莫蘭迪·工作室

喬治·莫蘭迪

Giorgio Morandi

他一生孤寂、平凡、不合流

廝守著生活中的瓶瓶罐罐

卻用靜物演繹出藝術的真諦

他一輩子沒娶老婆

連緋聞都沒有傳過

一門心思畫畫

那些瓶瓶罐罐就好比他的愛人們

喬治·莫蘭迪 Giorgio Morandi

“我本質上只是那種畫靜物的畫家，只不過傳出一點寧靜和隱秘的氣息而已?！?/span>

喬治·莫蘭迪 Giorgio Morandi

巴爾蒂斯認為：“莫蘭迪無疑是最接近中國繪畫的歐洲畫家，他把筆墨儉省到極點。他的繪畫別有境界，在觀念上同中國藝術一致，他不滿足表現看到的世界，而是借題發(fā)揮，抒發(fā)自己的感情。”

莫蘭迪·工作室

他最初沉迷于印象主義，對塞尚的靜物和風景畫頗感興趣，也模仿過立體主義。在經過興奮、茫然、探尋后，莫蘭迪終于找到了屬于自己的藝術道路，開始了屬于自己的藝術語言探索。在20世紀的具象藝術領域中，莫蘭迪以其高度個人化的特點，成為最偉大的藝術家之一。

莫蘭迪受過良好的藝術教育，當其他同時代的藝術家紛紛前往巴黎的時候，他選擇了留在自己的家鄉(xiāng)，和那些瓶瓶罐罐相廝守，以嫻熟的筆觸和精妙的色彩闡釋了事物的簡約美，用靜物演繹藝術的真諦。

油畫

莫蘭迪的繪畫幾乎從來不用鮮亮的顏色，只是用些看似灰暗的中間色調來表現物象，一切不張不揚，靜靜地釋放著最樸實的震撼力和直達內心的快樂與優(yōu)雅。他在立體派和印象派之間，以形和色的巧妙妥協(xié)，找到了自己獨特的畫風：單純、高雅、清新、美妙。

對于世界，莫蘭迪有他自己的具象與抽象的觀念。他曾說：沒有什么比我們實際上所看到的更抽象、更不真實了。我們知道，我們作為人所有能看見的真實世界，從來就不像我們看到和理解的那樣真實地存在著。當然事物是存在著的，但是它沒有其自身的內在意義，如我們所加諸在其身上的那般意義。

油畫

莫蘭迪花了一輩子的時間研究那些瓶子和周圍生活的景色，研究“時間與空氣對色彩的影響”，單就此創(chuàng)作的油畫就有1264張，通過捕捉那些簡單事物的精髓，捕捉那些熟悉的風景，使自己的作品流溢出一種單純高雅、清新美妙、令人感到親近的寧靜與和諧，似乎永恒就在眼前。

西方評論界認為，莫蘭迪的畫關注的是一些細小的題材，反映的卻是整個宇宙的狀態(tài)。 宋人的求“理”、元人的求“逸”、明清人的“復古”，在繪畫的作品上呈現得很明顯。“畫如其人”說得一點也沒有錯。在中國是這樣，在西方亦是。藝理相諧，殊途同歸。這位意大利靜物畫家喬治·莫蘭迪就是一個很好的例子。藝術作品是藝術家自己人生最好的注解。

油畫

世界很復雜，但是藝術家不是要還原世界而是通過事物來創(chuàng)作自己心靈的世界。從莫蘭迪作品中那些反復排列、形狀單純的瓶子就可以完全理解。通過畫面，使人明白，作品創(chuàng)作的題材并不重要，重要的是作品是否給人有想法。

看莫蘭迪的畫時，人會不由得全身心地安靜下來，直透人的心靈。這種安靜，在莫蘭迪看是隨意擺置的各種方向的筆觸。在整個畫面中，力量相互制約、相互抵消所達到視覺的完美平衡，是莫蘭迪隨意組合壇壇罐罐后所追求的藝術方向。莫蘭迪的繪畫幾乎從來不用鮮亮的顏色，只是用些看似灰暗的中間色調來表現物象，一切不張不揚，靜靜地釋放著最樸實的震撼力和直達內心的快樂與優(yōu)雅。

油畫

油畫

莫蘭迪這種力求探尋最平凡狀態(tài)中深層意識的藝術追求和精神境界，在有意無意間也和中國文人士大夫畫家的意志達成了一致。被畢加索稱為“20世紀最偉大的畫家”的巴爾蒂斯曾這樣評價：“莫蘭迪無疑是最接近中國繪畫的歐洲畫家了，他把筆墨儉省到極點!他的繪畫別有境界，在觀念上同中國藝術一致。他不滿足表現看到的世界，而是借題發(fā)揮，抒發(fā)自己的感情?！蹦m迪通過畫靜物、風景，在現實的物象和心中的自然中找差距，表現出一個純化的精神世界。莫蘭迪的瓶瓶罐罐和中國畫的山水花鳥異曲同工?？梢姡瑬|西方藝術家，追求的藝術境界都是一樣的。

莫蘭迪的畫是以智慧和感覺創(chuàng)造自己的藝術形象。他摒棄了玄學化的球體、多面體，只要有幾件日常用品就已心滿意足了。他只要把生活中的杯子、盤子和瓶子置入極其單純的素描之中，以造成最奇特、最簡潔、最和諧美的氣氛。在莫蘭迪創(chuàng)作于二十世紀六十年代的幾幅畫上，隱約可以看到事物本身的形象，盡管遮擋著事物的是一些變幻的弧影、模糊的污跡、水融性的形象，但背后存在著一定的事物，譬如高樓、或者家具、或者器皿，正是事物表面的位移帶來了認識之于存在的偏離，這種位移是誰造成的呢？從莫蘭迪的畫上，人們似乎難以發(fā)現災難的影子，感覺得到的似乎是時間造成了變化。

莫蘭迪  水彩

WATERCOLOR

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