總之,這場關(guān)于舊戲的爭論,除周作人《論中國舊戲應廢》、《人的文學》兩文涉及舊戲的思想內(nèi)容,主要是圍繞戲曲形態(tài)的特征及其美學原則展開的。胡適、傅斯年、錢玄同、劉半農(nóng)、陳獨秀諸人,盡管于提倡新文化、新文學有不可磨滅的功績,但對中國戲曲不甚了解,是以西洋近代寫實話劇為標準,輕率否定了作為中國傳統(tǒng)文化組成部分的中國戲曲,思想方法的片面性顯而易見。張厚載出于捍衛(wèi)傳統(tǒng)文化的目的,以一普通大學生起而同當時文化學術(shù)界的權(quán)威們論戰(zhàn),勇氣首先可嘉。雖然他的理論尚不完善,也欠深度,但他挑起的這場論爭,在中國近代戲劇理論批評史上的意義是不可忽視的。
著作三種概述
1912年至1924年,張厚載即于北京的《亞細亞日報》、《公言報》、《星報》、《北京晚報》發(fā)表京劇評論文章;1929年至1935年,又于天津的《商報》、《大公報》陸續(xù)發(fā)表京劇評論文章。其后,他把1912年至1918年的108篇文章編成《聽歌想影錄》(又名《國劇春秋》),署名張聊公,于1941年由天津書局出版;又選擇1916年至1935年偏重記事的文章65篇,另加附錄5篇,編成《歌舞春秋》,署名張豂子,于1951年由上海廣益書局出版;原擬再編上兩種文集未收文章為《聽歌想影續(xù)錄》,終未實現(xiàn),是為憾事。
張厚載文章的特點是融記事與批評于一體,而首重記事。如對梅蘭芳《孽海波瀾》、《鄧霞姑》、《天女散花》、《童女斬蛇》、《麻姑獻壽》、《西施》諸劇首演的時間和地點,以及譚鑫培、孫菊仙、陳德霖、王瑤卿、尚和玉、楊小樓、汪笑儂、余叔巖、周信芳、梅蘭芳、程硯秋諸伶的演出實況,皆有確鑿而具體的記載。1918年4月,馮幼偉借金魚胡同那宅演戲,為太夫人慶賀70壽辰,張文記曰:“是日裙屐紛綸,氣象繁縟而所召諸伶,尤極一時之上選,所演各劇,更極一時之盛會,蓋近來堂會中所未有之大觀也。”然后歷述茹富蘭《戰(zhàn)濮陽》、白牡丹《虹霓關(guān)》、程艷秋《武家坡》、楊小樓《長坂坡》、梅蘭芳《春香鬧學》、劉鴻聲《上天臺》、賈璧云《打花鼓》、田桂鳳《拾玉鐲》等劇演出情狀。1921年9月,程硯秋、譚小培合演《汾河灣》于華樂園,張文記曰:
“一時老名士,如樊云門、林琴南、羅掞東、狄楚青,皆出席于第二排座上,余恰坐于琴南師之側(cè)。師見硯秋扮柳迎春,于吩咐丁山一場,語余曰:'硯秋真細極了?!浜笠娮T小培扮薛仁貴,至打背躬時,念'想我離家一十八載,不知他貞節(jié)如何,……倘若失節(jié),……將他殺死’一段,師又語余曰:'真混帳?!嘁郧倌蠋熤u,雖極簡單,而于硯秋之好處,及舊劇之疵點,都能一語道破,故特為此筆記之,亦猶夫子之門人記夫子之言耳?!?/SPAN>1922年9月,梅蘭芳演出《風箏誤》于真光院,張文記曰:“剛上場時,黎元洪攜其眷屬,緩步而入,在第四廂坐定,全場座客多為注目,黎衣黑色西裝,戴平頂草帽,態(tài)度頗安閑和藹,無驕矜之色,亦可謂能行平民主義者矣。”所記皆親聆目睹的實事,有較高的史料價值,無怪金梁有感曰:“春秋之作,托之空言,不如見之行事,此物此志,唯聊公與我有同好耳?!?/SPAN>
張厚載的文章又于記事中寓批評,而涉及劇目思想內(nèi)容者極少,絕大部分是對演員藝術(shù)的評述,反映了民國初年至抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)前,北方京劇藝術(shù)所達到成就和水平。張氏有多篇文章論及譚鑫培晚年演出的《洪羊洞》、《瓊林宴》、《失街亭》、《空城計》、《擊鼓罵曹》,又于譚氏逝世后作《譚鑫培蓋棺論定》一文,盛贊譚氏成名與演劇善于推陳出新的密切關(guān)聯(lián)。略謂:“自長庚以后,惟老譚能神明于規(guī)矩之中,推陳出新,使觀眾心悅誠服?!顿u馬》、《南陽關(guān)》等劇,初不為時所重,常演于開場第二、三出,經(jīng)老譚一唱,化腐朽為神奇,遂成絕調(diào)。老譚又能將劇中唱白,隨時增減,以期進步?!犊粘怯嫛返诙龀鰣?,老本子原系【西皮慢板】一段,老譚于后場城樓,特增一段【西皮慢板】,遂將此場唱詞刪去,改以'兵扎祁山地,要擒司馬懿’兩句,彌覺簡捷。”
對梅蘭芳演藝的評說更是張氏劇評的主要內(nèi)容,無論老戲或新戲,幾乎每劇有評,梅氏的才華由此得到多側(cè)面的表述。如論《貴妃醉酒》:“舊京名角演者,以余莊兒、水仙花、路玉珊三人最負盛譽,梅蘭芳以青衣兼演此劇,亦殊可取。唱'玉石橋斜倚欄桿靠’一句時,一手打扇,一手斜叉腰間,神態(tài)煞是美觀,身段亦頗柔軟,醉后眼神,亦甚微妙,含杯折腰之舞,尤見穩(wěn)練,下場時唱'冷清清獨自回宮去也’句,露出一腔幽怨無可如何之神情,表演之細,允稱難得?!比缯摗赌咎m從軍》:“其本子系通俗教育會所編,又經(jīng)文人略加藻飾,情文遂斐然可觀。前半最佳處,在改裝出發(fā)后之一場,昆曲有【新水令】、【折桂令】兩折,詞句皆老鶴先生(李釋戡)所填,頗饒興味,梅郎連唱帶做,異常出色。……后本則唱小生【西皮倒板】及【慢板】一段,最為動聽,而扎靠穿厚底靴,居然態(tài)度穩(wěn)健,此尤非梅郎之絕頂聰明不能辦?!备枭牢栊淙肽筐ㄈ?,恍惚之間頓為陳跡,舞臺表演藝術(shù)瞬息即逝,有這樣的文字把當時的實況記錄下來,用心和意義也是值得贊許的。
張厚載為文還善于在比較中做細致分析,以突出技藝的各自特長,以及演藝的繼承和遞嬗。如評孫菊仙:“(《托兆碰碑》)二場之反二簧'嘆楊家’一段,詞句腔調(diào)均與譚有立異之處,數(shù)郎一段,有天馬行空之妙,第二段'東蕩西除南征北剿’直至'無有下梢’句,一氣呵成,尤極動人,而'無有下梢’句,戛然而止,與譚派之'我的兒呀’,余音不絕者,亦復大相徑庭。此戲為譚氏名劇,菊老演之,處處與譚立異,誠所謂異曲同工矣?!比缭u尚和玉:“尚伶之架子穩(wěn)健……有獨立如、平翻似燕之概,……手使雙錘,旋轉(zhuǎn)舞弄,全符節(jié)拍,而唱曲牌時,連唱帶做,不作力竭聲嘶之態(tài),尤為難能。至其描寫李元霸之性格……忠誠愚憨,傳寫逼真。尚伶此出,實在小樓之上?!比缭u孟小冬:“(《空城計》)城樓之【慢板】及【二六】兩大段,全場凝神靜聽,小冬氣度安詳,聲韻圓到,追步譚氏處,幾可登堂入室,使人回憶當年之小小余三勝,蓋小冬今日之扮像、音調(diào),宛然20年前余叔巖之聲容也?!痹u價公允,更見功力,在當時影響頗大,故而李秩齋為《歌舞春秋》作序有云:“豂子先生,壯游北部,歷觀名家之作,不可勝數(shù),凡有記述,舉國傳誦,一字之褒,榮逾華袞,故并世論京劇者,莫不以豂子為壇坫也?!?/SPAN>
1951年,上?!洞蠊珗蟆烦霭媪恕毒虬l(fā)展略史》,署名張豂子。全書分六章:(一)京戲構(gòu)成的經(jīng)過;(二)京戲擴展的形勢;(三)京戲演變的概況;(四)京戲意識的檢討;(五)京戲藝術(shù)的估價;(六)京戲改革的展望。作者力圖運用歷史唯物主義解釋京劇的發(fā)生、發(fā)展、成熟、興盛,剖析京劇的思想意識和藝術(shù)成就,展望京戲改革的未來,是史論結(jié)合的一部專著。本書的特點在于:以演員為重點,同時從劇本內(nèi)容、技藝、形象、劇場等方面,綜合論述了京劇的演變過程。又一分為二地辨析京劇劇目的思想內(nèi)容,且從寫意方法的高度對京劇的唱念做打扮做了簡要闡釋。最后歸結(jié)于推陳出新,對京劇的未來寄予厚望。張厚載回到上海后因病閑居,但未忘懷京劇事業(yè),除編著文集、專著,還獻出多年珍藏的、有些已是絕版的多位前輩藝人的戲照,表現(xiàn)出高尚情操。
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