二胡始于唐朝，已有一千多年的歷史。它是中華民族樂器家族中主要的弓弦樂器(擦弦樂器)之一。它的存在，成就了許多名曲 。比如，意境深遠的《二泉映月》 、催人淚下的《江河水》 、思緒如潮的《三門峽暢想曲》 、宏偉壯麗的《長城隨想》協(xié)秦曲等都是其優(yōu)秀的代表性曲目。本世紀二十年代，二胡能發(fā)展成為獨奏樂器和華彥鈞(阿炳)、劉天華的貢獻是分不開的。通過許多名家的革新，二胡成為一種最重要的獨奏樂器和大型合奏樂隊中的弦樂聲部重要樂器。

　　顯而易見，二胡已經成為古今重要的樂器，在當今的樂器中有著必不可少的地位。從古至今，有許多著名的樂曲，它們依托著二胡，表達創(chuàng)作者的情感。而二胡，作為中國特有的古典樂器，它既適宜表現(xiàn)深沉、悲凄的內容，也能描寫氣勢壯觀的意境。

　　一位出色的二胡演奏者，能把音樂中最好的聲音、最豐富的內涵、最完美的情感表達出來，會達到牽動人心、出神入畫，讓欣賞者跟著演奏者的感覺走，這就達到音樂的應有效果。真正的二胡演奏者，一定對二胡有很深刻的了解，內心一定十分喜歡二胡。對于一個演奏者自己來說，會注意到許多方面。

　　首先，檢驗自身的二胡演奏技能，針對弱點切實練好基本，這些主要包括：演奏二胡的形體姿勢、持琴、揉弦、換把、指法、音準、節(jié)拍等等諸多因素。比如，?體現(xiàn)其基本功的“八大要素” ：姿勢、指法、揉弦、運弓、音準、節(jié)拍、演奏自如放松、情感。 當然這“八大要素”，不包括二胡基礎技能的方方面面，只是對有一定基礎者所指的主要方面，也是容易出現(xiàn)弱點的方面。?演奏者要掌握幾種不同二胡獨奏曲的演奏示范。演奏好一首二胡曲子，應嚴格按規(guī)定的指法、弓法進行訓練。一些二胡演奏家對某一樂曲也有自己的創(chuàng)新和再處理的過程。 最后，在二胡演奏中必須做到“三到位”。一位二胡演奏者，演奏一曲是否讓欣賞者感動、或是愛聽、不認為是一種噪音，除了你面前的對象是否適應，聽者對樂曲是否理解和音響效果的好壞外，還有一條是你的基本功(如前面所講)是否達到一定的樂感，這里包括音準感、律動感、力度感、語氣感、質感等等。演奏者如何做到“三到位”，也是音樂自身所需要達到的效果。

　　總之，一位演奏二胡者想彈出優(yōu)美動聽的歌曲并非一日之功。要注意到方方面面，還要經過許多訓練，許多評價，許多指導等。而對于我們這些欣賞二胡歌曲的人，千萬不能以那種輕浮的眼光去評價別人的作品。相反，我們要以一定的基礎知識去欣賞別人。

　　根據(jù)我自己的一點經驗，我欣賞二胡歌曲主要注重以下一些方面：1、一開始就會觀察演奏者的姿勢，包括整個身體以及手指與二胡的接觸動作等。有些演奏者技術已經很高超，或者說，將自己已經融入其中，閉著雙眼，整個身軀在隨著調子的波動而晃動，有的甚至頭也搖動起來，也許他們達到那種境界了吧。2、我們欣賞者盡量了解作曲的背景。一首曲子不會憑空出現(xiàn)?；旧厦渴浊佣加幸欢ǖ谋尘?，作者看到一些景，遇到一些人或者發(fā)生一些事，不論愉快的還是不愉快的，一時興起來了，就會抓住機會作上一曲。曲中包含了作者跌宕起伏的情感。預先了解曲子的一些背景，有利于我們有效地欣賞曲子，給出更有利的評價，對別人負責，更對自己負責。3、注意聽曲子的聲音和質感。技巧在某些方面還帶有一定的形象，而聲音及質感是通過聲波傳到欣賞者得耳中。二胡發(fā)出的聲音，是由二胡演奏者的弓法技巧極其用弓的力度、手指按弦、揉弦等一系列工序所發(fā)出的聲音。這些聲音似人聲似鳥鳴、似馬蹄、似吼聲......是弦在人為的作用下所發(fā)出的聲音。4、深刻體味曲調的韻味和情感，這是在光聽聲音的基礎上又進了一層。相信所有名曲不會沒有任何情感的，而我們要用心去聽，用心去體味。人們常說，音樂是感情的言語，無形貌可看，細心觀察演奏的傳神有韻。

　　二胡在樂器中有它獨特的魅力，我們不能小看。它會發(fā)出不同于其它樂器的聲音，可以獨奏，也可以配合其它樂器。不管我們是演奏者或者欣賞者，閑暇之時了解一下二胡，再聽聽一些名曲，的確是件很快樂的事。