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山為勾皴點(diǎn)，樹為彩墨染。畫前需定形，先從樹起跟。勾出樹枝干，稍點(diǎn)樹梢墨。顏色要細(xì)調(diào)，紅綠要純清。染在樹梢頂，樹頭濃墨分。松要擺大氣，枝干壯山魂。近松葉要明，遠(yuǎn)松稍點(diǎn)清。葉用深綠染，干要株黃清。 雜樹枝要細(xì)，點(diǎn)葉要分明。不可太濃厚，不要太稀勻。山澗多樹長，層次要分明。大小照遠(yuǎn)近，濃淡要看形。 山石雖大氣，莫忘暗與明。有光一方照，此方須淡澄。無光一方照，明暗下筆沉。畫好一磅石，遠(yuǎn)近多關(guān)心。與樹相連處，層次要高明。無光山頂樹，樹下一片黑。有光山頂樹，用色要沉穩(wěn)。落山腳處時, 染色幾次分。 山腳可點(diǎn)樹, 但要霧和云。山腳不作樹, 需要染純清。遠(yuǎn)山寫云海，墨色相染成。近山有霧氣，只在山腳形。高低多層次，寫云幾次成。濃墨下腳處，濃淡要細(xì)明。 檫點(diǎn)明暗處，用筆要細(xì)穩(wěn)。檫點(diǎn)一山成，遠(yuǎn)近常關(guān)心。山澗緊相連，濃淡要辯清。畫半要細(xì)看，似乎可以成。若是不合意，尋找順勢形。該改側(cè)大膽，不改須細(xì)心。畫前須靜想，畫時耐心穩(wěn)。多在墻面畫，才好看得正。 畫好需回味，多看否改進(jìn)。細(xì)看多難處，記得下次穩(wěn)。此為畫中意， 意境難悟成。悟到深思處，好畫自然成。
如何畫好山水畫 快樂作畫最重要，破除孤悶解煩惱。依法入手定規(guī)距，靈活運(yùn)用是正道。一樹一石打基礎(chǔ)，循序漸進(jìn)熟生巧。筆法墨法很關(guān)鍵，畫出趣味才美妙。多讀多想并多畫，日日臨池學(xué)得好。 點(diǎn)皴畫法口訣 點(diǎn)皴皆需禿筆鋒，反復(fù)積點(diǎn)淡到濃。追求渾厚和蒼茫，前后層次要分明。切記不可皴過膩，虛實(shí)用筆要靈動。米點(diǎn)臥鋒橫用筆，茂林霧雨求朦朧。筆筆相接連成片，有濃有淡不板平。 一勾： 執(zhí)筆略傾力在腕，中側(cè)結(jié)合須自然。起行收筆要果斷，墨有濃淡可略干。慢行澀進(jìn)送到位，有實(shí)有虛有斷連。要按結(jié)構(gòu)來勾線，前后大小分層面。 二皴： 山水皴法是關(guān)鍵，分為三類點(diǎn)線面。皴的部位很重要，陰凹紋理后石面。皴筆果斷莫重復(fù)，保留筆觸不可亂。深入刻畫求厚重，一遍不可可數(shù)遍。 三擦： 皴紋不足擦筆添，增加厚重粗糙感。擦筆要干輕觸紙，不可破壞紋理線。由輕而重莫過分，一遍不足可數(shù)遍。山石質(zhì)地有不同，皴擦可以不增減。 四染： 為了增加色彩感，可用墨染和色染。墨染陰凹后石面，由淺而深要自然。墨干之后再著色，一般不可傷墨線。色染必須有主調(diào)，適當(dāng)分出冷和暖。 五點(diǎn)： 最后用墨點(diǎn)苔點(diǎn)，如同山水長眉眼。橫點(diǎn)豎點(diǎn)尖與圓，用筆觸紙莫遲緩。根據(jù)山形來選擇，筆法一致有聚散。前后上下有虛實(shí)，以碎求整更深然。
勾勒畫樹法 學(xué)習(xí)山水先畫樹，畫好枯樹是基礎(chǔ)。枝干得勢最重要，精神氣質(zhì)才顯露。鹿角蟹爪兩大類，有疏有密莫齊頭。多以中鋒來勾勒，最忌描摹力無骨。熟能生巧需多畫，其實(shí)枯樹并不枯。 夾葉樹的畫法 雙勾樹葉需多練，中鋒用筆有斷連。掌握幾種勾葉法，信手寫來求自然。葉子疊成品字形，根據(jù)整體有繁簡。樹冠不可過于大，臃腫之弊不美觀。墨色干后再著色，色不礙墨往里填。 沒骨畫樹法 沒骨畫樹多應(yīng)用，生熟質(zhì)量會不同。起手多練畫枯樹，虛實(shí)濃淡力其中。分枝方法有規(guī)律，疏密還需看外形。前實(shí)后虛或后實(shí)，前濃后淡或后濃。樹正也需有偏側(cè)，偏側(cè)更能顯生動。 雜樹點(diǎn)葉的畫法 雜樹點(diǎn)法數(shù)十種，根據(jù)需要靈活用。圓點(diǎn)直點(diǎn)和橫點(diǎn)，弧線攢點(diǎn)有不同。枝少葉多相加減，無論生動要生動。樹冠完整有缺處，留有氣眼見空靈。著色由淺漸入深，略有濃淡色忌平。 叢樹的畫法 叢樹畫法自有規(guī)律，有主有賓分組得體。十二“一”字還需牢記，一多一少，一高一低，一正一斜，一粗一細(xì)，一濃一淡，一疏一密。相互襯托，相映成趣。畫之重點(diǎn)，不可大意。 松樹的畫法 先畫主線，或斜或正，鱗紋蒼厚，皴筆散鋒。有淡有濃，干濕并用。橫斜出枝，之字特征。針葉組合，品字疊 成，著色要薄，由淡而濃。枝干赭色，潤澤分明。葉染汁綠，也可花青。 柏樹的畫法 顫筆澀進(jìn)勾勒，直線之中求曲。皴與輪廓結(jié)合，排列要有疏密。出枝粗細(xì)變化，適用尖毫禿筆。分組點(diǎn)寫柏葉，形成團(tuán)簇為宜。墨干才能染色，干赭葉染汁綠。
畫石體面口訣 山石形美不規(guī)則，高寬易畫難畫厚。前后層面應(yīng)區(qū)別，紋理不同筆送到。內(nèi)外輪廓相聯(lián)系，一筆勾勒有凸凹，先畫石頭后畫腳，頭實(shí)腳虛莫顛倒。體面關(guān)系處理好，無論山石都重要。 披麻皴口訣 土山多用披麻皴，山面坡下質(zhì)粗糙。干筆淡墨有輕重，線條自然松而毛。土山也應(yīng)分層面，皴的得當(dāng)最重要。紋理組合有疏密，復(fù)筆切記不可描。 解索皴荷葉皴畫法口訣 解散繩索筆墨清，彎曲向下腕放松。墨色要淡或略重，山脊生發(fā)莫雷同。葉筋下垂得其名，石土都有此類型。起筆略重再到輕，筆色千萬不可 濃。每筆分岐到山腳，陰陽處理有不同。 卷云折帶皴畫法口訣 卷云用筆略淡輕，圓轉(zhuǎn)多變奇取勝。線條疏密顯凸凹，虛實(shí)緊要忌板平。折帶筆法可縱橫，中側(cè)變化腕放松。筆觸塊面莫相渾，折帶角度忌雷同。此種皴法應(yīng)用廣，最為畫家看得重。 斧劈皴畫法 如斧劈木而得名，重起輕收一氣成。不可復(fù)筆多次畫，有大有小不雷同。北方山峰用此法，石質(zhì)堅(jiān)硬筆沉雄。還應(yīng)了解其變體，顫筆砍削連續(xù)行。 拖泥帶水皴畫法口訣 拖泥帶水畫意濃，石形凸凹在心中。陽面留白皴陰面，前后石面要分清。陽面大多要見筆，陰面模糊莫死平。大膽落筆應(yīng)果斷，細(xì)心收拾忌描形。 構(gòu)圖的基本知識 1.散點(diǎn)透視 中國山水畫多用不受空間和視線限制的“散點(diǎn)透視法”?！吧Ⅻc(diǎn)透視”又稱“動點(diǎn)透視”。采用“散點(diǎn)透視”時，畫家可以不固定在某一位置觀察景物，視點(diǎn)可上下、左右、遠(yuǎn)近隨時變化，所以山水畫，特別是長卷立軸式山水畫，可把仰視、俯視、平視、遠(yuǎn)觀、近取完美地結(jié)合在一起，表現(xiàn)出“咫尺千里”的遼闊境界。我們可以欣賞一下趙孟頫的《鵲華秋色圖》（右圖為作品局部）。此圖畫面遼闊，給人以“萬千氣象，盡現(xiàn)眼前”之感。為什么會產(chǎn)生這種效果呢？答案當(dāng)然主要是畫家采用了“散點(diǎn)透視”來組織畫面?！?/p>
2.三遠(yuǎn)法 宋代郭熙在《林泉高致》中載：“山有三遠(yuǎn)，自山下而仰山巔，謂之高遠(yuǎn)；自山前而窺山后，謂之深遠(yuǎn)；自近山而望遠(yuǎn)山，謂之平遠(yuǎn)?！薄叭h(yuǎn)法”是畫家創(chuàng)作時采取的視角。“高遠(yuǎn)”是仰視，“深遠(yuǎn)”是俯視，“平遠(yuǎn)”是平視?！案哌h(yuǎn)”能看高山，平野無須仰視；“深遠(yuǎn)”是在高處向下俯視，可以表現(xiàn)綿延不斷的群山；“平遠(yuǎn)”能表現(xiàn)平野或不高的丘陵，不能表現(xiàn)高山。 平遠(yuǎn)：自山前看山后，自近山望遠(yuǎn)山，屬于平視。（見下圖一） 深遠(yuǎn)：從山上看山下，從前山望后山，類似于西畫構(gòu)圖中的“之”字形或“S”形構(gòu)圖，屬于俯視。（見下圖二） 高遠(yuǎn)：自山下看山上，類似于西畫的金字塔式、紀(jì)念碑式構(gòu)圖，屬于仰視。（見下圖三）
構(gòu)圖的一般規(guī)律 如何把樹木、山石、云水、車船、人物、建筑、動物等各種物象組合安排在畫面中，既要合情合理，又要和諧，這就涉及到山水畫的構(gòu)圖形式問題。山水畫的構(gòu)圖形式一般要遵循以下幾個規(guī)律： 1.賓主 古人講“賓主朝揖”，體現(xiàn)在繪畫上就是要處理好畫面的主次關(guān)系。主體物無論是大是小，都要占據(jù)畫面的突出位置。主體物不宜布置在畫面正中央，這樣太呆板；也不宜布置得太偏，這樣又不醒目。一般作畫要先畫主體，后畫次要物體，即賓體。賓體在畫面上起的是陪襯作用，因此要有意識地減弱其地位，不能喧賓奪主。處理畫面時，既要畫出主體物，又不能太單調(diào)。畫中要有“主”點(diǎn)，即畫中之“眼”，如房屋、人物等。畫中的“主”點(diǎn)雖然面積很小，但卻能點(diǎn)明主題。 錢松喦的《紅巖》（見下圖），就注重了主體與賓體的對比。畫中主體是山上的房子，賓體是高山。房子雖小，但刻畫得較具體，位置也很突出。高山雖占據(jù)的面積較大，但沒有給人以喧賓奪主之感。
2.呼應(yīng) 在一幅畫上，無論是山石、樹林，還是房舍、人物，都應(yīng)互相呼應(yīng)、彼此顧盼。山峰要有賓主朝揖之意，樹木要有互相欹斜之姿，煙云要有流動迂回之勢，人物、動物與其他景物也要有一定的呼應(yīng)關(guān)系。畫面的呼應(yīng)還包括大與小、輕與重、黑與白之間的關(guān)系。總之，畫面上的各種物象要相互依存、相互影響。 陳子莊的《峨眉道上》（見下圖）采用了呼應(yīng)式。此畫中，前方右側(cè)的山挺拔向上，與后面的山形成一種呼應(yīng)關(guān)系；前面的人物與遠(yuǎn)山上的墨點(diǎn)（代表的是游人）也形成了呼應(yīng)。
3.遠(yuǎn)近 中國畫中，物象一般表現(xiàn)為近大遠(yuǎn)小、近實(shí)遠(yuǎn)虛、近重遠(yuǎn)淡，當(dāng)然也有近小遠(yuǎn)大的。若主體景物較大且在遠(yuǎn)處，就要用墨色的濃淡、虛實(shí)來處理畫面的空間關(guān)系。一幅畫一般有近、中、遠(yuǎn)三個層次。即使一幅畫沒有三個層次，那么最少也要有近、遠(yuǎn)或中、遠(yuǎn)兩個層次。 孫克綱的《李白詩意圖》（見下圖）注重了畫面的遠(yuǎn)近層次。此畫中，前面的景物畫得清晰實(shí)在，后面的景物用淡墨虛化，遠(yuǎn)近層次明顯。
4.虛實(shí) 虛是模糊不清，實(shí)是清晰明確，兩者是相對的。畫中的物象過實(shí)會導(dǎo)致畫面呆板、無生氣，而過虛則會顯得空洞無物，因此，要虛中有實(shí)、實(shí)中有虛。過實(shí)應(yīng)以虛破之，過虛則以實(shí)破之。一般在山水畫中有形則實(shí)，無形則虛；黑是實(shí)，白是虛。山水畫中的虛實(shí)關(guān)系常用流水、云霧、煙霞等物象來體現(xiàn)，或以筆墨的濃淡、干濕、疏密來處理。 下圖是黎雄才的《風(fēng)帆出峽圖》。此圖中，山是實(shí)的，江水和云是虛的，用墨近濃遠(yuǎn)淡，虛實(shí)相生，層次分明。
5.疏密 山石的皴法講究疏密，樹木的穿插講究疏密，整幅畫的布局也講究疏密。一幅畫首先要有大疏密變化，其次大疏密中又要有小疏密變化，要做到“疏中密，密中疏”。在畫面中，以疏密與聚散相結(jié)合的方式表現(xiàn)出形式美感是極為重要的。疏密與聚散體現(xiàn)的都是一種松緊關(guān)系，不過聚散多含有一種動勢。一樹一木、一草一葉等細(xì)微之物都要講究疏密。古人云：“疏可走馬，密不透風(fēng)?！薄笆杩勺唏R”并不是指不畫任何景物，還得畫景；“密不透風(fēng)”也并不是指畫面中的物象滿滿的，以至于讓人感到窒息，而是要留有空隙，要做到“疏中有景，密處有韻”。 下圖為劉魯生的《蘆雁圖》。畫家用濃淡不一的墨色畫出了蘆塘的景致，將濃密的蘆草與空白的水域形成鮮明的疏密對比，使畫面氣息暢通。
6.開合 開合是山水畫中常用的構(gòu)圖法則。開是指把畫中的各種景物鋪開，合則指把畫面的陣勢收攏。一幅畫的構(gòu)圖既要有整體的大開合，又要有局部的小開合。山水畫中常見的開合式有近、中景開，遠(yuǎn)景合，近、遠(yuǎn)景開，中景合，以及遠(yuǎn)、中景開，近景合等。 陸儼少的《峽江秋濤圖》（見下圖）采用了典型的開合式構(gòu)圖法。此畫中，近、中景為開，遠(yuǎn)景為合。 動圖 7.藏露 恰當(dāng)?shù)靥幚懋嬅娴牟芈蛾P(guān)系，可以讓畫面比較含蓄。若處處都交待清楚，就沒什么情趣可言了。景物畫得有藏有露，才能引發(fā)人們的遐想。“藏”處理得好，可以達(dá)到“無景色處似有景”的效果。 在錢松巖的《古塞駝鈴》（見下圖）中，長城蜿蜒，遠(yuǎn)處的城墻隱約可見，山腳下一行駝隊(duì)走來，中間的駝隊(duì)被一座山頭擋住，藏露處理得很妙。 動圖 8.均衡 中國畫忌“四平八穩(wěn)”的對等式構(gòu)圖，而多用“秤錘壓千斤”來取得畫面的平衡。潘天壽說：“畫材布置于畫幅上，須平衡，然須注意于靈活之平衡。靈活之平衡，須先求其不平衡，再求其平衡。”可見，山水畫追求一種均衡美。圖案設(shè)計(jì)中的對稱可以給人以美感，而山水畫若采用對稱就會讓人感覺單調(diào)，當(dāng)然也就談不上美了。 在下圖中，畫面的重心在下方，若上方只是空曠的湖水，就會讓人感到有點(diǎn)兒輕飄。畫家又在畫面上方加上了一些遠(yuǎn)山，使畫面達(dá)到了平衡。 動圖 9.黑白 黑白一般是指畫面中墨色的輕重關(guān)系，濃墨重，淺墨輕。畫面上下左右的黑白要均衡，不要左黑右白，也不要上黑下白。如果畫面左邊的山用重墨畫，那么右邊的江水就可以用空白表示。山水畫中，通常黑是實(shí)，白是虛。在某種情況下，白也可以是實(shí)。畫水就常采取“計(jì)白當(dāng)黑”的手法。 下圖中，畫家十分注重畫面的黑、白、灰關(guān)系。黑色的山坡、灰色的遠(yuǎn)岸和色彩淺淡的天空、月亮、河水，共同組成了這幅優(yōu)美的圖畫。 動圖 10.大小 布置畫面時，景物要有大小和整碎的變化，這樣不僅可以避免勻齊，而且也可以使主體突出。畫中一般是主大賓小，有時也可以主小賓大。不過，主體一定要明顯，筆墨要實(shí)，色彩要明快。 在童中燾的《翠幄》（見下圖）中，初看畫面，密密麻麻，一團(tuán)翠綠，再仔細(xì)品味，就會發(fā)現(xiàn)其中的微妙，樹石、亭榭大小相間、錯錯落落，畫面整中有碎、碎中有整，富有變化。 動圖 四、取景 水畫的構(gòu)圖可繁可簡、可大可小。下面列舉一些畫家常用的取景方式以供大家參考。 全景，即通景：畫面上，地、山、水、天兼具，是山水畫家最常用的一種構(gòu)圖方式。 一角：不取全景，只取物象的局部。李嵩的《赤壁圖》（見下圖），就采用了典型的一角式構(gòu)圖。 動圖 左、右側(cè)立面景式：主要景物呈豎向走勢，且集中占據(jù)畫面的左側(cè)或右側(cè)。李可染的《漓江邊上》（下圖為作品局部）就采用了典型的左、右側(cè)立面景式構(gòu)圖。 動圖 頂天立地式：畫中的實(shí)景頂天立地，幾乎占滿畫面。不過，畫幅內(nèi)可以留有小面積的空白，使其透氣。 上實(shí)下虛或上虛下實(shí)式：取景時，將實(shí)景集中在畫面的上方或下方，將虛景集中在另一方。實(shí)景與虛景所占畫面的面積不要相同，兩者比例以3：2、3：1或4：1為宜。 對應(yīng)式：它分為上下對應(yīng)、左右對應(yīng)和對角對應(yīng)三種構(gòu)圖方式。畫面總體是一種呼應(yīng)關(guān)系。關(guān)山月的《龍羊峽》（下圖為作品局部）采用了左右對應(yīng)的構(gòu)圖方式。畫面上，霧氣繚繞，峽谷兩側(cè)山石高聳，形成了一種左右對應(yīng)關(guān)系。 動圖 特定式：只取自然界中的某一特定物象（如草木、山石、舟橋等）入畫。 五.取勢 不同的景物具有不同的勢：尖峭的山峰有向上之勢，飛流的瀑布有向下之勢，彎曲的河流有迂回蜿蜒之勢，飄浮的白云有流動之勢，平坡、沙漠有橫平之勢……畫家把握住山水畫所要表現(xiàn)的“勢”很重要。 一幅畫中，要表現(xiàn)的景物很多，每個景物的取勢也多種多樣。構(gòu)圖的目的就在于把所繪物象的各種勢聯(lián)系起來，形成統(tǒng)一的大勢，這就是取勢。陸儼少在創(chuàng)作中即很注重畫面的取勢，力避畫面過平。他把取勢方法總結(jié)為“之”、“甲”、“由”、“則”、“須”五字形章法。他說：“畫要不平，加得上不容易，放得下更難。能夠加得上，放得下，畫法就不平?！币馑际钦f，畫家既要能為畫面制造矛盾，又要能統(tǒng)一矛盾。 山水畫的構(gòu)圖法則很多，常見的有“由”字形構(gòu)圖法（見圖一）、“須”字形構(gòu)圖法（見圖二）、“甲”字形構(gòu)圖法（見圖三）、“之”字形構(gòu)圖法等。 動圖 圖一 動圖 圖二 動圖 圖三 常見的山水畫構(gòu)圖方法除了前面所講的構(gòu)圖法外，還有“Ｃ”形構(gòu)圖法、對角式構(gòu)圖法、“Ｓ”形構(gòu)圖法等。 唐寅的《落霞孤鶩圖》（見下圖），采用了典型的“C”形構(gòu)圖法，使畫面有開窗透氣的地方。 動圖 吳石仙的《看山人坐夕陽船》（見下圖），采用了典型的對角式構(gòu)圖。畫中左下角與右上角的物象遙相呼應(yīng)。采用此種構(gòu)圖法時，要注意畫面的空白面積切勿相等。另外，中間實(shí)、上下虛的構(gòu)圖方式也是一種對角式構(gòu)圖。 動圖 “S”形構(gòu)圖法可以使畫面婉轉(zhuǎn)、流暢，有一種曲線美。 六、天地位置與邊角處理 在一幅畫中，“天”指的是畫的上方，“地”指的是畫的下方。一幅山水畫通常要先留天空地，然后再在畫面中布置景物。對天地位置的處理，畫家可以采用上下虛中間實(shí)、上虛下實(shí)、上實(shí)下虛、上下實(shí)中間虛四種方式。 畫面的邊角雖不是畫家重點(diǎn)處理的地方，但若處理不當(dāng)，仍會影響畫面整體的美觀。畫面四角全封死，沒有通氣的地方，就會讓人感到窒息、死板。處理畫面邊角時，空出一個角或兩個角比較合適，也可以空出三個角，但最好不要四個角都空出。四個角全虛空也不好處理，容易產(chǎn)生不穩(wěn)定感。畫家常用的邊角處理方式有虛空一角（見下圖）、虛空兩角、虛空三角，也可以四角全實(shí)。不過，畫家采用四角全實(shí)的處理方式時，要在畫里留白，使其氣息暢通。 動圖 處理畫邊時，靠近畫邊較長的線、形，不論是豎是橫，都不宜與畫邊平行，而要略有傾斜，并且墨色的濃淡也應(yīng)有變化。 七、當(dāng)代流行的幾種構(gòu)圖形式
小大小
少多少
橫豎橫
豎橫豎 當(dāng)代流行的構(gòu)圖形式有小大小、少多少、橫豎橫、豎橫豎。
橫豎橫豎
半平面
平面 當(dāng)代流行的構(gòu)圖形式除了前面列舉的四種以外，還有橫豎橫豎（見圖一）、半平面（見圖二）、平面（見圖三）、橫豎豎、橫豎橫等。 八、畫幅形式 中國畫構(gòu)圖具有獨(dú)特的章法，同時也有多種畫幅形式。常見的畫幅形式有以下七種： 1.中堂 中堂也稱立軸、立幅、堂幅，因掛在廳堂正中而得名。中堂兩邊可以配以對聯(lián)。此畫幅適合全景式構(gòu)圖。 2.通屏 通屏（見下圖）也稱單條、長條、條屏，長短不等，比中堂細(xì)長，內(nèi)容豐富，構(gòu)圖靈活，可由四條、六條、八條、十二條、二十條幅組成。一般通屏各條幅可單獨(dú)成畫，但各條幅的內(nèi)容要有一定的聯(lián)系，如春、夏、秋、冬四時景的四條屏。有時也可把整套條屏連在一起構(gòu)圖，合起來就是一幅巨型畫作。 動圖 3.斗方 斗方（見下圖）是正方形較小的畫面，既有獨(dú)立成幅的，也有偶數(shù)多幅成套的。此畫幅適合各種構(gòu)圖形式。 動圖 4.長卷 長卷（見下圖）也稱橫卷，長度有幾米、幾十米，甚至數(shù)百米不等。長卷的高度沒有固定的尺寸，非常靈活。它多用散點(diǎn)透視，多作全局式構(gòu)圖。 動圖 5.橫幅 橫幅（見下圖）也稱橫披。它可長可短，可寬可窄，適合各種構(gòu)圖形式。 動圖 6.折扇 折扇畫的構(gòu)圖有兩種：一種是不管扇子上下兩邊的弧度如何，都要把畫面的地平線畫成水平的；另一種是所繪景物與扇子上下兩邊的弧線保持平行，即“景隨扇移”。下圖示范的是“景隨扇移”的構(gòu)圖形式。 動圖 7.團(tuán)扇 團(tuán)扇多為圓形或橢圓形，所繪內(nèi)容多是小景山水，故構(gòu)圖崇尚簡潔而有韻致，很少取繁復(fù)的構(gòu)圖形式。下圖示范的是圓形團(tuán)扇的畫幅形式。 動圖 九、山水畫構(gòu)圖常見的弊病 1.散亂。造成構(gòu)圖散亂的主要原因有主次不分、開合不當(dāng)、均衡失調(diào)、缺少對比、沒有呼應(yīng)、結(jié)構(gòu)松散等。解決畫面散亂的關(guān)鍵是要在整體中求變化、在變化中求統(tǒng)一。
散亂 2.對等平均。如對角分割平均、左右分割對等、黑白平均、上下分割平均等，都會給人以呆板、單調(diào)、乏味之感。
對角分割平均
左右分割對等 3.物象平行或形象雷同。若一幅畫的結(jié)構(gòu)線互相平行或物象雷同，就會給人呆板、僵化的感覺。因此畫中的山、樹、石等景物既不能平行，也不能完全雷同。
物象平行 4.沉悶、迫塞。造成此現(xiàn)象的原因主要是景物刻畫得面面俱到，畫面無疏密、聚散的變化，缺少黑白、虛實(shí)的對比，以及氣脈不通暢等。無論采用復(fù)雜的全景構(gòu)圖，還是采用簡潔的一角構(gòu)圖，我們都要學(xué)會留白、留氣、留眼。一幅畫的“氣”從哪里入，又從哪里出，都要深思熟慮。有“氣”才能產(chǎn)生“韻”。開闊的山水畫要能收攏住“氣”，墨色濃重的山水畫要能“透氣”。 十、構(gòu)圖與題款的關(guān)系 把詩、書、畫、印等有機(jī)地結(jié)合起來，成為一種綜合性的藝術(shù)，這正是中國畫的特色。 一般來講，題款是為了闡明主題，使構(gòu)圖更加完整。題款的內(nèi)容通常包括畫名、作畫時間、畫者姓名、與畫有關(guān)的詩詞，以及收藏人的名字等。 １.長題款，又稱長款。有的畫面景物少，空白大，可作長題來豐富畫面。其內(nèi)容可以是畫家作此畫的內(nèi)心感受，也可以是作畫的時間、環(huán)境等，可以傳達(dá)一種畫外之境、畫外之情。 ２.題意款。內(nèi)容點(diǎn)明主題，有作畫時間、畫者姓名、地點(diǎn)等。在梁樹年的《松石聽泉圖》中，山石、泉水、松樹搭配和諧。畫面左上方“泉聲咽危石，日色冷青松”的題跋，既點(diǎn)明了主題，又與畫面相得益彰。
《松石聽泉圖》 ３.詩款。以畫為主，以題款為輔，宜少題文字。然而，對于畫未盡意的作品，可添加一些符合畫面意境的詩詞來豐富畫面。 ４.夾畫款。在畫面景物中穿插著題字，既能增強(qiáng)畫面的情趣，又能加強(qiáng)畫面的疏密關(guān)系。 ５.窮款。若畫面中的物象已很飽滿，不需再多作題字，則可只寫作畫者的姓名。 6.多款（見下圖），即多次題款。可以是畫家自己題款，也可以請他人題款。要注意題款不要喧賓奪主，破壞畫面的整體氣韻。
7.藏款。如果把款題在明處會破壞畫面的話，那么可以題在暗處或景物中。 題款根據(jù)排列形式又可分為以下三種： 1.豎式。當(dāng)字行較長、行數(shù)較少時，我們可以采用豎式題款。 2.橫式。此種形式適宜字少行多的題款，可以齊頭齊尾排列，也可以齊頭不齊尾 3.橫豎式結(jié)合。此種形式多用于多款的題法，可以調(diào)整畫面的構(gòu)圖。 題款的字?jǐn)?shù)與位置要根據(jù)畫面的構(gòu)圖來決定，不可隨意而為。題款的書體也應(yīng)與畫面的筆法相協(xié)調(diào)。 十一、作品構(gòu)圖賞析
《夏山高隱圖》 王蒙的《夏山高隱圖》采用了深遠(yuǎn)法構(gòu)圖，以通景貫穿整個畫面。此作構(gòu)圖繁密，實(shí)中有虛、虛中有實(shí)，疏密、聚散得當(dāng)。
《煙江遠(yuǎn)眺圖》 朱端的《煙江遠(yuǎn)眺圖》采用了高遠(yuǎn)透視法。左邊的樹石與右邊的山石相呼應(yīng)。左邊的山石用筆較實(shí)，刻畫細(xì)致；后面的遠(yuǎn)山和云霧表現(xiàn)得極虛，體現(xiàn)了實(shí)與虛的對比。 經(jīng)典山水欣賞 （唐）李思訓(xùn).江帆樓閣圖
中國臺北故宮博物院藏 （唐）李昭道.明皇幸蜀圖
中國臺北故宮博物院藏 （唐）王維.千巖萬壑圖（局部）
王維.千巖萬壑圖.（局部）
王維.千巖萬壑圖.（局部）
故宮博物院藏 （五代）董源.龍宿郊民圖
中國臺北故宮博物院藏 （五代）董源.瀟湘圖（局部）
北京故宮博物院藏（點(diǎn)擊畫面放大） （五代）巨然.秋山問道圖
中國臺北故宮博物院藏 （五代）巨然.寒鴉圖
（點(diǎn)擊畫面放大） （北宋）李成.茂林遠(yuǎn)岫圖
（北宋）李成.晴巒蕭寺圖
（美國）納爾遜.艾京斯藝術(shù)博物館藏 （北宋）范寬.雪景寒林圖
天津藝術(shù)博物館藏 （北宋）許道寧.關(guān)山密雪圖 中國臺北故宮博物院藏 （北宋）王希孟.千里江山圖 北京故宮博物院藏（點(diǎn)擊畫面放大） “中國經(jīng)典山水畫”一百幅 （北宋）江參.廬山圖
中國臺北故宮博物院藏 （北宋）米友仁.遠(yuǎn)岫晴云圖
（宋）蕭照.山腰樓觀圖
（南宋）馬遠(yuǎn).踏歌圖
北京故宮博物院藏 （南宋）馬遠(yuǎn).對月圖
中國臺北故宮博物院藏 （南宋）夏圭.西湖柳艇圖
（南宋）夏圭.錢塘秋潮圖
蘇州市博物館藏 （南宋）馬和之.鹿鳴之什圖
（南宋）趙伯駒.春山圖
中國臺北故宮博物院藏 （金代）武元直.赤壁圖
元代） 黃公望.富春山居圖
黃公望.九峰雪霽圖
北京故宮博物院藏 （元代）黃公望.天池石壁圖
北京故宮博物院藏 吳鎮(zhèn).洞庭漁隱圖
吳鎮(zhèn).秋江漁隱圖
中國臺北故宮博物院藏 （明代） 王履.華山圖
北京故宮博物院藏 王紱.北京八景圖.瓊島春云
（中國歷史博物館藏） 王紱.湖山書屋圖
（遼寧省博物館藏） 戴進(jìn).靈谷春云圖
戴進(jìn).溪堂詩思圖2
杜瓊.友松圖
夏芷.靈陽十景圖(之一)
沈周.廬山高
（臺北故宮博物院藏） 沈周.云際停舟圖
周臣.春山游騎圖
吳偉.江山漁樂圖
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