 專注傳統(tǒng)文化，以中國傳統(tǒng)繪畫、書法為核心，倡導藝術(shù)美學；從古至今，傳承文化，推介藝苑名家，藝術(shù)精品，引導藝術(shù)收藏與投資，引領(lǐng)藝術(shù)時尚生活。 主 編：王成業(yè) 私享藝術(shù)機構(gòu)出品 贈刊方式： 聯(lián)系小編微信：xiaozhanboshi 『 目 錄 』 [東方經(jīng)典] 六德軒藏繪畫鑒賞 旭宇：當代文人書法大家 邵梅臣：畫耕偶錄 黃賓虹：畫學通論 [風骨風度] 春潮涌動 雄音再起 ——評師恩釗北派山水新作《春山系列》 范揚自述 范 揚 物以神聚——品鑒范揚中國畫 [專 題] 唐建：有承有破 法自我立 [品 讀] 楊必位：從無知的朦朧邁向有知的空靈 妙在似與不似之間 ——讀趙根成人物畫作品有感 江宏偉：花事記 王慧智的“雪境丹青” 眾家評說：熊顯林花鳥作品 陸天寧：藝術(shù)的苦旅者 [書 家] 古風彌漫的俠士——我看況尉書法 況尉：散懷而書 [聚 焦] 林浩湖：藝可載道 王水清：靈魂深處的本真 鵬程萬里 山水華章——崔鵬程山水畫藝術(shù)品讀 寄蜉蝣于天地，挾飛仙以遨游 ——崔鵬程繪畫作品解讀 王少桓作品賞析 [守 藝] 明式家具漫談 [鑒 賞] 魏懷亮、齊劍楠、石峰、趙錦龍、高強、萬鼎 趙永夫、馬麟、歐陽光、王鵬、陳昭、于曉君 內(nèi)/頁/版/式 [ 東方經(jīng)典 ] 六德軒藏繪畫鑒賞 文/傳薪  【編者按】六德軒為著名文人書法大家旭宇先生的齋號，旭宇先生多年來對古代書畫、玉石、瓷器等深入研究，同時也收藏了很多古代藝術(shù)精品，《私享藝術(shù)》主編王成業(yè)經(jīng)過長時間與旭宇先生溝通刊載其書法作品與藏品事項，經(jīng)過旭宇先生同意與甄選，于本期刊登清代漸江弘仁《山居圖》、清代石谿《水閣幽居圖》、明代祝允明草書《雜題畫景》詩、明代李流芳《十二梅花冊》，以供廣大藝術(shù)愛好者及收藏界人士品鑒。    旭宇：當代文人書法大家  旭宇先生是一位勤奮、高產(chǎn)，藝術(shù)、學術(shù)視野廣闊、造詣高深、成就豐碩、在詩書兩界和社會上都具有廣泛影響的書法大家。他的行書宗法晉韻宋意，既得二王蕭散、飄逸之美，又得宋代文人書家嫻雅、書卷之氣。同時又兼攻北碑，在其行書流美之外，又增其筆墨線質(zhì)的剛健雄強和結(jié)字的自然、活潑之美。《詩書雜感》堪稱是旭宇先生詩書思考和行書實踐的代表作。    邵梅臣：畫耕偶錄  《畫耕偶錄》主要是輯錄著者的題畫之作而成的。認為“畫道本閑家具耳”，提倡“神采為上，形質(zhì)次之”，作畫“當有意無意，求天趣于筆墨之外”，“奇怪不悖于理法，放浪不失于規(guī)矩”；主張繪畫應(yīng)“簡淡高古”，“脫脂粉氣”、“脫火氣”，即“絢爛之極，歸于平淡”，又要有“魄力”而無“閨閣氣”，“畫筆寧拙毋巧”，要“蕭條淡漠”，“趣味深長，精神完固”、“離俗當遠”和“忌甜”等，強調(diào)學力與天分。  黃賓虹：畫學通論 黃賓虹一生跨越兩個世紀，兩種時代，最終以中國畫大師名世。他的繪畫集中體現(xiàn)了他對藝術(shù)史傳統(tǒng)的深層熱忱和洞察，體現(xiàn)了他對中國畫發(fā)展前景的獨特見解和創(chuàng)造。七十歲后作品，興會淋漓、渾厚華滋；喜以積墨、潑墨、破墨、宿墨互用，使山川層層深厚，氣勢磅礴。本書收錄了一代畫師黃賓虹對國畫的一些獨到見解。 [ 風骨風度 ] 春潮涌動 雄音再起 ——評師恩釗北派山水新作《春山系列》 文/賈德江 在師恩釗的視野中，客觀世界無不具有精神生命，尤其是北方山水的險崖、巨壑、林濤、云海、瀑水，無不閃現(xiàn)著生命的律動，流露出各異的品格與意志、氣質(zhì)與精神，自然山水蘊藉著人類的靈魂與情感。面對自然，是精神世界的碰撞，是生命與生命的交融。 范揚自述 文/范揚 但是，我仍然保留著那一份初始學畫時的熱情。我喜歡畫畫，畫畫對于我來說，不是事業(yè)，是生活。我看我這一輩子，別的也不會了，我只會畫畫?！暗で嗖恢蠈⒅?，富貴于我如浮云”，古人說得真好，常讀常新。 物以神聚——品鑒范揚中國畫 范揚的畫路寬廣，山水、花鳥、人物皆長，寫意、工筆、書法跨界貫通，喜歡在表現(xiàn)題材和形式語言上多做嘗試，從挑戰(zhàn)自我出發(fā)，達到得心應(yīng)手的境界，大幅創(chuàng)作與精致小品均追求意境之美和筆墨品質(zhì)，以高產(chǎn)的積累和鮮明的個性成為當代中國畫藝術(shù)開拓創(chuàng)新的一位重要代表。 [ 專 題 ] 唐建：有承有破 法自我立 文/王文章 唐建在藝術(shù)理論中堅持“傳統(tǒng)與創(chuàng)新”并重的藝術(shù)觀念，并在其藝術(shù)實踐中堅持體現(xiàn)這種藝術(shù)理念。他注重一邊從古今中外藝術(shù)傳統(tǒng)中學習優(yōu)秀的品質(zhì)，為我所用；一邊堅持有所突破，有所創(chuàng)新。他認為：“如果我們像徐悲鴻先生所講的那樣，‘古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方畫之可采入者融入’，能夠從中國古代儒、道、釋文化思想中汲取營養(yǎng)，必能創(chuàng)造出更加輝煌的新時代的中國畫來?！边@可以看作是他最為執(zhí)著追求的藝術(shù)理念。 [ 品 讀 ] 楊必位：從無知的朦朧邁向有知的空靈 “藝”與“技”是不同的表述層面，但卻共同組成了服務(wù)于繪畫的加力器，它們之間是一種啟承配合關(guān)系，只有在不能分割的協(xié)調(diào)互動中才能創(chuàng)造具有審美意義的雋美之作。由此便引來了值得藝術(shù)家去探討的話題，即技藝功能與審美意趣的關(guān)系，以及如何從繪畫精神上去作全面的思考。 妙在似與不似之間 ——讀趙根成人物畫作品有感 文/賈德江 趙根成的作品是遵循這個原則的。一幅幅讀著他的畫，我從感性走向理性，體驗他心靈的外泄，感受他作品的形式，思考他筆墨的語言。若干年來，趙根成是以兩種繪畫語言走向中國人物畫壇的，一種是工筆，以現(xiàn)實題材為主，也時有表現(xiàn)歷史上著名人物的肖像式作品；另一種是表現(xiàn)古典人物的水墨小品，空靈、放逸、瀟灑，充滿文心、文氣、文趣。 花事記 文/江宏偉 我的繪畫是大自然式的觀照方式，我熟悉的表達方式，按現(xiàn)在的說法是一種被稱作具象的描繪手法。顯然是一種昔日的目光，與過去式的表達手段。憑借這昔日與過去式，讓我有緣與自然保持了三十多年的親近。雖然花盛、葉落的重復循回是自然的常態(tài)。但就有限的個體與這無限的常態(tài)，還總是能不斷地找出點新東西。就算是只作記錄也無法窮其一生，更何況常會在心里起些反應(yīng)。 王慧智的“雪境丹青” 文/李人毅 王慧智作畫緊緊抓住了骨法用筆這一舉要，充分挖掘和展現(xiàn)了中國畫技法本身的潛能，靠領(lǐng)悟和實踐拓展傳統(tǒng)筆墨的張力和藝術(shù)魅力，師古法而寫我心。讓線與線在比較中彰顯靈光，令筆與筆在變化中內(nèi)滲骨秀，使墨與墨在對立統(tǒng)一中綻放異彩。進而，創(chuàng)造出屬于自己的敘事風格與特征的山水畫新樣式，形成了獨特人文景觀的新雪境。這既是畫家本人的成功，又說明古老中國畫體系的宏闊正大、積淀深厚，文化底蘊源遠流長。 眾家評說：熊顯林花鳥作品 文/林木 林木：條條道路通羅馬。技法出新是創(chuàng)造，立足傳統(tǒng)發(fā)展傳統(tǒng)亦是創(chuàng)造。熊顯林的花鳥畫在開掘筆墨境界上做得亦十分出色。熊顯林以花鳥為題材，呈現(xiàn)的卻是他在筆墨上深厚的修養(yǎng)。他的筆墨精到耐讀，一筆一墨均變化多端，筆與筆墨與墨之間的關(guān)系，亦呼應(yīng)顧盼，頭頭是道。在一些大型作品如荷塘系列中，花、葉、枝、鳥在筆法變化與墨法組織中，呼應(yīng)穿插，窮極變化，功夫修養(yǎng)確已不只在花鳥之中了。這當然也是一種探索，一種對傳統(tǒng)筆墨內(nèi)蘊的精深探索。 陸天寧：藝術(shù)的苦旅者 文/尼瑪澤仁 看到他的作品時有一種直面沖擊：畫面中疊加的色塊通過躍動粗放的筆觸鋪滿畫面，使無聲的景物在平靜中流動出一種生機和活力，高原風光彌漫著宗教的神秘與肅穆的氛圍，作品讓我記住了天寧。 [ 書 家 ] 古風彌漫的俠士——我看況尉書法 文/陳忠康 觀況尉兄的書法，可見其參古法甚深，古法能遺貌取神，不執(zhí)著于某家某帖，保持一種吸收的自由度，忠實自己的心源。書法貴在博取，貴在精研。精研為先，以一家入，直至深究，無論筆法、結(jié)構(gòu)還是布白、經(jīng)營，都應(yīng)精研其理，精研而后則以博取為佳，一家為主，輔之多家，乃至其它書體、其它時代，都要涉獵，涉獵并非參古，而是認識“跨界”的意義。 況尉：散懷而書 文/周勛君 經(jīng)常，讓人們印象深刻的是，即使縱誕，信筆，在他的書作中，儒雅、淡然之氣猶存。這當歸結(jié)于一個人內(nèi)在的那些核心的、穩(wěn)固的精神氣質(zhì)，歸結(jié)于這樣的“他”在美學上的選擇：結(jié)字清通、頎長，筆跡流便；除了字結(jié)構(gòu)必要的運行軌跡之外，少有多余的造型，亦不過分強調(diào)用筆。 [ 聚 焦 ] 藝可載道 文/林浩湖 余從藝三十載，以“技”與“道”為營生，三十多年來不舍晝夜.雖如此,亦無法得古圣先賢之法要之一二.近年來誦經(jīng)坐禪之余，涂抹丹青略有所悟！遂發(fā)愿傳道之念，至誠之心感物應(yīng)天。蒙上蒼眷顧，有中國人民大學畫院與北京師范大學中國易學文化研究院等高等學府，預設(shè)平臺，供我展現(xiàn)?？芍^是天人感應(yīng)，人物共進。 王水清：靈魂深處的本真 文/袁玲玲 水清，人如其名，清清亮亮、平平靜靜，總是那么簡單而熱情的生活著，努力著。畫如其性，自然，單純、質(zhì)樸而本真，沒有太多的思想負累，無需波瀾壯闊的前景，只愿貪圖簡單而快樂的藝術(shù)人生，這種簡單到極致的享樂無疑是靈魂深處的本真。正是這種天然的本真，讓她的藝術(shù)追求純粹而快樂，正如她近段時間給我看的一批畫，一批畫幅不大，但卻精致生動的描繪苗族風情的肖像畫，深深地打動了我。自然，畫少數(shù)民族題材的畫家很多，描繪苗族題材的更是不在少數(shù)，但像水清筆下這么樸素，自然，如生靈自現(xiàn)的氣息撲面而來的吸引才最是鐘情。 鵬程萬里 山水華章 ——崔鵬程山水畫藝術(shù)品讀 文/楊祥民 清麗出新意，山水寫華章。崔鵬程的畫面，從中國的傳統(tǒng)山水藝術(shù)走出，筆墨、色彩具有傳統(tǒng)的意味，又吸收了現(xiàn)代的精神。展卷觀覽一幅幅具有勃勃生機的山水畫，就能感受到一股時代和生活氣息迎面而來。應(yīng)該說，崔鵬程在藝術(shù)上追求一種中國氣派，崇尚深厚的人文底蘊和寧靜悠遠的意境。 寄蜉蝣于天地，挾飛仙以遨游 ——崔鵬程繪畫作品解讀 -文-陳姍 崔鵬程最愛師法到處云山，山晴雪霽，進入他的意識形態(tài)，瞬間幻化出鋪天蓋地的丹青壯觀，云山一處處，畫境一幕幕。在對畫面整體和細節(jié)的處理上，崔鵬程頗有獨到之處，無論是概括的筆墨，還是細碎的筆觸，都在他的整理和收拾中完整的變成畫面和諧的語言成分，有時候他是心中無畫而畫，眼中無景而景，有時候他是心中有畫而畫，眼中有景而景，一切狀態(tài)的揮灑自在，收放自如，源自他丹青功夫深厚之因。 王少桓作品賞析 [ 守 藝 ] 明式家具漫談 -文-海巖 [ 鑒 賞 ] 出品人：王成業(yè) 欄目統(tǒng)籌：劉慧 編輯：張倩 劉一 主編微信：823721174 投稿郵箱：sixiangart@126.com |
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