(清光緒二十八年 壬寅)27歲 與二弟陳寅恪同赴日本留學(xué)，先在東京弘文學(xué)院，后入高等師范學(xué)校學(xué)習(xí)博物學(xué)。 1910年(清宣統(tǒng)二年 庚戌)35歲 歸國。先就職于江西教育廳，不久轉(zhuǎn)赴江蘇南通師范學(xué)校任教。從吳昌碩學(xué)畫。 1912年(民國元年 壬子)37歲 翻譯《歐西畫界最近之狀況》。 1913年(民國二年 癸丑)38歲 應(yīng)聘于長沙湖南第一師范學(xué)校。同年秋赴北京任教育部編審，兼任北京高等師范學(xué)校及北京女子師范學(xué)校博物教員。 1916年(民國五年 丙辰)41歲 任北京高等師范學(xué)校手工圖畫專修科國畫教員。 1917年(民國六年 丁巳)42歲 結(jié)識齊白石。 1918年(民國七年 戊午)43歲 應(yīng)聘為北大畫法研究會中國畫導(dǎo)師。 1919年(民國八年 己未)44歲 在北京的多所美術(shù)專門學(xué)校任國畫教授。 1920年(民國九年 庚申)45歲 與周肇祥等發(fā)起"中國畫學(xué)研究會"。在《繪畫雜志》發(fā)表《清代山水畫之派別》、《清代花卉畫之派別》、《中國人物畫之變遷》等文?！蛾愋喈媰浴烦霭妗?/p> 1921年(民國十年 辛酉)46歲 發(fā)表《文人畫之價(jià)值》?！?a target="\"_blank\"" style="color: rgb(19, 110, 194);">中國文人畫之研究》出版。 1922年(民國十一年 壬戌)47歲 應(yīng)日本畫家之邀赴日參加中日繪畫聯(lián)合展覽會。 1923年(民國十二年 癸亥)48歲 9月17日，病逝于南京。 折疊編輯本段家族成員陳師曾籍貫為江西義寧(今江西省修水)。義寧陳氏一族淵遠(yuǎn)流長，是唐昭宗御筆親題的"旌表義門陳氏"之后。陳師曾的先祖輾轉(zhuǎn)遷徙至江西義寧定居是在清朝康熙、雍正年間。經(jīng)過幾代的苦心經(jīng)營，作為客家居民的陳氏家族逐漸在義寧立足，并且繁衍成書香門第的地方名流，其中值得記載的有陳師曾的祖父陳寶箴、父親陳三立、弟陳寅恪以及次子陳封懷等。
折疊編輯本段相知摯友在民國初年的北京，金石書畫之風(fēng)大盛，有金城等人成立的湖社，有周肇祥等人發(fā)起的中國畫研究會，還有美術(shù)?？茖W(xué)校等，聚集了一批金石書畫學(xué)者和藝術(shù)家，他們與陳師曾或?yàn)樗囆Ｍ?，或?yàn)楫媺?，相互探討藝術(shù)，切磋畫技。陳師曾以他坦蕩熱忱的為人、豐富深厚的學(xué)識和包容并蓄的藝術(shù)態(tài)度，很快成為北京文化藝術(shù)圈里的中心人物。他在近代歷史中扮演著多重角色，既是思想進(jìn)步的文人，又是勇于創(chuàng)新的畫家，還是慧眼識人的伯樂。在陳師曾的交游圈中，過往者許多都是近代歷史上舉足輕重的人物。 折疊魯迅陳師曾早在青年時(shí)代就與魯迅在礦務(wù)鐵路學(xué)堂同窗，之后同在日本留學(xué)，魯迅在東京籌辦《新生》雜志，師曾是積極的支持者和贊助者?；貒笥忠黄鸸彩?，對新知識、新思想的追求是他們一生友誼的基礎(chǔ)。他們交往密切，一起逛市場，收購古籍和金石拓片。陳師曾向魯迅贈畫多幅，為之刻印多枚，并請魯迅鑒賞他的書畫作品。而魯迅收藏的中國現(xiàn)代國畫家的作品也以陳師曾的為最多(魯迅日記中有10處提到陳師曾贈畫，現(xiàn)北京魯迅紀(jì)念館存10幅贈畫中之9幅)。 折疊李叔同1906年，近代著名畫家、皈依佛門后稱弘一大師的李叔同與陳師曾結(jié)識于日本。兩人志趣相投，一見如故，彼此探討對詩詞、繪畫、書法、篆刻的認(rèn)識與見解，成為莫逆之交。兩人回國之后仍多聯(lián)系。1911年李叔同曾為陳師曾作小傳，陳師曾也為李叔同刻印數(shù)方。1918年秋，李叔同在杭州出家為僧前曾將十多種民間工藝品贈給知交陳師曾留作紀(jì)念，陳師曾于次年又將這些贈物畫成一條幅，題為"息齋玩具圖"(李叔同曾用過"息翁"的署名)，掛于自己的室內(nèi)，以示不忘舊友。 折疊齊白石在陳師曾一生的交往中，他與齊白石的淵源最是為人稱道，可以說，齊白石的成名與成就在很大程度上得益于陳師曾的幫助與提攜。齊白石從湖南初到北京，以賣畫刻印為生，但畫風(fēng)不為時(shí)人所喜，生意落寞。陳師曾在琉璃廠南紙店見到齊白石的刻印，特意找到齊白石的住處訪尋，與其探討藝術(shù)并提出中肯的意見，同時(shí)鼓勵齊白石自創(chuàng)風(fēng)格，不必求媚于世俗。一番言語使逆境中的齊白石得到很大的鼓舞，在齊白石看來，得交陳師曾為友是自己一生中值得紀(jì)念的大事。齊白石衰年變法，創(chuàng)紅花墨葉畫法等，都是受陳師曾的影響。對二人的藝術(shù)交往，齊白石稱"君無我不進(jìn)，我無君則退"。陳師曾的坦蕩誠懇與齊白石的虛懷若谷為藝壇留下一段佳話。1922年，陳師曾應(yīng)日本畫家之邀赴日參加中日繪畫聯(lián)合展覽會。在這次展覽中，由他攜去參展的齊白石的畫作深受好評，轟動中外，齊白石從此一舉成名。 折疊編輯本段主要成就折疊繪畫藝術(shù)陳師曾畢生致力于中國傳統(tǒng)繪畫的創(chuàng)作，留學(xué)日本的經(jīng)歷則使其對西洋繪畫有相當(dāng)?shù)慕佑|和研究，他曾畫過少量的西畫作品，因此在對事物的觀察以及繪畫技法的運(yùn)用上有著自己的獨(dú)到之處，由此形成了個(gè)人的藝術(shù)風(fēng)格。他的繪畫題材廣泛，山水、花鳥、人物、風(fēng)俗等皆有涉及。 ■花卉畫 陳師曾的花卉直接學(xué)自吳昌碩，因此他的花卉明顯具有吳氏的形神風(fēng)貌。他更能上師古人，博習(xí)眾采，徐渭、陳淳、八大山人、石濤以及"揚(yáng)州八怪" 諸家皆有涉獵，并且將技法融為己用，筆墨上并不特意突現(xiàn)某一家的特點(diǎn)，創(chuàng)作時(shí)揮灑自如，自由奔放。陳師曾脫出藩籬，形成自己含蓄秀逸、古樸而不粗野、不以氣勢悍人而以氣韻動人的繪畫風(fēng)格，這使吳昌碩也大為贊賞。陳師曾的繪畫構(gòu)圖多變，形式新穎，不為程式所囿。作品取材既有傳統(tǒng)的折枝花卉，也有對景寫生的身邊景物，似信手拈來，無拘無束。
■山水畫 陳師曾在山水畫的學(xué)習(xí)上竭力避免受近代尤其是"四王"流派的影響，甚至持堅(jiān)決反對的態(tài)度。他努力恢復(fù)中國畫"師造化"的優(yōu)秀傳統(tǒng)，并且吸收西方對景寫生的特點(diǎn)，突破了山水畫程式化的陋習(xí)。他畫山水強(qiáng)調(diào)用筆，即使皴法也純用中鋒圓筆勾勒，絕不側(cè)擦拖臥，也不施水墨烘染，有粗筆白描山水之效果。此外他還作有園林小景，用寫生畫法，簡潔而富有詩意，充滿生活氣息。
■風(fēng)俗人物畫 陳師曾的風(fēng)俗人物畫給人留下的印象最深，取材緊貼生活，畫法寫實(shí)簡括，面貌清新，別具一格。創(chuàng)作于1914-1915年間的《北京風(fēng)俗圖》(現(xiàn)藏于中國美術(shù)館)是陳師曾美術(shù)創(chuàng)新及文人畫思想最全面、最徹底的詮釋。他以速寫和漫畫的筆法畫了一批表現(xiàn)北京風(fēng)土人情、具有鮮明的鄉(xiāng)土色彩的小品畫，有壓轎嬤嬤、磨刀人、說書藝人、算命先生等各種人物。這些真實(shí)的反映普通民眾生活和市井百態(tài)的題材在一定程度上體現(xiàn)了陳師曾對西畫現(xiàn)實(shí)主義表現(xiàn)方式的吸收和借鑒，也是對中國傳統(tǒng)畫家過于注重個(gè)人情感抒發(fā)的創(chuàng)作心態(tài)的一種超越。后來豐子愷的漫畫在很大程度上受到陳師曾的啟發(fā)和影響。
■故宮藏品 在故宮博物院所藏陳師曾的繪畫作品中，所署最早的年款是1912年(壬子)，之后自1916年陸續(xù)有歷年的款署，直至1923年(癸亥)夏--師曾逝世前不久。 故宮所藏的陳氏作品，題材以花鳥畫為主，約占十之七、八，其次是山水畫，人物、紀(jì)實(shí)題材僅《讀畫圖》一幅。這樣的收藏比例與陳師曾現(xiàn)存作品的整體狀況相一致，反映了陳師曾繪畫創(chuàng)作的題材傾向。就大的藝術(shù)背景而言，晚清至民國年間是花鳥畫大盛的時(shí)代。山水畫發(fā)展到清初"四王"筆下已近登峰造極，之后突破有限，至晚清更顯頹勢，而花鳥畫則在晚清"海派"諸家的振興下愈發(fā)顯示出蓬勃的生機(jī)?？梢哉f陳師曾的藝術(shù)創(chuàng)作順應(yīng)了歷史潮流，反映了時(shí)代風(fēng)格。 陳師曾一生畫花鳥居多，但他作品中的人物紀(jì)實(shí)題材卻更為引人注目。故宮藏品中的《讀畫圖軸》，從題材的現(xiàn)實(shí)性，場面的紀(jì)實(shí)感，以及中西參用的繪畫技法，都是近代繪畫中不可多得的寫實(shí)佳作。 折疊篆刻藝術(shù)清末民國初年時(shí)，金石文字學(xué)盛興，篆刻也隨之發(fā)展，至吳昌碩、齊白石而達(dá)到頂峰。篆刻將中華文字的結(jié)構(gòu)之美、書寫之美、布局之美融為一體。篆刻家多是文學(xué)書畫等多方面修養(yǎng)并蓄的文藝家。陳師曾的篆刻早期受蔣仁、黃易、奚岡等浙派影響，后得益于趙之謙、吳昌碩等近代篆刻名家，又從漢銅、鼎彝、磚瓦、陶文等古文字中廣泛汲取營養(yǎng)，從而形成自己的風(fēng)格。吳昌碩又名吳倉碩，陳師曾的齋號之一就是"染倉室"，表明了他與吳昌碩在藝術(shù)上的淵源，其印譜即稱《染倉室印存》。與繪畫一樣，陳師曾的篆刻亦學(xué)吳，但又不全然類吳，他的篆刻筆姿剛健婀娜，拙中見巧，出奇造意，于古樸中富靈秀之氣。 折疊美術(shù)史研究陳師曾不僅是一位畫家，更是一位美術(shù)史家和美術(shù)教育家，他在繪畫創(chuàng)作的同時(shí)還在美術(shù)史研究和美術(shù)教育領(lǐng)域取得了不斐的成就。 ■《中國繪畫史》 陳師曾在藝校講授中國繪畫史，他的授課講義在他去世后刊印出版，成為近代出版的中國繪畫史的開山之作。全書共分三編:第一編上古史，分六章，敘述三代至隋的繪畫;第二編中古史，分四章，敘述唐至元的繪畫;第三編近世史，分兩章，敘述明清兩代繪畫。全書約4萬字，梳理歷代畫史脈絡(luò)、技法沿革、題材變遷以及重要的畫派、畫家等，內(nèi)容提綱挈領(lǐng)，文字簡明扼要，是一本極好的美術(shù)史普及讀物。他還撰寫了大量有關(guān)畫史的專題論文，如:《中國人物畫之變遷》、《清代山水畫之派別》、《清代花卉畫之派別》等。 《中國繪畫史》 濟(jì)南翰墨緣出版 1925年 《中國繪畫史》 中國人民大學(xué)出版社 2004年 《中國人物畫之變遷》 《東方雜志》 第18卷第17號 1920年9月 《清代山水畫之派別》 《繪學(xué)雜志》 1920年6月 《清代花卉畫之派別》 《繪學(xué)雜志》 1920年6月 ■《中國畫是進(jìn)步的》 在繪畫理論方面，陳師曾針對當(dāng)時(shí)一些人盲目崇拜西方藝術(shù)、全盤否定中國傳統(tǒng)繪畫的論調(diào)寫了《中國畫是進(jìn)步的》一文，引證大量歷史事實(shí)，有論有據(jù)地?cái)[明了自己的觀點(diǎn)--中國畫是進(jìn)步的。該文體現(xiàn)出陳師曾實(shí)事求是和勇于堅(jiān)持自我的學(xué)術(shù)態(tài)度。陳師曾又根據(jù)自己對繪畫起源的研究和習(xí)畫并教畫的經(jīng)驗(yàn)寫成《繪畫源于實(shí)用說》和《對于普通教授繪畫科的意見》兩文，對藝術(shù)教育具有一定的實(shí)用意義。 《中國畫是進(jìn)步的》 《繪學(xué)雜志》第三期 1921年6月 《繪畫源于實(shí)用說》 《繪學(xué)雜志》 1920年6月 《對于普通教授繪畫科的意見》 《繪學(xué)雜志》 1920年6月 ■《文人畫之價(jià)值》 陳師曾最有影響的文章應(yīng)屬《文人畫之價(jià)值》。對于何為"文人畫"，陳師曾在文中寫道:"即畫中帶有文人之性質(zhì)，含有文人之趣味，不在畫中考究藝術(shù)上之工夫，必須于畫外看出許多文人之感想，此之所謂文人畫。"對文人畫的特點(diǎn)，他如此分析:"文人畫首貴精神，不貴形式，故形式有所欠缺而精神優(yōu)美者，仍不失為文人畫。文人畫中固亦有丑怪荒率者，所謂寧樸毋華，寧拙毋巧，寧丑怪毋妖好，寧荒率毋工整;純?nèi)翁煺?，不假修飾，正足以發(fā)揮個(gè)性，振起獨(dú)立之精神，力矯軟美取姿，涂脂抹粉之態(tài)，以保其可遠(yuǎn)觀不可近玩之品格。"陳師曾最后歸結(jié)文人畫的四要素，一為人品，二為學(xué)問，三為才情，四為思想，具此四者乃能完善。"蓋藝術(shù)之為物，以人感人，以精神相應(yīng)者也。有此感想，有此精神，然后能感人而能自感也。"這篇文章不僅表達(dá)了陳師曾對文人畫的理解和評價(jià)，同時(shí)也體現(xiàn)了陳師曾自身所追求的藝術(shù)理想。 《文人畫之價(jià)值》 《繪學(xué)雜志》第二期 1921年1月 《文人畫之價(jià)值》 《中國文人畫之研究》 上海中華書局 1922年 《文人畫之價(jià)值》 《美術(shù)論集》 人民美術(shù)出版社 1986年 折疊編輯本段作品風(fēng)格陳師曾作畫追求創(chuàng)新，努力恢復(fù)中國畫"師造化"的優(yōu)秀傳統(tǒng)。他的山水參合沈周、藍(lán)瑛、石濤、髡殘諸家，筆法生辣有力，作園林小景饒有詩意;寫意花卉近得書畫大家吳昌碩指點(diǎn)，遠(yuǎn)追明末陳淳、徐渭，結(jié)合寫生，自成一格;風(fēng)俗人物畫真實(shí)生動，風(fēng)格清新爽健。陳師曾通曉中西繪畫的原理，主張中國畫革新，但并不附和"西洋畫科學(xué)，中國畫不科學(xué)"的膚淺論調(diào)。他的藝術(shù)作品體現(xiàn)了一個(gè)處于社會變革時(shí)期的畫家多方面的藝術(shù)追求，具有鮮明的時(shí)代精神。 閱讀全文 |
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