公元960 年, 趙匡胤奪取政權(quán), 建立了宋朝。自宋太宗趙匡胤起, 幾乎各朝皇帝都有書畫的愛好, 特別是宋徽宗趙佶藝術(shù)才華卓越。統(tǒng)治階級(jí)和上流社會(huì)的好尚, 直接促成了宮廷繪畫和士大夫繪畫的活躍與發(fā)展, 社會(huì)進(jìn)步, 經(jīng)濟(jì)繁榮, 帶動(dòng)了文化科學(xué)的繁榮, 因此宋代繪畫到了開宗立派的時(shí)代, 并開創(chuàng)和豐富了中國(guó)繪畫藝術(shù)語(yǔ)言和審美規(guī)范, 對(duì)后世產(chǎn)生極其深遠(yuǎn)的影響。

宋·李唐  萬(wàn)壑松風(fēng)圖  絹本墨色 187.5×138.7cm  臺(tái)北故宮博物院藏

宋代畫家分為三大類: 宮廷畫家、士大夫文人畫家和民間職業(yè)畫家。宮廷畫家在皇帝和貴族的倡導(dǎo)下創(chuàng)建的, 宮廷畫又稱“院體畫”一般指宮廷畫家崇尚寫實(shí), 風(fēng)格富麗工細(xì)的繪畫形式?！拔娜水嫛庇址Q“士大夫畫”, 畫家重視文學(xué)修養(yǎng), 強(qiáng)調(diào)人品、學(xué)問(wèn)、才能和思想等方面, 繪畫多為寄情山水樹石及梅蘭竹菊, 追求主觀情趣的表現(xiàn), 風(fēng)格清新空靈自然, 樸實(shí)平淡。宋代經(jīng)濟(jì)的發(fā)展, 民間職業(yè)畫家的數(shù)量也隨之增多, 曾出現(xiàn)書畫夜市和畫家的行會(huì)組織。

山水畫在唐代以前作為人物畫背景出現(xiàn), 當(dāng)時(shí)還沒(méi)有形成獨(dú)立的畫種。隋朝時(shí)期, 獨(dú)幅山水畫出現(xiàn)了如展子虔的《游春圖》。獨(dú)幅山水畫, 由于是山水畫發(fā)展初期, 構(gòu)圖簡(jiǎn)單, 用筆單調(diào), 有線無(wú)墨, 后經(jīng)唐五代畫家不斷探索, 使山水畫技法逐步完善, 發(fā)展到宋代已達(dá)高峰。宋代山水畫的豐富和它的深刻性, 主要在于畫家“外師造化”, 對(duì)山川自然的觀察, 對(duì)大好山河一草一木的贊美, 用繪畫表達(dá)審美情操。宋代山水畫發(fā)展到成熟時(shí)期, 用筆、用墨、用色上出現(xiàn)了如“淡墨清嵐”, “米點(diǎn)落茄”, “青綠巧整”, “水墨蒼勁”以及“熔金碧于水墨于一體”等等多種畫法。

北宋·郭熙  早春圖  絹本墨色  158.3×108.1cm  臺(tái)北故宮博物院藏

宋之前, “界畫”是山水畫題材日益擴(kuò)大而派生出來(lái)的一種新畫料, 作品描繪的大多是殿閣樓臺(tái), 舟船車輿, 橋梁閘口等, 場(chǎng)面細(xì)節(jié)刻劃精妙, 用筆準(zhǔn)確工整。宋代, “界畫”繼續(xù)發(fā)展, 代表畫家有張擇端、郭忠恕。

北宋中期文人畫家異軍突起, 他們強(qiáng)調(diào)繪畫要抒發(fā)作者內(nèi)心感情, 畫法上, 注重筆墨情趣, 提倡水墨寫意。與此同時(shí), 要求構(gòu)圖完整、用筆工細(xì)的“院體畫派”也在不斷的發(fā)展。院體畫派的畫家注重的是物體的外形刻畫, 削弱了作品的內(nèi)涵。文人畫家則追求神似, 在觀念上與院體畫有著根本的不同。如果說(shuō)院體畫是宋人宮廷畫的頂峰, 那么文人畫在宋代已具規(guī)模, 文人畫家有理論有實(shí)踐, 為后代的文人畫發(fā)展起到積極推動(dòng)作用。

宋·范寬  溪山行旅圖  絹本墨色  206.3×103.3cm  臺(tái)北故宮博物院藏

宋代繪畫從時(shí)間上大致分四個(gè)時(shí)期, 第一時(shí)期,北宋前期( 960—1100 年) 。這一時(shí)期的畫家在繼承唐、五代傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上, 大膽創(chuàng)新, 其代表人物有李成、范寬、郭熙。第二時(shí)期, 宋徽宗時(shí)期。這一時(shí)期由于皇帝、大臣對(duì)書畫的愛好提倡, 以及畫院的建立,為畫家創(chuàng)造了良好的環(huán)境。宋徽宗在位時(shí), 繪畫創(chuàng)作十分繁榮, 代表人物有張擇端、李公麟、米芾、王希孟等。第三時(shí)期, 南宋前期, 即宋孝宗, 宋光宗時(shí)期。這一時(shí)期畫院依然興盛, 著名畫家有李唐、劉松年、趙佰駒等人。第四時(shí)期, 南宋后期, 代表人物有馬遠(yuǎn)、夏珪、梁楷等。兩宋繪畫作品中, 成就最高是山水畫,次之是花鳥畫后是人物畫。整體來(lái)說(shuō), 兩宋繪畫是歷史上繪畫技法完善, 畫家風(fēng)格面貌繁多的一個(gè)時(shí)期,特別是山水畫創(chuàng)作可以說(shuō)達(dá)到了繪畫頂峰。

北宋·郭熙  樹色平遠(yuǎn)圖  絹本墨色  32.4×104.8cm  美國(guó)紐約大都會(huì)博物館藏

一、北宋山水畫

第一時(shí)期, 北宋前期山水畫。這一時(shí)期的李成、范寬和郭熙是當(dāng)時(shí)的主要代表。他們的作品以傳統(tǒng)水墨為基礎(chǔ), 多表現(xiàn)北方渾雄壯闊的自然山水。李成、范寬和五代時(shí)期的關(guān)仝被認(rèn)為是“三足鼎峙, 百代標(biāo)程”, 可見其影響之大。

李成字咸熙, 唐朝宗室后代, 自幼好詩(shī)賦與琴棋畫。他的山水畫初學(xué)五代荊浩關(guān)仝, 后自成風(fēng)格。劉道醇在《圣朝名畫評(píng)》中稱他“精通造化, 筆盡意在,掃千里于尺, 寫萬(wàn)趣于指下。峰巒重疊, 間露祠墅, 此為最佳。至于林木稠薄, 泉流深淺, 如就真景, 思清格老, 古天其人”。李成觀察體驗(yàn)自然山川, 造化為師,與山川融化用筆墨表現(xiàn)內(nèi)心世界。流傳至今傳為李成作的《寒林平野圖》畫面二松挺立, 枯樹相交其間,寒森蕭疏, 松樹頂天立地, 用筆工整嚴(yán)緊, 透視采用平遠(yuǎn)法?！秷D畫見面志》中說(shuō)他的畫“氣象蕭疏; 煙林清曠, 毫錚穎脫, 墨法精微?！崩畛勺吭降乃囆g(shù)成就使他成為北方山水畫派的主要代表人物之一。

宋·劉松年  四景山水圖卷（之三） 絹本設(shè)色  41.3×69cm  北京故宮博物院藏

范寬, 名中正, 字仲立。為人寬厚有大度, 時(shí)人便以“范寬”相稱。他主張“與其師人, 不如師諸造化”,所以常居山林觀察自然, 領(lǐng)悟山川的四時(shí)變化, 風(fēng)晨雨夕, 以求其趣?！妒コ嬙u(píng)》把他和李成的畫同列神品。范寬是繼李成之后又一位代表北宋山水畫最高成就的畫家, 代表作品《溪山行旅圖》, 《雪景寒林圖》?！断叫新脠D》是范寬流傳至今的真跡, 畫幅較大, 正面大山占整幅畫的三分之二, 前景滿山雙勾樹木, 山頭雜樹叢生, 巨瀑?gòu)纳窖g直傾而下, 畫面雄厚沉穩(wěn), 前景山石多用小斧劈皴法, 中景山石用“雨點(diǎn)皴法”。而另一幅《雪景寒林圖》則不同, 所表現(xiàn)的是北方雪景山水, 在這幅作品中, 范寬創(chuàng)造了一個(gè)純化境界, 畫中群峰積雪, 千里冰封, 近景枯木交錯(cuò), 寒水深湛, 中景岸渚汀州。遠(yuǎn)景白雪茫茫, 天深山亮, 使人們感受到一種懾人心魄的魅力。技法上, 枯樹用筆大膽爽快, 山水多用短線皴出, 水與天空作淡墨渲染, 畫面自然, 構(gòu)圖飽滿。

郭熙, 字淳夫, 河陽(yáng)溫縣人。神宗時(shí)奉詔入宮廷畫院。早年作品山水秀美, 后師法李成, 他是李成之后, 把中國(guó)山水畫創(chuàng)作推向表現(xiàn)更加真實(shí)細(xì)膩, 微妙變化的人, 并賦予它以強(qiáng)烈的感情色彩。受到了蘇軾、黃庭堅(jiān)等文人的贊揚(yáng)。代表作品《早春圖》, 山聳盤回, 水源高遠(yuǎn), 技法多作云頭皴, 鬼面皴, 樹木鷹爪樹, 雜葉夾筆, 單筆相半。他在構(gòu)圖經(jīng)營(yíng)位置方面提出“三遠(yuǎn)”論點(diǎn), 對(duì)后世山水畫發(fā)展有深遠(yuǎn)影響。代表作品《早春圖》、《幽谷圖》、《關(guān)山春雪圖》等。郭熙, 在實(shí)踐和理論上對(duì)中國(guó)山水畫有很大貢獻(xiàn), 山水畫論《林泉高致集》成為中國(guó)畫學(xué)的重要著作。

宋·燕文貴  溪山樓觀圖  103.9×47.4cm  臺(tái)北故宮博物院藏

燕文貴, 吳興( 今浙江) 人, 北宋時(shí)期的宮廷畫家, 專長(zhǎng)山水, 兼及人物。他的山水畫創(chuàng)作, 不囿于古人, 景物多變, 自成一家, 現(xiàn)存存作品《溪山樓觀圖》、《夏山圖》等。

第二時(shí)期, 北宋后期即宋徽宗時(shí)期。這一時(shí)期,由于宋徽宗對(duì)書畫創(chuàng)作的大力支持, 建立畫院, 畫家的地位得到了提高, 有了很好的創(chuàng)作環(huán)境。這一時(shí)期, 院體畫蓬勃發(fā)展, 文人畫異軍突起。代表畫家有張擇端、李公麟、米芾、王詵、王希孟等。

米芾( 1057—1107) , 字元章, 號(hào)海岳外史, 襄陽(yáng)漫士, 鹿門居士。其子米友仁( 1086—1165) , 字元暉。畫史上有“大米、小米”或“二米”之稱。米芾遠(yuǎn)宗王墨, 近法董源, 創(chuàng)米氏云山, 自成一派, 別開生面, 是北宋后期突破前人畫格而另辟蹊徑者。明董其昌說(shuō):“唐人畫法至宋乃暢, 至米又一變耳”。米芾對(duì)山水畫的創(chuàng)造, 在于對(duì)真山真水的深切感受?！岸住睂?duì)江南的云山煙雨, 感受至深。米芾強(qiáng)調(diào)寫意畫法: “信筆為之, 以煙云掩映, 樹木不取工細(xì), 意似便已?！彼^“天機(jī)超逸, 不事繩墨, 點(diǎn)滴煙云, 草草而成, 不失天真”。他稱道山水畫要“平淡天真”、“不裝巧趣”。小米自稱“墨戲”, 重筆墨情趣。二米云山是以采用潑墨法, 并能以積墨和破墨, 以關(guān)鍵處, 又常以焦墨提神, 所畫云山用墨, 精妙處在于見筆見墨, 渾然天成。其具體畫法: 山石先有水筆潤(rùn)澤一過(guò), 以淡墨漬染, 稍濃墨筆破出并皴出層次, 再用大小錯(cuò)落的濃墨、焦墨橫點(diǎn)點(diǎn)簇山頭以下, 上密上疏, 云氣用淡墨筆空勾,并以淡墨渲染, 樹木枝干一筆畫就, 用大渾點(diǎn)作葉,山腳坡岸用濃淡墨筆橫掃, 多數(shù)不加皴斫。二米的水墨大寫意, 把水墨渲染的傳統(tǒng)技法又提高一步, 在水墨山水的發(fā)展上影響極大, 與文同、蘇軾諸人, 開啟了文人“墨戲”的法門, 具有早期文人畫的特點(diǎn)。

北宋·李成  晴巒蕭寺圖  絹本設(shè)色  56×111.8cm   美國(guó)納爾遜藝術(shù)博物館藏

王希孟《千里江山圖》為大青綠設(shè)色, 畫面奔騰起伏, 綿亙千里, 江湖水澤, 煙波浩渺, 層巒疊嶂, 叢樹竹林、寺觀莊院, 茅舍瓦屋, 橋亭舟楫, 繁密不可勝記, 水紋周筆細(xì)密, 一碧萬(wàn)頃, 氣勢(shì)雄渾壯闊。構(gòu)圖嚴(yán)密, 疏落有致, 設(shè)色絢麗, 與沒(méi)骨色彩形成對(duì)比。它發(fā)展和豐富了唐宋以來(lái)的青綠山水技法, 也反映了青綠山水畫在宋代的輝煌成就。

此外, 北宋的一些風(fēng)俗畫, 把山水風(fēng)景同建筑環(huán)境巧地組合, 使山水畫題材呈多樣化發(fā)展。

五代  關(guān)仝·秋山晚翠圖  絹本設(shè)色  140.5×57.3cm  臺(tái)北故宮博物院藏

二、南宋山水畫

山水畫到了南宋時(shí)期又有較大變化。明王世貞在《藝苑卮言》中論述: “山水, 大小李( 李思訓(xùn)、李昭道父子) 一變也; 荊( 浩) 、關(guān)( 仝) 、董( 源) 、巨( 然) 又一變也; 劉( 松年) 、李( 唐) 、馬( 元) 、夏(珪) 又一變也; 大癡( 黃公望) 、黃鶴( 王蒙) 又一變也?！彼姆治龌旧戏仙剿嫷陌l(fā)展情況。劉、李、馬、夏在題材、章法、筆墨等方面, 均有變化。這個(gè)時(shí)期著名畫家有李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏珪。

李唐( 約1050—1130) , 字唏古, 河陽(yáng)三城( 河南孟縣) 人。他的山水初宗法李思訓(xùn), 能作青綠。他的《長(zhǎng)夏江寺圖》, 筆法厚重堅(jiān)勁, 以極濃的石青石綠設(shè)色。他更多的是取法荊浩、范寬, 作畫古樸蒼勁, 山石作大斧劈皴, 筆力縱橫, 氣勢(shì)磅礴, 積墨深厚, 有時(shí)畫樹石, 全用焦墨。他的《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》寫深山萬(wàn)壑, 大氣磅礴, 岡巒郁盤、峭壁懸崖, 蒼松疊翠, 搖拽風(fēng)聲,飛瀑幽澗, 白云繚繞, 曲盡其妙。他是南宋水墨蒼勁一派的開創(chuàng)者。

劉松年, 錢塘人。公元1174—1194 年間為畫院學(xué)生、待詔。他的畫風(fēng)多樣: 有的似趙伯駒的青綠畫風(fēng), 有的“淡墨輕嵐”、“清麗細(xì)潤(rùn)”, 表現(xiàn)江南景色, 有的深受李唐影響。存世作品《四景山水》, 桃柳爭(zhēng)艷、柳岸虛堂、老樹經(jīng)霜、雪披高松, 樹石筆法勁挺, 界畫工整。馬遠(yuǎn), 字遙父, 號(hào)欽山, 原籍山西, 后居錢塘。早年師李唐, 下筆嚴(yán)整, 后來(lái)發(fā)展了李唐的技法, 以雄奇簡(jiǎn)練擅長(zhǎng)。多以焦墨作樹石, 峭拔方硬, 動(dòng)用大斧劈皴法, 氣勢(shì)縱橫, 而景色新穎。存世作品有《踏歌圖》、《雪圖》、《對(duì)月圖》、《樓臺(tái)月夜圖》, 《踏歌圖》是和人物相結(jié)合的山水畫, 描寫近郊農(nóng)民的歡樂(lè)情緒。遠(yuǎn)處幾座危峰突兀聳立, 隱隱松林掩藏著殿閣屋宇;近處巖石山曾、高柳當(dāng)空, 當(dāng)徑平緩, 身苗滋潤(rùn); 人物筆墨簡(jiǎn)約, 形神俱生。從山石和樹木的畫法, 可以看出馬遠(yuǎn)的特有風(fēng)格。

宋·夏明遠(yuǎn)  山水圖  絹本設(shè)色  28×19cm  東京國(guó)立博物館藏

夏珪, 字禹玉, 錢塘人, 畫院待詔。他的山水畫也深受李唐影響, 后來(lái)又吸收了范寬和米元暉之長(zhǎng),自成一格。他喜用“拖泥帶水皴”作山石, 先用水筆皴擦, 然后落墨, 故水墨渾融, 蒼茫淋漓, 墨氣滋潤(rùn), 別開生面。他在創(chuàng)作上以雄奇簡(jiǎn)練擅長(zhǎng), 達(dá)到了“不繁而意足”的精妙程度。在觀察自然的方法與提練形象的能力上, 都與馬遠(yuǎn)有共同的優(yōu)點(diǎn)。現(xiàn)存有《溪山清遠(yuǎn)圖》、《江山佳勝圖》, 《溪山清遠(yuǎn)圖》卷, 寫江山無(wú)盡之景, 山重水復(fù), 氣勢(shì)開闊, 皴法全用斧劈, 筆墨清勁爽利, 雖是李唐傳派, 但有自己獨(dú)創(chuàng)。

馬、夏山水, 肆意水墨, 彼筆粗皴, 章法別致, 布局新穎, 所以有“馬一角”、“夏半邊”之稱。南宋山水畫有“青綠巧整”與水墨蒼勁兩種不同的風(fēng)格。雖然水墨畫畫派占主流, 但自唐以來(lái)的青綠山水畫也盛極一時(shí), 不論在院內(nèi)、院外, 仍然在向新的高峰攀登。趙伯駒、蕭照、衛(wèi)松是這一時(shí)期代表畫家。

北宋·衛(wèi)賢  高士圖  絹本設(shè)色  134.5×52.5cm  北京故宮博物院藏

總之, 宋代山水畫在題材上非常廣泛, 既有描繪皇家富麗繁華的宮苑殿堂及理想化的仙境, 也有抒發(fā)文人士大夫淡泊山林的隱逸情趣, 還有表現(xiàn)人民生活的田園風(fēng)光。形式上, 有橫披長(zhǎng)卷巨幅掛軸, 也有山水小品和扇面。技法上, 有工筆重彩和水墨寫意。構(gòu)圖上, 有全景式, 半邊式等。宋代山水畫技法多樣化為后代各種流傳的繼承發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

兩宋山水畫在中國(guó)繪畫史上有著重要地位, 可以說(shuō)是繪畫頂峰時(shí)期, 宋之后, 繪畫復(fù)古思潮開始出現(xiàn)?！俺淌交钡墓P墨形式開始發(fā)展, 除極少數(shù)畫家有獨(dú)創(chuàng)精神外, 很多一部分畫家在古人畫中去體驗(yàn)“生活”, 作品沒(méi)有時(shí)代感染力。繪畫需“外師選化, ”筆墨當(dāng)隨時(shí)代, 傳統(tǒng)要繼承, 藝術(shù)要發(fā)展, 這是當(dāng)今畫家共同努力的方向, 也是畫家的責(zé)任。