清代康熙朝（公元1662—1722年，清圣祖愛新覺羅·玄燁年號），經(jīng)濟貿(mào)易發(fā)達，康熙十九年景德鎮(zhèn)恢復(fù)御窯廠，青花瓷器取得了突出成就。

清代前期，邊境逐漸安穩(wěn)，商業(yè)發(fā)達，海內(nèi)外對瓷器的需求量猛增，景德鎮(zhèn)瓷業(yè)突飛猛進，產(chǎn)量居清代之首。與此同時，創(chuàng)新和研發(fā)出許多新品種，致使康熙朝瓷器的種類也居清代瓷器之最。故宮博物院所藏康熙瓷器與世界范圍內(nèi)的康熙朝瓷器遺存相比雖如滄海一粟，但其所包含的歷史信息是全面客觀的，再現(xiàn)了康熙朝景德鎮(zhèn)瓷業(yè)的真實面貌。

清圣祖康熙皇帝在位六十一年，是清朝執(zhí)政時間最長的皇帝。故宮博物院收藏康熙朝瓷器近七萬件，與清代歷朝相比，數(shù)量最多，品種最全。這種情形與當時的燒造狀況相應(yīng)，也就是說整個清代，景德鎮(zhèn)燒造的康熙朝瓷器數(shù)量也是最多的。

據(jù)業(yè)內(nèi)專家劉躍輝講：康熙朝瓷器幾乎囊括了清代歷朝瓷器的所有品種，康熙朝以后的彩釉和造型沒有哪一種不是在此時初露端倪的。例如人們最熟悉的粉彩，雍正、乾隆時期發(fā)展到極致，但它成熟于康熙晚期。故宮博物院藏品中能確認為康熙官窯粉彩的器物很少，盤子僅存四件— 雖然數(shù)量很少，但卻可以看出其已從五彩中脫穎而出，成為新興的彩瓷品種。粉彩一經(jīng)出現(xiàn)，便顯示了強大的生命力，不久便替代傳統(tǒng)五彩，成為統(tǒng)領(lǐng)清代釉上彩的主流品種。再有，康熙朝以前的琢器— 即瓶、爐、尊等不能在輪車上一次拉坯成型的立體造型器物，雖樣式繁雜，千姿百態(tài)，但大多造型比較隨意，沒有規(guī)矩準繩。

康熙時期的琢器集歷代造型之大成，將其分門別類，統(tǒng)一整合，創(chuàng)制出七八十種琢器的標準式樣，名稱和器物完全契合，例如鳳尾尊、將軍罐、琵琶尊、棒槌瓶等，《陶雅》卷上二十六云：「瓶之佳者曰觀音尊（以上均另有圖式）、曰天球、曰餑餑凳、曰油槌、曰大鳳尾、曰膽、曰美人肩、曰棒槌、曰投壺之壺、曰背壺之壺、曰荷包、曰如意尊、曰石榴尊、曰蘿卜尊、曰牛頭尊、曰雞心、曰絡(luò)子尊、曰梅瓶、曰仿周秦罍缶，若玉壺春，若軟棒槌，抑其次也。凡諸名稱皆沿用市俗之語，無足深論?！惯@些器物的最終定名和標準樣式都是在康熙時期完成的。耿寶昌先生在《明清瓷器鑒定》一書中羅列、描畫出各種器物的標準化圖形，僅不同名稱、造型的瓶就列有六十二種，這尚不包括每一種瓶式的不同演變形式—如棒槌瓶就有方棒槌、圓棒槌、軟棒槌、硬棒槌之分，梅瓶也有豐肩、削肩、平肩、溜肩之別。