我們進行詩詞創(chuàng)作或欣賞時，意境常是一個至關重要的衡量標準，那什么是意境？如何產(chǎn)生？如何表現(xiàn)？在詩詞中有何作用？我們又該如何去感知和體會以至于營造意境呢？
意境，就是情與景、心與物的融合統(tǒng)一的藝術形象或者說是主觀感情（意）與客觀物象（景）的有機統(tǒng)一，是從本質(zhì)上反映出的真實圖景。從美學的角度來說，它是指在情景交融的基礎上所形成的一種藝術境界，美的境界。以意蘊、情趣取勝。

概而言之，含蓄、生動、傳神等諸多表現(xiàn)技巧都有意境的影子。從哲學的觀點來看，意境是客觀與主觀相熔鑄的產(chǎn)物，是情與景的結晶。具體來說，意境的構成必須具備兩大元素，就是意和境，或者說是情和景。境是客觀存在的現(xiàn)實景物或生活，屬客觀范疇；而意是作者或讀者對客觀景物或生活所產(chǎn)生的思想、感情，是作者或讀者主觀意識的再創(chuàng)造，屬主觀范疇。主觀與客觀的高度統(tǒng)一，在詩詞中表現(xiàn)為情景交融，此謂之意境。意境好的作品，像鳥語花香的公園或者景色優(yōu)美的山川，讓人百看不厭，甚至因為回味無窮而讀誦成癮。

王國維先生有言：“詞以境界為最上”，其實詩也一樣。詩詞中人也多有同感。創(chuàng)造意境即便算不上是填詞作詩的不二法門，也應稱得上是一條通向詩詞王國的康莊大道。守望意境是一樁值得嘗試的事情。王夫之曾說：“情景名之為二，而實不可離。神于詩者，妙合無垠。巧者則有情中景、景中情。”又說：“景中生情，情中含景，故曰，景者情之景、情者景之情也！”。意思是說，在詩詞的意境中，寫景是為了抒情，是化景物為情思，也是化情思為景物，而不是機械的去模仿描摹自然?，F(xiàn)在有不少詩詞作品，文筆絢爛奪目，描寫花團錦簇，但是除卻這些美麗的外衣，內(nèi)容空無一物，全然是為寫景而勾描，求細微而筆工，不知取舍，面面俱到。這其實是缺乏意境的一種表現(xiàn)。須知意境是詩詞的靈魂，沒有意境，宛如木雕泥塑，盡管文繪斑斕，色彩絢麗，但沒有一絲活的氣息。
意境，應該是作者創(chuàng)造出的一種新境，是作者在心中經(jīng)過過濾、濃縮、升華、提煉后的具有深厚感情的一些景物和心態(tài)的綜合體。詩人境界的生發(fā)基于入靜或由動而之靜的狀態(tài)；《人間詞話》的思想體系也來自動、靜二字。可以下圖表示之：
動的心理——有我——主觀——造境——理想—— 出世——自然 —— 大境界
靜的心理——無我——客觀——寫境——寫實—— 入世——經(jīng)驗 —— 小境界
這二者都是極高的境界，以下舉例說明。
李白《早發(fā)白帝城》：
“朝辭白帝彩云間，千里江陵一日還。
兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山?！薄?/span>
就很好的體現(xiàn)了詩歌的意境美。大家都知道，這首詩是李白在流放夜郎途中，突然遇赦返鄉(xiāng)時所作。而在詩中無一字直接言情，都是景物的描寫，卻又無一字不在言情。頭兩句借絢麗的晨景寫出了作者出發(fā)前的歡悅心情，三四句借舟行之迅速反襯出作者急切思歸的情感。第三句中寫到猿啼，而自古以來猿啼給人的應該是凄涼悲婉的感覺，但是由于作者心情使然，也給涂上了一層歡快的色彩。全詩皆為景物描寫，但是作者遇赦后那種歡快、振奮、急切盼望與家人重聚的心情早已彌漫、溶化在景色中去了。

王國維在《人間詞話》中說：“昔人論詩詞，有景語、情語之別，不知一切景語，皆情語也！”真是極為精辟！至于“有我之境”和“無我之境”的觀點。正如王國維所言“有我之境.以我觀物.物皆著我之色彩”，那是積極入世的思想，典雅例子莫過于“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。” “可堪孤館閉春寒,杜鵑聲里斜陽暮”等等?！盁o我之境.以物觀物.故不知何者為我”，這明顯是出世之人的思想。其典型例子如：1采菊東籬下.悠然見南山。2寒波澹澹起.白鳥悠悠下。等等。

談過了意境之為何物，再來說說意境的形成。
在意境的形成中，境是基礎。這里所說的境，不僅僅指直接喚起情感的具體景物，如《早發(fā)白帝城》中的“彩云”、“猿聲”、“輕舟”、“萬重山”等等，而且還包括與這些景物相聯(lián)系的整個生活，我們習慣稱之謂生活背景，如李白從流放到忽然遇赦等等。正因為有了特定的生活背景，才賦予了具體景物的審美意義。
情感是由特定生活背景下的景物所引起的，所以說境是基礎。脫離了境，就脫離了生活中的形象，情與意就無從產(chǎn)生，與無從寄托。
劉熙載《藝概》中說：“山之精神寫不出，以煙霞寫之；春之精神寫不出，以草樹寫之。故詩無氣象，則精神亦無所寓也。”我們在欣賞詩詞作品時，一定要對詩詞的創(chuàng)作背景、以及作者的生活背景有所了解（也就是“境”所包含的內(nèi)容）， 才能比較正確、全面的理解詩詞的美。

在詩詞的創(chuàng)作中，作者往往自覺或不自覺的已將一些背景信息透露出來了。如杜甫《登高》詩，但憑結句“潦倒新停濁酒杯”中“潦倒”二字，作者的心境、背景便一切洞然了。而前人的經(jīng)驗，對于我們今天的創(chuàng)作有起到了極好的借鑒作用。境是意境的基礎，但是在意境中起主導作用的仍然是意。這又是為何？因意雖自境中產(chǎn)生，但是詩詞藝術中所出現(xiàn)之境（景物、事情等），并非生活中自然形態(tài)之景，這里說的“境”指的是“情中景”、“意中景”，既是喚起作者特定情感之景，是在其特定情感支配之下，經(jīng)過提煉取舍所創(chuàng)造之“景”。作者的“意”對自然特征的選擇、提煉起著潛在的指導作用。正因如此，所以詩詞中的景往往以洗練、含蓄之態(tài)，予人強烈的情感震撼。如陳子昂《登幽州臺歌》：
“前不見古人，后不見來者。
念天地之悠悠，獨傖然而涕下?！薄?/span>
因作者心懷天下，壯懷激烈，卻懷才不遇，故而登臺遠眺，追古撫今，筆下所選之景唯“悠悠”之“天地”也！寥寥數(shù)語，氣勢渾闊，震耳欲聵。意是主導，肯定了主觀因素在意境形成中的作用，但不等于說意是意境產(chǎn)生的源泉。意境的產(chǎn)生要有生活基礎，這是前提，見景生情，再緣情取景，這是一首詩詞作品在構思布局中情景的交互作用，然后在作品完成時才能寓情于景，達到藝術形象的情景交融。

分析了意境的形成，那意境在詩詞中的具體表現(xiàn)方式是什么？它又是如何產(chǎn)生藝術的美感的呢？ 

歸納有四：

一、意境具有生動的形象。

境中的形象集中了現(xiàn)實美中的精髓，抓住了生活中那些能喚起某種情感的特征，經(jīng)過情感的過濾，復雜的東西都被過濾掉了，剩下的富有詩意的特征，自然會引起人的美感。
如“細雨魚兒出，微風燕子斜”是春天優(yōu)美的景象；“明月松間照，清泉石上流”是秋雨后山間動人的一幕；“大漠孤煙直，長河落日圓”是邊塞雄渾之美的高度濃縮，“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠?！笔呛锏钠鄾鲋赖鹊?。

二、意境中飽含作者的情感。

境之所以感染人，就是因為形象中寄托了作者的感情，形象成為作者情感的化身，形象與情感高度統(tǒng)一，形象、景物為情感服務，作者根據(jù)情感需要再對其進行取舍、集中、夸張以至變形。如“大雪壓青松，青松挺且直”表現(xiàn)了作者傲然貞潔，頑強不屈的高風亮節(jié)；
“白發(fā)三千丈，緣愁似個長”正是為了表現(xiàn)作者愁緒之深，所以用上“三千丈”的夸張也不覺其謬，讀來蕭蕭白發(fā)，宛然在握。而“清明時節(jié)雨紛紛，路上行人欲斷魂”則體現(xiàn)了踏青祭祖人的無限惆悵和悲涼。

三、意境中包含了精湛的藝術表現(xiàn)技巧。

意境是一種藝術的加工和創(chuàng)造，而技巧則是實現(xiàn)創(chuàng)造的手段和本領，通過嫻熟的文字駕馭功力，巧妙的布局構思，才能達到詩詞中情景交融的藝術美。
如張先《天仙子》“云破月來花弄影”句中，一個“破”字，一個“弄”字，靜中取動，以擬人化的手法來描繪夜色中云、月、花、影的美態(tài)，十分生動傳神，令人玩味。
再如宋祁的“紅杏枝頭春意鬧”，一個“鬧”把春天的熱鬧景象和主人翁愉悅的心情刻畫得生動、形象、鮮明之極。

四、意境中的含蓄能喚起讀者的想象。

梅圣俞說：“狀難寫之景如在目前，含不盡之意見于言外”。意境中的含蓄，能使人感到“言有盡而意無窮”。
以最少的筆墨表現(xiàn)最豐富的內(nèi)容，抓住關鍵，給讀者留有充分想象的空間，就象中國畫中的留白，令人回味無窮。
如戴復古《柳稍青-岳陽樓》“變盡人間，君山一點，自古至今”。短短十二字間，俯仰古今，感慨萬千。
晏殊的“當時供我賞花人，點檢如今無一半”（《木蘭花》）則是余味無窮，除去對故人的懷念外，更是對世路艱險的深刻感受和體味，這一點讀者不仔細思考是不能體會到的。
總而言之，意境應該是詩詞作品的靈魂所在，有了有優(yōu)美的意境，詩詞就具有了靈魂，其生命力就強，其影響就會十分深遠。反之，沒有好的意境，詩詞作品也就僅僅是一個沒有靈魂的軀殼，也就沒有生命力，也就不會讓人喜愛，不會產(chǎn)生好的影響了。

那么我們怎么來營造意境呢？ 要營造完美的詩詞意境，應循以下途徑努力。
1.讀萬卷書，走萬里路，不斷提高自身境界。
王國維曾說：“大家之作，其言情也，必沁人心脾，；其寫景也，必豁人耳目。其詞脫口而出，無矯揉妝束之態(tài)。以其所見者真，所知者深也?！??！埃ā度碎g詞話》第57則）沒有讀書，沒有遠行，有什么真知灼見而言？所以這是必須的，首要的。為詩詞者的天賦不可否認，但人非生而知之，而是學而知之，
對自然界的認識之所以“真”而又“深”，是因為通過學習書本知識或者實踐，有了間接或者直接的知識，有了知識就能更深入的洞察自然界。人是在改造自然界的同時改造自己的，只有改造自身才能蘊天地之精氣提高自己的境界，以系統(tǒng)論的思維把握當今與未來。
王國維還曾說：“古今之成大事業(yè)、大學問者，必經(jīng)過三種之境界：
“昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路?！贝说谝痪骋病?/span>
“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”（柳永.《鳳棲梧》）此第二境也。
“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處?！保ㄐ翖壖?《青玉案》）此第三境也?！?。’（《人間詞話》第26則）
相信很多人都已經(jīng)熟知了。而這既是一種奮斗過程，也是修養(yǎng)過程。那么達到第三種境界，成就了大事業(yè)、大學問是否就終止了呢？
顯然不是，因為宇宙是無限的而且處于永遠的變化之中，人類的認識是無止境的。因此營造詩詞意境只能是相對的完美，不可能是絕對的完美。我們應該力爭達到更好而不是最好
2.以“童心”、“赤子之心”道他人之不曾言、不敢言，攝取“真實”而富有想像空間的意境。
以“意”為主，‘意翻空而易奇，言征實而難巧也?！▌③?《文心雕龍》）
‘以意逆志，是為得之’（孟子語）。
‘情志所托，故當以意為主，以文傅意?！ǚ稌险Z）
所說的都是“意在筆先”，可見立意之重要 李煜、納蘭性德的詞都體現(xiàn)了這個原則，其創(chuàng)作風格婉麗悲壯，觸景生情，‘情’勝兼‘景’勝，一切‘景’語皆‘情’語。
所謂‘真實’也在‘似與不似之間’，妙在傳神。真性情才能才能寫出好作品，此言不虛3.根據(jù)所要營造的意境，選擇體裁筆法。
不管據(jù)命題而寫，還是贈答、和詩、憑吊、傷時、題壁擬或偶興而發(fā)，均應選擇適合的體裁與筆法圖寫意境。
計有如下數(shù)則：
①一般而言，詩言志，詞抒情，視體材而定之。這是據(jù)我國詩體演進產(chǎn)生的趨勢而言，并非絕對。詩詞都可抒情或者言志，或者既言志又抒情。
②近體詩要重視格律，特別是首句的氣勢、頷聯(lián)與頸聯(lián)之對仗。所謂‘凡作近體，誦要好，聽要好，觀要好，講要好。誦之行云流水，聽之金聲玉振，觀之明霞散綺，講之獨繭抽絲。此詩家四關，使一關未通，非佳句矣。’（明謝榛.《四溟詩話》。已經(jīng)把創(chuàng)作的要點講得很清楚了
③詩詞應神韻如一，
明陸時雍曰：‘詩之佳，拂拂如風，洋洋如水，一往神韻，行乎其間?！ā对婄R總論》）神聚而色澤生，韻貫而‘境’自妙。講的是作品必須重視神韻 ，也就是氣質(zhì)，境界
④一首詩中有一句意象獨出或富有哲理的詩句，則全篇生采。我寫作一向都是這樣，若沒有奇妙精煉之語，我寧肯不寫在我的每一首作品中都力爭做到有這么一兩句好句，才使得作品有可讀性
⑤‘詩不待意，即景自成。意不待尋，興情即是?！ā对婄R總論》）也就是說好詩自在頓悟，形式應為內(nèi)容服務，體裁因意而擇。 沒有深刻感悟也是寫不出好作品的，營造意境，歸根結底要靠字、詞、句、篇來完成，只有熟練掌握格律和足夠的詞匯量、具備細致的觀察能力、融入真實的感情而有所寄托，以及使用精煉的創(chuàng)作手法，才能最終完成意境優(yōu)美的詩詞作品，在此我希望朋友們都加強學習，增加自己的修養(yǎng)、學識，創(chuàng)作出更多更好的作品。

編外話：
詩詞作品是為作者服務的，要善于駕馭它，意境在詩詞是很重要的，這是針對作者的氣質(zhì)而言，好的氣質(zhì)必然在作品中彰顯出獨有而美妙的神韻，神是神采，韻是修養(yǎng)，也就是風格 ，所以人的修養(yǎng)決定詩詞的風格和神韻，蘇軾就是二者兼?zhèn)淝楦胸S富對于創(chuàng)作有很大好處，對什么都無動于衷的人寫東西常常就會找不到寄托，不會讓人感動，千萬記住寫詩填詞的目的 ，我們是以詩為樂，以詩會友，不要有名利心，否則都是在功利，我寫過一句：人心易釣名為餌，世事難逃利為竿，還有一句：名韁利鎖繽紛舞，我自逍遙人自苦，這些都是一點小感悟。