?中國國寶級文物《韓熙載夜宴圖》長卷，展現(xiàn)了南唐巨宦韓熙載家載歌行樂的宴會場景。畫卷中人物眾多、情節(jié)復雜，以屏風相隔的五段場景，使整個畫面連貫流暢。作品中波瀾壯闊的山水屏風是韓熙載的生活雅趣，更是當下的流行陳設(shè)。而畫家顧閎中對屏風的多次巧用，又令古代文人的雅正之味感觸實深。

屏風是中國古代繪畫作品的常見元素，更是中國古人雅居的重要陳設(shè)，常設(shè)于入門處或室內(nèi)的顯著位置。作為一種實用家具，屏風最早出現(xiàn)于西周初期，但當時并不叫屏風，而稱為“邸”或“扆”。《周禮·天官·掌次》中有“王大旅上帝，則張氈案，設(shè)皇邸?！臂〖雌溜L，常設(shè)在天子座后，以木為框，糊以絳帛，上畫繪有象征帝王權(quán)利的斧紋。而“扆”指的是設(shè)在戶牗之間的屏風，只有王公貴族的宮室之內(nèi)才能使用。由此可見，最初的屏風是彰顯身份地位的禮儀用具。

明朝文震亨的《長物志》中有“屏風之制最古”。當人們還處于席地而坐的時期，屏風就已經(jīng)是古人室內(nèi)的常用陳設(shè)。幾千年來，隨著社會的發(fā)展、審美的變遷，屏風逐漸從實用性過渡到裝飾性，品種不斷豐富，出現(xiàn)了座屏（亦稱插屏）、折屏（又稱曲屏）、桌屏（亦稱硯屏）、掛屏、炕屏等多種形式；裝飾題材上出現(xiàn)了山水人物、龍鳳花鳥、歷史典故、民間傳說等多種紋樣；材質(zhì)工藝上出現(xiàn)了漆藝屏風、木雕屏風、石材屏風、絹素屏風、琺瑯屏風等多種類型。

形制演變上，春秋戰(zhàn)國時期就出現(xiàn)了精巧的座屏。發(fā)展到漢代，使用屏風已非常普遍，有了“凡廳堂居室必設(shè)屏風”之說。漢代屏風大多注重實用，接地而設(shè)，用于擋風、遮蔽和分隔空間，品種多樣，除了流行的插屏和小座屏外，還出現(xiàn)了與床相結(jié)合，由兩屏或三屏相圍而成的曲屏。到了唐代，高足家具流行，屏風也漸漸高大起來，有錢人家?guī)缀醵际褂闷溜L，陳設(shè)意義逐漸大于了遮蔽之效。到了宋代，又出現(xiàn)了小型屏風硯屏、枕屏和懸掛在墻壁上的掛屏。屏風發(fā)展到此時，隨著宋人垂足而坐生活方式的轉(zhuǎn)變，中國傳統(tǒng)家具形制的定型，屏風的形制也基本定型了。

木雕漆器，黑漆為底，上施各色漆加以彩繪，方寸之間雕刻51只鳥獸形象。戰(zhàn)國時期楚國漆器工藝的代表作品，現(xiàn)收藏于湖北省博物館。

以黎溪石所制?？钭R曰：崇禎癸未春日法守真畫蘭石。仲謙制。

裝飾題材上，魏晉以后，山水、人物、花鳥、博古圖等題材的書畫屏風開始流行。到了漢代，漢武帝采納董仲舒的“罷黜百家，獨尊儒術(shù)”，屏風的題材多以宣揚儒家禮教為主題。唐代，繪畫藝術(shù)逐漸脫離了政教目的，更趨向自由開放，以純觀賞性的山水、人物、花鳥、仕女等題材的屏風，尤其是名家書畫屏風成為時尚。晚唐五代時期又開創(chuàng)了“屏畫江南”的風氣，此風在宋代依然非常盛行。宋代的屏風以畫屏最多，題材上山水畫屏風最為常見，如《韓熙載夜宴圖》里大幅的屏風上都會有山水、花鳥等內(nèi)容。

魏晉時期漆器珍品。國家首批禁止出國（境）展覽文物之一。該文物內(nèi)容反映了北魏的社會生活，具有極高的歷史和藝術(shù)價值。

材質(zhì)工藝上，漢代以前的屏風多為木板上漆，加以彩繪，是比較考究的家具，只有富貴人家才能享用。如西漢桓寬的《鹽鐵論·散不足》有記“一杯棬用百人之力，一屏風就萬人之功。”可見一件珍貴的漆屏風要花費相當多的人力。漢代以后，隨著造紙術(shù)的發(fā)明、絲織業(yè)的發(fā)展、石材的使用、制瓷工藝的提高、紅木的使用等等，屏風的材質(zhì)越來越廣。

屏風用邊抹作大框，中以子框隔出屏芯。屏芯可拆卸，上繪油畫仕女觀寶圖，為乾隆時后配。

明清時期是屏風文化的又一個新高峰。此時，屏風的制作工藝已十分完美，觀賞性更強，《天水冰山錄》記載，明代大奸臣嚴蒿的抄家物資中大小各式屏風竟有389件之多。87版電視劇《紅樓夢》中，賈蓉專門向王熙鳳借來炕屏在客人面前顯擺，而鳳姐的回話里也多少有些不舍，可見屏風是當時的珍罕之物。

明代屏風的樣式基本沿用了前代，主要有座屏和曲屏兩大類。座屏是把屏風腿插在底座上，也叫“硬屏風”。曲屏即多扇折疊屏風，也叫“軟屏風”。此時的屏風款式、圖案、色彩、質(zhì)材與工藝均極其講究。裝飾上，浮雕、透雕、線刻、彩繪、鑲嵌、書畫、螺鈿、刺繡、包貼金屬飾件等手工工藝大量用于屏風；材質(zhì)上，玉石、云母、琉璃、竹藤、金屬、木雕、石材、絹素、漆藝，種類多種多樣。

清代屏風受滿族“求多、求滿、求富貴、求華麗”的審美影響，多以硬木制成，邊框和底座上會有玉石、琺瑯、螺鈿等鑲嵌紋飾；屏芯的材質(zhì)有玉石、瓷板、織繡、琺瑯、漆木、硬木、紙絹等，或雕刻精細、或鑲嵌華麗、或彩繪絢麗，華麗與尊貴感十足。
清宮內(nèi)的廳堂及案幾之上常設(shè)有大大小小的各類屏風，這些多扇式圍屏和風格各異的插屏座屏，或造型上渾厚穩(wěn)重、裝飾上富麗繁縟、工藝上技術(shù)精湛，將宮殿各處點綴得富麗堂皇。

特別是清朝宮里的大型座屏，頂部大多雕刻龍紋、火焰珠或祥云圖案、海水江崖紋等，氣勢巍峨聳立；珍貴的屏芯，至極奢華；精湛的工藝，充分顯示了皇家的特殊審美情趣。收藏于北京故宮中的“紫檀雕云龍紋嵌玉石座屏風”，是清代全盛時期的典型作品。

清宮遺物，體制巨大，通體用貴重的紫檀木制成。裝飾上采用多種材料并用，多種工藝結(jié)合的手法，極盡富麗堂皇之能事。

此外，清期還流行一種大型的多扇圍屏，多數(shù)為十二扇，高度大多三米二有余，十余扇連體排開，如同廣廈高廳中的一面墻，盡顯富貴。至尊代表是康熙六十歲大壽時，其子其孫各自貢奉的十六扇紫檀大圍屏，總共三十二扇。

《紅樓夢》中有：“若大景致，若干臺榭，無字標題，任是花柳山水，也斷不能生色?！睍嬍巧?，而承載了書畫藝術(shù)的屏風，自然備受古人喜愛，它展示了主人的品格意志，更給人一種入門便有的高雅絕俗之趣。

最后，關(guān)于屏風的收藏，專家建議：一看材質(zhì)。清中期以前，多用紫檀黃花梨等頂級紅木。晚清以后，用料大不如前。民國之后用絕大部分都用常見的山榆、烏木、黃楊根制成。二看形制。一般單扇屏風的價格要低于曲屏，而一些形制奇特的屏風一般價值更高。三看屏芯。如果屏芯是名貴玉石或出自名家之手的牙雕、漆雕、石雕等，價值普遍較高。如果是紙絹類，則要注意絹類的紙上的內(nèi)容和刺繡技法，像名家書畫和名繡作品，價值多會攀升。此外，雙面屏芯的制作難度較大，再加之瓷板、螺鈿、掐絲琺瑯等技藝要求就更高，價格也會更高一些。

編輯：溫英杰