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專業(yè)拉力賽車手出身的韓寒對賽車的拍法，自然比起傳統(tǒng)以競技為主的賽車電影很不一樣。并且《飛馳人生》的攝制組規(guī)模、鏡頭數(shù)量和復(fù)雜程度，也大幅刷新了韓寒之前兩部電影的制作紀(jì)錄。 所以賽車戲如何拍的？ 志翔航拍參與了《飛馳人生》的拍攝，他今天將分享賽車戲的航拍部分。 志翔航拍，參與的電影拍攝項目，包括《紅海行動》、《縫紉機樂隊》、《心理罪》、《刀背藏身》、《情圣2》、《地球最后的的夜晚》、《岡波仁齊》、《前任3》等幾十部電影。 距離《乘風(fēng)破浪》 已過去兩年，終于在2019大年初一再次看到韓寒的大銀幕作品——《飛馳人生》。 說起韓寒，近些年特別火，作家，賽車手，影視公司老板，演員、導(dǎo)演各種標(biāo)簽頭銜。 而從2014年開始轉(zhuǎn)行做導(dǎo)演以來，導(dǎo)了三部戲，《后會無期》、《乘風(fēng)破浪》，《飛馳人生》。
票房都不錯， 很榮幸，志翔有幸參與他第二、三部電影航拍。 總的來說，《飛馳人生》的拍攝難度是歷年來我們所遇到的最難拍可也拍的最爽的一次。 爽在于以前從沒這樣拍過的，難的是車子高速駕駛，無人機采用抓拍的方式捕捉畫面。
單看這句話是不是就覺得挺大膽，也挺離譜的？事實就是這樣，請接著往下看
一、前期準(zhǔn)備工作 通過前期溝通，了解到攝影的大致需求。 為達到預(yù)期效果，我們在現(xiàn)有大負(fù)載無人機Z1與周邊設(shè)備上進行一些改裝與定制工作。
1、速度。Z1 實測速度是100多公里/小時。 2、航拍機要大負(fù)載，所以選擇 Z1；而在攝影機的選擇上，既要高速升格拍攝，又要保證夜戲拍攝效果，在上海拍攝時考慮過用 RED GEMINI 拍攝，但由于有些條件不允許，最后還是選擇了 RED EPIC-W 8K 裝了低通濾鏡來實現(xiàn)夜景航拍，當(dāng)然最終畫面也還是很不錯的。 3、T1.4 光圈的鏡頭。
4、移動變焦鏡頭。 把變焦鏡頭用在航拍上在國內(nèi)外都是少見的，我們也是特為這部戲研發(fā)定制。
5、其他輔助拍攝器材，如遙控跟拍車 R5、穿越機等。跟拍車的性能在以前的文章中也有介紹，雖然在這部戲中沒有作為主要拍攝機位，但因為它的體積小，速度快，在拍攝中也發(fā)揮了重要作用。 6、探照燈。 模擬真直升機上的探照燈，經(jīng)過長時間研究，換了多種品類，做了許多測試，基本達到探射燈效果
7、備用機。因為拍攝時間長，拍攝難度大，環(huán)境復(fù)雜，路程遠，晝夜溫差大，海拔高（3500-5000米）我們攜帶了四架飛機到達拍攝現(xiàn)場。在拍攝中，也遇到過莫名其妙螺絲釘壞了，飛機、云臺出故障的情況，我們會及時做好設(shè)備檢測維修工作。 航拍在電影拍攝中作用越來越大，還有很多其他作用有待開發(fā),我們經(jīng)常會遇到一些高標(biāo)準(zhǔn)的特殊要求，進組前會進行定制化的研發(fā)改裝工作，以此更好的適用于拍攝。
所以大家也能看到，這部戲車的鏡頭比較多。較上一部《乘風(fēng)破浪》來說，《飛馳人生》的節(jié)奏、速度感、整個的刺激程度是完全不一樣。上次稍顯匆忙，就是使用當(dāng)時有的設(shè)備去拍，而這次卻是“有備而來”。 二、進組拍攝 就如標(biāo)題所言，這次的航拍的特點可以概括為:1.高速 2.低空 3.抓拍 1、亮點一：高速 所謂“高速”，是指拍攝時，賽車手會以真正參加比賽時候的速度火力全開，無人機抓拍。 賽車起步三秒后速度能達到100公里以上。導(dǎo)演力求真實記錄賽車場景，而當(dāng)觀眾在電影院看時，就感覺自己正親身坐在賽場，親眼觀看這場比賽一樣，能看見車身在全速駕駛下像條船浮在空中，地上石子飛揚，灰塵漫天飛舞，車后煙霧縈繞。 在車子高速行駛下航拍是非常考驗技術(shù)的。 因有時掛擋速度慢了零點幾秒，或行駛中被石頭撞了下都會影響到達節(jié)點的時間。無人機的最快速度相對固定，所以，何時起飛，何時加速，何地定點等這些都要基于很強的專業(yè)知識及豐富的經(jīng)驗積累才能做出最準(zhǔn)確的預(yù)判。 因此，拍攝前期經(jīng)常要反復(fù)拍很多次，第一是速度真的太快，嗖的一下就不見了；第二是時間太短，飛手、云臺手要在零點幾秒內(nèi)迅速做出精準(zhǔn)的反應(yīng)幾乎沒可能；第三隨機性太強，飛手、車手之間無溝通，時間節(jié)點稍微差別，就拍不到最佳畫面。
車手只管開出他比賽時最好的狀態(tài)，能拍成什么樣就全看飛手水平了。而只有在判斷非常準(zhǔn)確的情況下，無人機才可能有幾秒鐘跟車子幾乎同速，也只有那幾秒的畫面可能有用。 所以，這部戲的素材量非常大，而有效鏡頭并不會特別多；《乘風(fēng)破浪》沒拍這么多，但可用率卻大不少。 志翔拍過很多追車戲、車廣告，一般都不會用這種極端的方式拍攝，導(dǎo)演大多采取減速、慢拍、快放的形式拍攝， 一是成本考慮，二是風(fēng)險承擔(dān)。
像這次在巴音布魯克，大多是崎嶇山路，甚至懸崖，好幾次半個車輪已經(jīng)在懸崖外了，如果在這種情況下仍然還是快開快拍，你只會覺得這個導(dǎo)演怕是瘋了吧！ 2、亮點二：低空 在高速的情況下還要求無人機飛的盡可能低的去航拍，這在以往的車戲航拍中是少見的。 航拍指導(dǎo)李毅說，只要韓導(dǎo)在，無人機基本是以離地不超過3米的高度在全速跟拍。 韓導(dǎo)喜歡以這種激烈暴力的方式來營造出真正賽車現(xiàn)場上的緊張刺激。
除了一些用來交代大環(huán)境的鏡頭是使用常規(guī)高大全航拍手法之外，其他鏡頭幾乎都是低空、超低空飛行。 有些鏡頭你以為是跟拍車或搖臂完成，實際上卻是航拍。 所以這也是我們技術(shù)上的一大創(chuàng)新和突破的難點。
在這個過程中，我們也在思考怎樣才能讓航拍鏡頭看起來更不像航拍？我們也嘗試了很多創(chuàng)新型拍攝方式。
而航拍也代替本該由超高速滑軌、搖臂、跟拍車完成的一些鏡頭，有些鏡頭我們是貼著車前或者車后拍，而更難的是即便在這種情況下，車速仍是不受控制。
高大全航拍很容易，低空航拍才考驗技術(shù)和經(jīng)驗。
李老師說，記得有一場戲，他正專心遙控飛機，監(jiān)視器畫面中突然一株狗尾巴草正彈起來。 大家可以想象，其實就是飛機撞到了狗尾巴草，飛過去之后草彈了起來。 從這能看出當(dāng)時無人機飛的有多低。
而類似這樣的低空快速航拍的鏡頭還有很多。
車子、無人機速度變快之后，同樣時間內(nèi)要拍攝的內(nèi)容會變多，而留給飛手、云臺手的反應(yīng)時間卻變短了，這對所有人來說都是一種挑戰(zhàn)。
大家基本是以一種“豁出去了”的狀態(tài)在拍，車子能開多快開多快，無人機能飛多快飛多快，能飛多低就多低。好在我們備用器材帶的比較足，足夠應(yīng)付各種現(xiàn)場情況，也給飛機購買了保險來應(yīng)對這種反常規(guī)拍攝方式。
3、亮點三：抓拍 看到這個詞，大家是不是有點不敢相信？電影怎么能是抓拍呢？不都是各方配合演出嗎？但在《飛馳人生》新疆車戲航拍部分，畫面確實全靠抓拍。 我們與車手之間僅限于“走”“開始”這樣簡短的溝通。拍了這么多年戲，這是第一次航拍與被拍攝主體之間沒有任何溝通的，就連攝影師也沒法去溝通。
乘風(fēng)破浪還是在以一種比較藝術(shù)化的方式在拍攝，而飛馳人生的車戲則是力求真實。
韓導(dǎo)強調(diào)，要讓觀眾真實地感受賽車的刺激與激烈， 即使拍攝成本增加，難度增大，風(fēng)險也極大地提高，而觀眾視角不見得能分出是特效還是實拍，但韓導(dǎo)認(rèn)為就該這樣去拍賽車戲，就該以真實的方式去記錄這場賽事。
在現(xiàn)場，車子啟動之后，基本就是“你開你的，我拍我的，如果不行，再來一遍”這種節(jié)奏。大家都是在抓節(jié)點，找規(guī)律。
無人機速度、車子速度是相對固定的。 多來幾遍后，時間節(jié)點就會漸漸清晰，我們也找準(zhǔn)路邊的參照物，柵欄，樹木這類。 對車子到達節(jié)點位置和時間提前做出預(yù)判，大多數(shù)情況下也是通過經(jīng)驗預(yù)判來完成畫面抓拍。
當(dāng)然，這會造成一定的浪費，我們可能會為了某個鏡頭反復(fù)拍。 抓拍真的很難，無人機朝車子對沖過去，云臺要在零點幾秒鐘內(nèi)180°轉(zhuǎn)彎搖過去，這基本上是非常難完成的。
在以往拍攝中，車速是提前商定的，無人機也就正常拍，各方一致配合。 慢拍反搖是容易實現(xiàn)的，快拍反搖是難的，高速的情況下還要反搖鏡頭是難上加難。
但以往的經(jīng)驗也給了我們一些幫助，我們知道設(shè)計怎樣的飛行軌跡能讓沖突更加明顯，同時抓拍到最佳畫面，觀眾也看得更激動。
看回放的時候就知道，導(dǎo)演的堅持是對的，既然是賽車，就該以賽車的狀態(tài)去拍，高速行駛下車身幾乎是懸停在空中，車子一經(jīng)過，飛沙走石，煙霧拉出老遠，這是后期無法給到的真實震撼。
抓拍最大的特點是真實，同時也是最大的亮點，車戲部分更像一個體育片。 這種拍攝手法和拍攝方式都是前所未有的，起碼我們未曾遇見過。
而這也讓我們覺得，用這樣的方式來拍攝，確實是值得的！ 這是我們歷年來車戲拍的最好的一次。我們用無人機真實的抓拍到了賽車時那種刺激，單看回放就覺得很澎湃。
志翔航拍指導(dǎo)李毅與攝影指導(dǎo)白玉俠 三、電影的真實與美感 有人可能會問了，如果只是記錄，那拍出來的東西還有美感可言嗎？
當(dāng)然，我們也可以拍的很唯美，像《乘風(fēng)破浪》一樣，既有賽車，又有美的一面。 但有些紀(jì)錄，例如很殘酷的、刺激的東西，你不能說他就不美，暴力美學(xué)一樣是美。
以聲音比喻，每個人對聲音都有自己的理解。 但最美的聲音，應(yīng)該就是歌手站你對面唱給你聽，或者小提琴手在你對面拉給你聽，看現(xiàn)場永遠比你通過手機或電腦聽合成的聲音更真實，更美。
在新疆后半部分的拍攝，拋開原來所有的拍攝手法，我們還在思考是否有其他更有創(chuàng)意或刺激或離譜的拍攝方式，試圖能找到更多的可能性。 在后期我們基本是以實驗性狀態(tài)在拍， 當(dāng)然正片中可能會有一定呈現(xiàn)，不一定很唯美，但一定夠真實，夠震撼。
就像在山路上拍賽車，車道窄，車子高速駕駛相當(dāng)危險，好幾次車子極有可能掉下懸崖。
有時接連幾天下雨，車子即便是高速開的飛起，車尾也沒有拉煙的效果，灰塵不飛了，石子揚起也看不見了。 賽車也不像我們在城市中看到的車輛那么干凈光鮮亮麗，都是邋遢的，車身全是泥巴或灰塵，車前后保險杠被自己快的飛起的速度帶起來的石頭撞的稀爛的。
這樣的情況總是存在，但大家都知道，即使有風(fēng)險，有意外，我們依然要去展示這個真實的狀態(tài)。
真實正是本片車戲部分的拍攝基調(diào)所在。
它不像《速度與激情》，在綠布前拍攝，后期通過快進加速表現(xiàn)刺激的觀感。 《飛馳人生》賽車片段像一部 WRC 世界拉力錦標(biāo)賽的紀(jì)錄片，可又不僅是記錄，除了有多次拍攝機會之外，還有更藝術(shù)化的表現(xiàn)方式，電影拍攝手法，增加了電影元素，讓觀眾覺得這不是一部紀(jì)錄片，但卻以紀(jì)錄片的形式在拍電影。
歸根結(jié)底，它還是一部電影。
不過，轉(zhuǎn)場到上海城市拍攝之后就像顯得正常多了。 雖然都是夜景， 但相對來說簡單不少，跟以往的拍攝手法差不多，演員，跟車，或者在上海宜家那場戲，都是使用無人機 Z1 掛載 RED 8K 攝影機航拍。 這些年我們使用過很多款航拍機，而掛載機器也時常在變，佳能，松下，索尼都用過，而 RED 算是我們相處最久的老朋友了。從2013末年拍攝《小時代3》開始到今天，志翔用過 RED 六款機型。
RED 因為它的高分辨率，高像素，暗部細節(jié)表現(xiàn)好，畫質(zhì)細膩，給予后期較大的色彩空間等一系列優(yōu)勢也得到了攝影師、導(dǎo)演的廣泛認(rèn)可。 像這次我們用的是 RED EPIC-W 8K 攝影機航拍，它能以高達 30 FPS 的方式捕捉 8K 全畫幅動態(tài)畫面，提供超 35mm 鏡頭的拍攝范圍。 我們轉(zhuǎn)場到上海之后，航拍更多的是拍攝夜戲，RED 攝影機的暗部表現(xiàn)也給予拍攝和后期很大的便利。這本也是 RED 的優(yōu)勢所在。
四、關(guān)于導(dǎo)演：韓寒 我問李毅老師，韓導(dǎo)為何突然想這樣拍電影呢？
李老師說，其實當(dāng)初在拍攝《乘風(fēng)破浪》時，韓導(dǎo)就很有想法要航拍實拍，但因為我們?nèi)サ谋容^急，沒有充分的時間做改裝定制工作，便使用當(dāng)時有的設(shè)備在拍。 所以即便當(dāng)時想，航拍這塊也是實現(xiàn)不了的。 而這次是因為給予了航拍較長的時間做準(zhǔn)備，所以我們能夠根據(jù)他的要求做定制。
李老師還說，韓導(dǎo)是個很有自己想法的人，他想表達的東西太多了，他想真實地去展現(xiàn)賽車現(xiàn)場及周邊所有場景，而我們只能知道他可能大概需要這種感覺，所以會列出 abcdefg 種方案讓他選擇。
舉例說明。
劇本有場戲說：前面有堆草垛子。第一臺車撞到草垛子，一甩頭開走了，第二臺車撞到了草垛子，退回去，繼續(xù)往前開；第三臺車是車尾燈貼著草垛子開走了，那該如何表現(xiàn)這三輛車的車速，同時有明顯的主次之分呢？
劇本是如此簡單。
這三場戲都用了航拍，同一架飛機。 導(dǎo)演只想要這個內(nèi)容，而我們要去表現(xiàn)區(qū)別。
因此在拍攝三臺車時，我們是這樣進行的： 貼著用車身使用中景拍攝第一臺車，表示開的沒那么順暢；大全景拍攝第二輛車，撞過頭倒回去再開走需要很長時間； 而第三臺車直接采用跟拍的方式，車子一入畫，無人機立即跟上去貼著車頂，隨車子一塊兒甩出去，過程很順暢。我們從監(jiān)控畫面中也能看到，無人機幾乎是貼著草垛子直接甩過去的，而車子一直在畫面里。
用三種速度、景別來體現(xiàn)內(nèi)容。 同樣的場景還有很多。 比如說，第一臺車子經(jīng)過森林，第二臺車經(jīng)過森林，同時好幾輛車都經(jīng)過森林。那我們要怎樣來表現(xiàn)其中的區(qū)別，以及讓觀眾一看就知道哪輛是主演的車呢？
拉力賽只有一輛車在賽場開，只能用一個場景去體現(xiàn)，所以只能在拍攝手法上體現(xiàn)差異。 比如主演的車我們會貼的很近，速度感更強，而拍配角的車時景別就會松些。
而我們除了用之前列出的方式來完成導(dǎo)演想表達的之外，還在不停琢磨是否還有其他更好的方式來表現(xiàn)。
這其實也是我們的工作職責(zé)。
跟韓導(dǎo)合作兩次，尤其這次拍攝《飛馳人生》，我們有種深刻的感受，他會給我們很多發(fā)揮，也會指導(dǎo)我們進行創(chuàng)意拍攝。而他對拍電影這種真實的態(tài)度，也讓我們受益匪淺。
五、關(guān)于攝影指導(dǎo)：白玉俠 《乘風(fēng)破浪》白老師也在，他是B組的攝影指導(dǎo)，所以這也是志翔跟他的第二次合作。
總的來說，白老師專業(yè)過硬，文質(zhì)彬彬，說話溫柔，脾氣超好。 在新疆，每天都是他帶我們出去航拍，他也超喜歡航拍，經(jīng)常在現(xiàn)場想自己控云臺，玩的不亦樂乎。
在拍攝上，他也站在攝影美學(xué)角度給過我們很多建設(shè)性的意見，告訴我們怎么飛既能在快速抓拍到畫面的同時，構(gòu)圖更有電影美感和質(zhì)感。
當(dāng)然，我們也不會止步于Z1的研發(fā)，未來還將研發(fā)更多更適用于電影航拍的多樣化航拍產(chǎn)品，為航拍提供更多的可能性！ 希望大家都去影院支持韓寒導(dǎo)演的，這部刺激的賽車電影，感受真實帶給我們的力量與震撼! |
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