作為本屆戛納電影節(jié)主競(jìng)賽單元唯一一部入圍的華語(yǔ)影片，《南方車站的聚會(huì)》理所應(yīng)當(dāng)?shù)某蔀榱酥袊?guó)電影人和影迷關(guān)注的焦點(diǎn)。

戛納官方將其放在第一個(gè)周末的黃金時(shí)間進(jìn)行首映，也體現(xiàn)了對(duì)這部影片的重視。

而在首映當(dāng)場(chǎng)，昆汀·塔倫蒂諾的意外現(xiàn)身，也給這部影片無形中鍍了一層金。

首映過后，以昆汀為首的盧米埃爾大廳觀眾集體起立向主創(chuàng)鼓掌致意，這雖然是國(guó)際電影節(jié)世界首映的禮節(jié)性儀式，但也某種層面上反映出了影片的質(zhì)量。

但同時(shí)也有不同的反面聲音傳出，讓影片的口碑在第一場(chǎng)放映完畢就呈現(xiàn)出兩極分化的態(tài)勢(shì)，在中文社交媒體上，更是為了一部影片的優(yōu)劣與否吵得不可開交。

所以《南方車站的聚會(huì)》到底成色如何？還真不是一兩句話就能解釋的清。

《南方車站的聚會(huì)》將故事背景設(shè)定在武漢，在這個(gè)被稱為“四大火爐”之一的城市，胡歌飾演的盜車賊周澤農(nóng)在與對(duì)手團(tuán)伙的火拼中意外槍殺了一名警察，警察為周澤農(nóng)開出了懸賞30萬(wàn)元的價(jià)碼。

淪為逃犯的周澤農(nóng)在武漢的“法外之地”野鵝湖逃亡，卻在過程中意外遇見了一名素不相識(shí)的陪泳女劉愛愛（桂綸鎂飾），一段亡命中的情愫也就開始滋生...

和金熊獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)作品《白日焰火》相比，《南方車站》中，刁亦男再次背對(duì)觀眾向前走了一大步。

影片的敘事性被大量的留白和表現(xiàn)主義空鏡頭沖淡，人物的背景設(shè)定描寫也幾乎隱去，埋在了只言片語(yǔ)的對(duì)白信息中。

這無疑是一次大膽的嘗試，在我看來，國(guó)內(nèi)市場(chǎng)的票房主力軍，是否能夠接受這種敘事節(jié)奏和密度，實(shí)在要打一個(gè)大大的問號(hào)。

但從影片的整體性來看，這樣的敘事節(jié)奏無疑是合情合理的。

刁亦男在新聞發(fā)布會(huì)上說自己想要營(yíng)造一個(gè)“異托邦”，通過城中村、酒館、灰色交易的場(chǎng)所，去營(yíng)造一種神秘的、不安的、恐懼的環(huán)境。

這樣的氛圍塑造，一定程度上的去生活化是必須的。所以我們看到，《南方車站》中的對(duì)白節(jié)奏是無比緩慢的，大部分群眾演員也是如同傀儡一般毫無生活氣息，這一切和我們生活經(jīng)驗(yàn)不相符的呈現(xiàn)，都幫助了這個(gè)“異托邦”的呈現(xiàn)。

這樣的感覺無法不讓人想起丹麥導(dǎo)演尼古拉斯·溫丁·雷弗恩的電影，而巧合的是，刁亦男也多次提到自己對(duì)于《亡命駕駛》的熱愛。

《亡命駕駛》海報(bào)

在《亡命駕駛》中的洛杉磯和我們平時(shí)所了解到的洛杉磯截然不同，它更像一個(gè)布景，一切的存在都是為了烘托主角的人物塑造和導(dǎo)演對(duì)于影片的整體風(fēng)格把控。

刁亦男無疑沒少?gòu)倪@個(gè)丹麥“瘋子”身上偷師，包括霓虹燈管的運(yùn)用，都能瞥見一些《霓虹惡魔》的影子。

《霓虹惡魔》劇照

當(dāng)然還有主角周澤農(nóng)，胡歌的這次出演，說實(shí)話留給他的表演空間并不多，周澤農(nóng)大部分都是沉默寡言的、眼神中也是一種一種苦大仇深的落寞，像極了《亡命駕駛》以及《唯神能恕》中的瑞安·高斯林。

瑞安·高斯林

從故事上來看，《南方車站》帶有明顯的黑色電影風(fēng)格：故事設(shè)定于底層、永遠(yuǎn)潮濕以及陰暗的環(huán)境、善惡劃分不明確的道德觀、被過去羈絆且對(duì)未來沒有安全感的主角。

這些黑色電影應(yīng)有的元素在《南方車站的聚會(huì)》中一個(gè)不落的寫進(jìn)了劇本中。

而在視覺表現(xiàn)形式上，《南方車站》也對(duì)黑色電影進(jìn)行了延續(xù)。

熟悉黑色電影的觀眾都知道，黑色電影的視覺呈現(xiàn)繼承了以弗里茲朗為代表的一眾德國(guó)表現(xiàn)主義大師的衣缽，包括低光比的打光，和對(duì)影子的反復(fù)應(yīng)用。

《南方車站》中的角色經(jīng)常隱藏在影子中，暗藏在虛影里，而最令我印象深刻的一場(chǎng)戲，便是周澤農(nóng)試圖逃離追捕時(shí)向畫外的遠(yuǎn)處跑去，但鏡頭并沒有跟隨他移動(dòng)，而是將焦點(diǎn)依舊放在了起點(diǎn)時(shí)的一面墻上，我們就看見胡歌的腳步聲越來越快，而他的影子卻在原地變得越來越大。

這便是整部《南方車站》視覺風(fēng)格的一個(gè)濃縮，包括我們現(xiàn)在能夠得見的劇照之中，無不運(yùn)用了高飽和度的霓虹燈光，來向新黑色電影的代表人物雷弗恩致敬。

這也與傳統(tǒng)黑色電影的低光比形成了鮮明反差，經(jīng)過《夜車》和《白日焰火》兩部作品的探索，刁亦男也在這種“新黑色電影”的路上找尋到了自己的出口，潮濕又骯臟的筒樓巷道，無止境的追逐，就像是《第三人》中的下水道追逐，在新世紀(jì)重現(xiàn)光彩。

以上所講述的一切，都是在華語(yǔ)電影中非常難以得見的，刁亦男顯然不是那些無聊導(dǎo)演中的一員，幾場(chǎng)極為血腥且充滿惡趣味的戲和一場(chǎng)雖不露點(diǎn)但在電影領(lǐng)域幾乎很少這樣表現(xiàn)的情欲戲，讓在場(chǎng)的昆汀也在觀影過程中數(shù)次發(fā)出大笑，對(duì)于擁有“怪雞”品味的昆汀來說，這樣的真實(shí)反映或許是比起立鼓掌更高的褒獎(jiǎng)。

刁亦男的這種獨(dú)特的作者風(fēng)格，對(duì)于逐漸同質(zhì)化的華語(yǔ)電影來講，是非常珍貴的存在。

不過，雖然黑色電影類型經(jīng)典作品無數(shù)，但平庸者依舊數(shù)不勝數(shù)，過于符號(hào)化是很多的平庸黑色電影容易犯下的毛病，在刁亦男的作品中，這種符號(hào)化也非常遺憾的沒有避免。

除此之外，對(duì)于視聽語(yǔ)言的過度雕琢，和敘事能力的薄弱，也讓桂綸鎂飾演的劉愛愛和胡歌所飾演的周澤農(nóng)之間的關(guān)系缺乏足夠的建立，像是漂浮在空氣中的兩個(gè)人，自說自話的若即若離。

也就是這樣，刁亦男在《南方車站》中并沒有給演員太多的表演空間，他的演員更像是在電影中的道具，即便有單手纏繃帶這樣的靈動(dòng)時(shí)刻，但說周澤農(nóng)這個(gè)角色有足夠的血肉或足夠豐富，也真是有點(diǎn)牽強(qiáng)。

《南方車站》當(dāng)然不是一部完美的作品，但它也絕對(duì)不像一些評(píng)論所講一無是處，這樣的作者性在華語(yǔ)電影中越來越難以得見，未來上映，依然值得每一位熱愛電影的觀眾的一張電影票。