為您推薦的文章標(biāo)簽:自己的,上個(gè)世紀(jì),的是,中國(guó)文化,我在 (原作者:王民德)今天的山水畫家在面對(duì)自然寫生時(shí),很難擺脫長(zhǎng)久的素描訓(xùn)練所形成的觀察方法和視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)。這種丟失母語(yǔ)的尷尬,使得當(dāng)代中國(guó)畫去離中國(guó)精神越來(lái)越遠(yuǎn)。出于對(duì)西畫寫生觀念的厭棄和對(duì)精神家園的追尋,從上個(gè)世紀(jì)90年代初開(kāi)始,大批山水畫家重新走上臨古的道路。這種對(duì)傳統(tǒng)繪畫膚淺的所謂回歸,對(duì)那些迷茫中的畫家來(lái)說(shuō),或許是不得已的選擇,然而真正讓人驚訝的是,近十年來(lái)收藏家對(duì)復(fù)古繪畫的熱情追捧,卻造就了一批以摹古為能事的“專業(yè)畫家”。他們把對(duì)傳統(tǒng)繪畫樣式的表象臨摹,貼上“詩(shī)意”“文心”這樣優(yōu)雅的詞匯,敗壞著大眾的藝術(shù)趣味。當(dāng)然,這還不是最糟糕的,將那些真正具有創(chuàng)造才能的藝術(shù)家和品格卑微的“復(fù)古”者,放在同樣的標(biāo)準(zhǔn)評(píng)說(shuō),這才是當(dāng)代中國(guó)畫壇最悲哀的事。 還好,我們這個(gè)時(shí)代還有像岳黔山這樣的山水畫家在認(rèn)真地探究中國(guó)山水畫的法理和內(nèi)在精神。如果仔細(xì)閱讀岳黔山近20年來(lái)的繪畫,就會(huì)發(fā)現(xiàn),他一直致力于用符合中國(guó)畫筆墨法則的語(yǔ)言,來(lái)表現(xiàn)大自然賜予的獨(dú)特感受和一個(gè)中國(guó)藝術(shù)家對(duì)自然的理解。 像所有經(jīng)歷過(guò)“85新潮”藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的畫家一樣,岳黔山曾經(jīng)迷戀于用水墨材料來(lái)表現(xiàn)臆想中的山水世界。用黔山自己的話說(shuō),那個(gè)時(shí)期的畫,是用西方的藝術(shù)觀念“臆造”的,從中看不出一個(gè)中國(guó)藝術(shù)家對(duì)自然的體悟與理解,看不出對(duì)中國(guó)繪畫精神一脈相承的血緣關(guān)聯(lián)。其實(shí),問(wèn)題遠(yuǎn)沒(méi)有像黔山自己評(píng)述得那樣嚴(yán)重。上個(gè)世紀(jì)90年代初,岳黔山曾經(jīng)在中國(guó)美術(shù)館舉辦個(gè)展,著名畫家張仃先生看過(guò)畫展后,曾用“他的未來(lái)不可限量”對(duì)媒體表達(dá)對(duì)岳黔山的激賞。直到前不久,我還在一位批評(píng)家那里聽(tīng)到這樣的感嘆:“上個(gè)世紀(jì)90年代的岳黔山是多么有才華啊!”言下之意,今天的岳黔山已經(jīng)喪失了早年的銳氣。在我著手寫作這篇短文時(shí),我對(duì)他早期的畫冊(cè)重新翻閱了一下,的確如那位批評(píng)家所說(shuō)的,岳黔山那個(gè)時(shí)期的作品,激情昂揚(yáng),筆墨恣肆,處處顯露著不可阻擋的才華。即使與當(dāng)今畫壇的同類畫作相比,岳黔山那個(gè)時(shí)期的作品也是深具中國(guó)味道的,因?yàn)榍皆诔擅耙呀?jīng)練就了同時(shí)代畫家鮮有的筆墨功夫。岳黔山如果沿著他早期的藝術(shù)理念走下去會(huì)是什么結(jié)果呢?這實(shí)在是耐人尋味、值得思考的問(wèn)題。因?yàn)檫@不單單是岳黔山作為一個(gè)個(gè)體藝術(shù)家在“85現(xiàn)代藝術(shù)思潮”后面臨的問(wèn)題,也是年青一代山水畫家所面臨的共同課題。 促成岳黔山藝術(shù)觀念轉(zhuǎn)變的事件是:上世紀(jì)90年代中期,岳黔山曾赴歐洲講學(xué)半年,在和西方的藝術(shù)家交流過(guò)程中,他所作的傳統(tǒng)樣式的山水畫,大獲好評(píng),他們認(rèn)為那是地道的中國(guó)藝術(shù)。而在國(guó)內(nèi)為岳黔山帶來(lái)聲譽(yù)的現(xiàn)代圖式的山水,卻被認(rèn)為是模仿抄襲了西方的現(xiàn)代藝術(shù),已經(jīng)丟失了中國(guó)的山水藝術(shù)特質(zhì)。可以想像,這次交流對(duì)岳黔山帶來(lái)的震撼。這種震撼,不僅僅在于具體的某件作品的優(yōu)劣,更觸及到改革開(kāi)放以后中國(guó)藝術(shù)家揮之不去的“文化身份認(rèn)同”問(wèn)題。 上個(gè)世紀(jì)90年代開(kāi)始,中國(guó)的藝術(shù)市場(chǎng)開(kāi)始從沉寂逐步走向喧囂,無(wú)數(shù)的畫家為迎合收藏家的趣味,調(diào)整著自己的藝術(shù)創(chuàng)作傾向。在很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi),岳黔山從人們的視野中消失了。從歐洲回國(guó)后,岳黔山幾乎拒絕了所有的展覽,徹底放棄自己熟悉的筆墨圖式。除了教學(xué),他所有的精力都投身于對(duì)傳統(tǒng)畫理、畫法的研究中,并對(duì)宋元以來(lái)的山水畫主要流派和重要畫家做系統(tǒng)性的臨摹學(xué)習(xí)。他在重新尋找中國(guó)文化中“山水”的定義和精神內(nèi)涵,這是一項(xiàng)需要智慧和定力的工作。正是基于對(duì)傳統(tǒng)繪畫的深入研究,他發(fā)現(xiàn)了“山水寫生”的意義。 “山水寫生”的意義,這看上去似乎像一個(gè)偽命題。但是如果了解當(dāng)代山水畫家的寫生狀態(tài),就會(huì)理解真正意義上的“山水寫生”是多么重要。在我看來(lái),無(wú)論處在什么樣的文明背景中,一個(gè)有責(zé)任的畫家有兩件事情是必須做的:一是回到他所處的文明傳統(tǒng),熟練地掌握母語(yǔ),讓自己的精神世界有所依歸,這樣才能體現(xiàn)一個(gè)藝術(shù)家的心靈深度;另外一項(xiàng)重要工作是回到自然,研究自然,用在大自然中發(fā)現(xiàn)和提煉的語(yǔ)言、圖式,來(lái)豐富和延承置身其中的藝術(shù)傳統(tǒng)。與前一項(xiàng)工作相比,在今天這個(gè)時(shí)代,后者變得更為艱難。因?yàn)榻裉斓乃囆g(shù)家,相信“觀念”遠(yuǎn)甚于信任自然,另一方面,觀念藝術(shù)的盛行,讓人們看起來(lái)成為一個(gè)藝術(shù)家變得越來(lái)越簡(jiǎn)單。和黃賓虹、齊白石、傅抱石、李可染那一代畫家相比,寫生,對(duì)今天的大多數(shù)水墨畫家而言,只是一種姿態(tài)。他們用從古人那里抄襲模仿的繪畫套路和語(yǔ)言,生搬硬套在大自然身上,然后冠以寫生的名義。在很多山水畫家的筆下,寫生已經(jīng)成為截取某個(gè)自然片段作為裝飾的手段,我們從中既看不到對(duì)自然的研究,更感受不到來(lái)自自然的激情和啟示。而在另外一類畫家那里,寫生成為大而無(wú)當(dāng)?shù)摹坝^念”之下的陳詞濫調(diào)或照相式的自然寫真手段。 如果讓我列舉出當(dāng)代還有哪個(gè)山水畫家的創(chuàng)作中,真正體現(xiàn)中國(guó)文化中的“山水寫生”觀,我第一個(gè)會(huì)想到岳黔山。這是因?yàn)槲覐脑狼讲煌瑫r(shí)期的山水寫生作品中,看到了一個(gè)山水畫家應(yīng)有的態(tài)度和工作方向。2009年黔山畫了一批“新疆雪景”寫生,期間我們?cè)?jīng)做過(guò)兩次電話長(zhǎng)談。他在電話中有些興奮地說(shuō)著自己的感受:“我畫這些雪景山水,是因?yàn)槲以诖笞匀恢锌吹搅酥袊?guó)畫里最神秘的留白與自然之間的聯(lián)系。你可以說(shuō)我畫的是雪景,也可以說(shuō)不是雪景,因?yàn)楫嬔┥?、雪景的目的是研究畫面留白的?guī)律,同時(shí)也是在尋求畫面的新形式和新技法?!彼终f(shuō),“每當(dāng)我面對(duì)自然時(shí),總是像一個(gè)不會(huì)畫畫的人一樣,進(jìn)行寫生。我無(wú)意中會(huì)忘掉腦子中所有關(guān)于繪畫的知識(shí)和熟悉的手段,尊重現(xiàn)場(chǎng)的真實(shí)感受,在寫生時(shí),情與理、技與法、景與境都是自然的流露”“真情實(shí)感才能打動(dòng)自己,才能有新的發(fā)現(xiàn)與發(fā)展”“我讓自己畫得深入一些,再深入一些,這樣才能印證筆墨與自然的關(guān)系,如果只是草草的勾幾筆,我將永遠(yuǎn)認(rèn)識(shí)不到筆墨的堂奧。我是先做加法,再做減法”“寫生中的舍取,筆墨語(yǔ)言的轉(zhuǎn)換,情景交融的表現(xiàn)等,就是對(duì)景創(chuàng)作……” 從黔山的這些談話片段,我們可以想像出他的寫生狀態(tài):他已經(jīng)像一片樹葉活在自然之中,這是崇尚“天人合一”的中國(guó)文化最核心的自然觀。而作為一個(gè)畫家,他在自然中不斷印證從古學(xué)得的筆墨語(yǔ)言和筆墨法則,同時(shí)在自然中學(xué)習(xí)和提取新的筆墨語(yǔ)言。透過(guò)他近10年的寫生作品,我能清晰地看到,他已經(jīng)開(kāi)始從早先面對(duì)自然時(shí)的緊張,逐漸變得適意,他的這批新疆雪景寫生畫得何等輕松、明亮,既保持了對(duì)自然的真實(shí)感受,又體現(xiàn)了中國(guó)畫的筆墨精神和意趣。一個(gè)畫家之所以要寫生,就是讓自己通過(guò)不斷地走向自然,印證從古人那里學(xué)到的所有有關(guān)筆墨的知識(shí),豐富自己的表現(xiàn)手段;通過(guò)不斷地走向自然,訓(xùn)練自己的眼睛,讓自己的心靈對(duì)自然的美變得越來(lái)越敏感,直至將自己的靈魂融入自然之中。接下來(lái),他會(huì)與自然中的詩(shī)意相遇,那種詩(shī)意,是屬于畫家個(gè)人的,是屬于這個(gè)時(shí)代特有的,而非從古人那里模仿抄襲得來(lái)的?!∥以谇降漠嬂铮呀?jīng)一次次看到他與大自然詩(shī)意的相遇,他給當(dāng)代山水畫壇的啟示是,他真正詮釋了山水寫生的意義。 牛bb文章網(wǎng)歡迎您轉(zhuǎn)載分享并保留本文鏈接:http://www./article/1663789-1/1/ |
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