 李漢平金秋荷塘  李漢平 1989年1989年1999年畢業(yè)于湖北美術(shù)學(xué)院國畫系,獲碩士學(xué)位，2008年結(jié)業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,北京美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，中國工筆畫學(xué)會(huì)會(huì)員，中國熱帶雨林藝術(shù)研究院常務(wù)理事,中國少數(shù)民族美術(shù)促進(jìn)會(huì)會(huì)員。現(xiàn)為北京林業(yè)大學(xué)美術(shù)研究所所長，藝術(shù)學(xué)院教授，院學(xué)術(shù)委員會(huì)副主任，視覺傳達(dá)學(xué)科帶頭人，碩士研究生導(dǎo)師,2015年北京航空航天大學(xué)駐校藝術(shù)家，教育部學(xué)位中心全國碩士論文（社科類）評(píng)審專家。 作品欣賞  獨(dú)鳴（寫意） 68cmx68cm  觀秋55cm×78cm  荷花四條屏之二（寫意）138cmx34.5cm  荷花四條屏之四（寫意）138cmx34.5cm  荷塘 ( 寫意 ) 69cm×138cm 李漢平金秋荷塘  棲（寫意）69cm x 138cm (2)  清寂（工筆）96cmX96cm  清趣69cmx138cm(寫意） 秋風(fēng)暢懷70cm x 70cm 秋香（寫意） 68cmx68cm 秋映紅69cm×138cm 秋韻（工筆）180cmX95cm 扇面系列之一 扇面系列之二 扇面系列之三 扇面系列之四 午后陽光(寫意)138cmX69cm 嬉水雙禽(寫意)138cmX69cm 蔭（寫意）68cmX68cm 名家點(diǎn)評(píng) 出水荷風(fēng)帶露香 ——李漢平荷畫讀解 邵 軍 古人論畫花鳥，有“興起人之意者，率能奪造化而移精神，遐想若登臨覽物之有得也”之論，謂花鳥之作，在“律歷四時(shí)，記其榮枯”之外，更有“寓興于此”、“與詩人相表里”的精神追求。在中國畫的表意系統(tǒng)中，此種精神的追求主要源于三個(gè)方面：題材意象、意境和筆墨。李漢平先生以荷為主題的系列作品，在這三個(gè)方面都有自己的感悟和體會(huì)，他在孜孜不倦的創(chuàng)作中，表現(xiàn)出了其獨(dú)特的藝術(shù)體驗(yàn)和審美趣味。 荷或荷花作為獨(dú)立的題材為畫家所青睞，至少出現(xiàn)在北宋以前?！缎彤嬜V》就著錄了唐代畫家邊鸞等人的荷畫作品。五代宋初黃荃父子即有荷畫流傳或著錄，南宋畫院畫荷者亦不乏其人，更留下了經(jīng)典作品。南宋陳珩、元代張中，皆以水墨荷畫為世人稱道。明清以迄近世，畫荷者代不乏人。林良、呂紀(jì)、陳淳、徐渭、陳洪綬、朱耷、揚(yáng)州八怪諸家、吳昌碩、潘天壽及劉海粟等人，無不精擅。雖或賦采精工或水墨渲淡，然統(tǒng)而言之，其題材與意象造型或摹寫自然或略出己意，各有攸益。漢平先生的荷畫，能在傳統(tǒng)中有所繼承和突破，創(chuàng)造出屬于自己所特有的題材意象。這種荷畫意象，實(shí)是在傳統(tǒng)意象的基礎(chǔ)上，進(jìn)行了一定程度的拆解和重構(gòu)。它不汲汲于花、葉的完整造型，而是將大片的荷葉轉(zhuǎn)化為平面上流動(dòng)的墨色團(tuán)塊，時(shí)見缺落，筆不周而意周；它也不是將荷畫的造型進(jìn)行某種風(fēng)格化的簡單變形，而是根據(jù)整體意象的需要進(jìn)行了大幅的簡化和抽象。這在《靜靜的荷塘》、《秋香》等作品中有清楚的表現(xiàn)。這種近似殘荷的造型在漢平先生的畫作中是一個(gè)比較穩(wěn)定的意象。事實(shí)上，畫家有很長一段時(shí)間主要是從事工筆花鳥的創(chuàng)作，從那時(shí)起，這種殘荷的意象就出現(xiàn)在畫面上，如《金色荷塘》等作就是這樣。當(dāng)這種殘荷意象出現(xiàn)在寫意的畫面上時(shí)，它自然的轉(zhuǎn)化為了一種向下流淌的塊面關(guān)系，充分發(fā)揮出畫家的才情與調(diào)控畫面的能力。這種意象與向上生長、爭折的墨線相配合，與相對(duì)具象的花頭、禽鳥、葦葉等點(diǎn)景共同構(gòu)成一個(gè)和諧的有機(jī)體，形成了其荷畫的特定意象。 漢平先生的荷畫，其意境蕭散之中不乏生趣。意境是中國水墨畫的靈魂，創(chuàng)造出何種的意境既體現(xiàn)出一個(gè)畫家的審美修養(yǎng)，又是其精神意趣的集中顯現(xiàn)。荷畫的意境，或得其風(fēng)姿綽約、滿池錦繡的精美富麗，此宋人之境也；或得其天然寥落、枯寂淡泊的清雅雋永，此八大之意也。古人畫殘荷，多有“冷翠遺香”、“風(fēng)姿搖落”之命意，蓋取其“?？智镲L(fēng)早，飄零君不知”的荒冷孤獨(dú)之意境。漢平先生的荷畫，亦不作連連田田的滿池風(fēng)動(dòng)，而是將荷之花葉從畫面一端斜出，左右呼應(yīng)，點(diǎn)到即止。畫面之中，或三兩莖葉，一柄殘花；或葦塘一角，數(shù)枝凋落；又往往落寒禽一兩只，約略顯現(xiàn)出蕭瑟之意境。因?yàn)橐詺埡蔀橹饕庀?，故其畫作亦每有秋思之意。不過，漢平先生的荷畫思秋卻不悲秋，其意境能于蕭散之中見其生趣。 蕭散之意本不易得，于荒寒蕭散之中還能得其生趣，就更為難得了。宋歐陽修說：“蕭條淡泊，此難畫之意。畫者得之，覽者未必識(shí)也。故飛走遲速，意淺之物易見，而閑和嚴(yán)靜，趣遠(yuǎn)之心難形?！币饩车臓I造，是借物抒情，是畫家心靈和精神世界幻化出的“藝術(shù)境界”。漢平先生之荷畫能得蕭條淡泊之意，按清代惲壽平的說法，是“靈想之所獨(dú)辟”，是他對(duì)天地萬物、一草一木的觀照與悲憫，繼而反諸于己的精神外化。天地萬物即是世界、即是人生。敗荷之中，一花獨(dú)艷，是意境，亦即是人生。明人祝允明說：“不知天地間，物物有一種生意，造化之妙，勃如蕩如，不可形容也”，我想，只有那些體驗(yàn)了蕭條淡泊之境，而又能云淡風(fēng)輕、樂如瀟灑者，才能體會(huì)到這生意，才能形諸筆墨，表達(dá)這生意罷。生意，是荷塘和水禽的勃勃生機(jī)和內(nèi)在的生命活力，但其表達(dá)的更是生生不息的生命體驗(yàn)和人生況味。因此，漢平的荷畫，蕭散而充盈，淡雅而明麗，有意境，有真趣。 漢平先生畫荷，筆墨荒率簡淡而不失溫潤妍美。所謂荒率者，非專以枯淡取勝也。勾勒揮灑，皆隨手變化而不見痕跡，大巧若拙，方能臻于荒率地步。能熟練控制運(yùn)用筆墨，筆簡形具，得之自然，可謂是畫家真本領(lǐng)。漢平先生畫荷，落筆蒼茫老辣，尤其荷葉部分，靈活多變；荊浩所說“雖依法則，運(yùn)轉(zhuǎn)變通，不質(zhì)不形，如飛如動(dòng)”，在其作品中得到一定程度的體現(xiàn)。他大筆平鋪直敘，隨其性情，或暢快或凝滯，或順鉤或逆取，皆能得其氣脈貫通。雖未必氣勢如虹、力透紙背，然能做到自然流動(dòng)，意存筆先，畫盡意在，是所謂“真畫”、“活筆”。扇面《荷塘》等作，雖只有三筆兩筆，而似有千筆萬筆，傾瀉而下，筆致活脫，富于變化，故而不使人感覺畫面單調(diào)，反覺氣象萬千。 漢平先生荷畫用墨大膽率意，元?dú)饬芾臁Ｋ麗塾敏魇拥嫼扇~，調(diào)和而不混沌，在赭灰色調(diào)中見濃墨色點(diǎn)，清明透亮，色墨不礙而相得益彰，是其用墨之特色。漢平先生荷畫的設(shè)色和墨法，實(shí)得自郭味渠郭怡孮一路，又有自己的體會(huì)。他以純色點(diǎn)寫花頭，色足墨明，輕重相形，畫面在不經(jīng)意間形成明顯的對(duì)比關(guān)系。或以濃墨撇出數(shù)片竹葉，強(qiáng)烈醒目，使淡雅的畫面精神為之一振。毫無疑問，這種設(shè)色和墨法，即帶有強(qiáng)烈的個(gè)人情感和偏愛，又對(duì)畫面起到了良好的調(diào)節(jié)作用，這使得他的荷畫作品在用筆荒率簡淡之中，不是一味枯淡，而是多了幾分嫵媚、溫潤和妍美。 總的來看，漢平先生的荷畫作品，在題材意象、意境、筆墨等方面，直追古人，能得之心，應(yīng)之手，從最本質(zhì)處入手，加之筆墨基礎(chǔ)好，又有生活蒙養(yǎng)，故而他的路子走得寬正。他不泥古、不保守，其畫中“自有我在”，每于前人枯竭處能參己意，加以調(diào)節(jié)中和，故而他的風(fēng)格來得自然。當(dāng)然，在詩思和韻味上，也還有開拓的空間。清代石濤詩句云“出水荷風(fēng)帶露香”，我們有理由相信，漢平先生的荷畫會(huì)越畫越好，結(jié)出碩果，細(xì)香飄蕩。 丙申立夏夜于通惠河畔 ?。ㄉ圮姡袊鴤髅酱髮W(xué)教授） |
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