行香子
    蘇軾

　　清夜無塵，月色如銀。
    酒斟時、須滿十分。
    浮名浮利，虛苦勞神。
    嘆隙中駒，石中火，夢中身。
    雖抱文章，開口誰親。
    且陶陶、樂盡天真。
    幾時歸去，作個閑人。
    對一張琴，一壺酒，一溪云。

    1.行香子，據(jù)宋人程大昌《演繁露》考證，“行香”即佛教徒行道燒香。調(diào)名本此。平韻雙調(diào)，六十六字，始見《東坡詞》，前段八句五平韻，后段八句三平韻。此調(diào)短句多，上下片結(jié)尾以一字領(lǐng)三個三言句，前人在句中這一字常用相同的字，尤為別致。音節(jié)頗流轉(zhuǎn)悅耳。《詞譜》以晁補(bǔ)之詞為正格，六十六字，前段八句四平韻，后段八句三平韻。另有六十四字、六十八字、六十九字諸體。2.虛苦：徒勞，無意義的勞苦。3.隙中駒：石中火，夢中身：比喻生命短促，像快馬馳過縫隙，像擊石迸出一閃即滅的火花，像在夢境中短暫的經(jīng)歷。隙中駒，語出《莊子·知北游》：“人生天地之間，若白駒之過隙，忽然而已。”石中火，語出北齊劉晝《新論·惜時》：“人之短生，猶如石火，炯然而過。”夢中身，《關(guān)尹子·四符》：“知此身如夢中身。”4.開口誰親：有話對誰說，誰是知音呢？5.陶陶：無憂無慮，單純快樂的樣子。
    清夜悠悠，纖若無塵，月色涼如水，銀光遍瀉。與知己對酒當(dāng)歌，應(yīng)當(dāng)滿斟盡歡。感覺俗世的浮名浮利，實在是讓人虛苦勞神。感嘆時光如隙中之駒、石中之火、夢中之身，轉(zhuǎn)瞬成空。雖滿腹詩書，錦繡文章，奈何沒有知音賞識，不被朝廷重用。姑且自娛自樂，返璞歸真。什么時候能夠退休，當(dāng)個平民，過悠閑的日子。只要對一張琴彈奏、對一壺酒飲酌、對一片溪云觀賞就可以了。

    蘇軾一生幾浮幾沉，使他原本儒釋道三者兼有而呈現(xiàn)出豐富復(fù)雜的思想往往會不由自主地向釋道方面傾斜。他的不少詞在人生短暫的感悟的基礎(chǔ)上表現(xiàn)出比較濃烈的出世和超世的思想。此詞或為宋哲宗元祐時期（1086-1093）的作品。
    作者在這首詞中，抒寫了把酒對月之時的襟懷意緒，流露了人生苦短、知音難覓的感慨，表達(dá)了作者渴望擺脫世俗困擾的退隱、出世之意。
    作者首先描述了抒情環(huán)境：夜氣清新，塵滓皆無，月光皎潔如銀。此種夜的恬美，只有月明人靜之后才能感到，與日間塵世的喧囂判若兩個世界。把酒對月常是詩人的一種雅興：美酒盈樽，獨自一人，仰望長空，遐想無窮。唐代詩人李白月下獨斟時浮想翩翩，抒寫了狂放的浪漫主義激情。蘇軾正為政治紛爭所困擾，心情苦悶，因而他這時沒有“把酒問青天”也沒有“起舞弄清影”，而是嚴(yán)肅地思索人生的意義。月夜的空闊神秘，闃寂無人，正好冷靜地來思索人生，以求解脫。
    蘇軾以博學(xué)雄辯著稱，在詩詞里經(jīng)常發(fā)表議論。此詞在描述了抒情環(huán)境之后便進(jìn)入玄學(xué)思辯了。作者曾在作品中多次表達(dá)過“人生如夢”的主題思想，但在這首詞里卻表達(dá)得更明白、更集中。他想說明：人們追求名利是徒然勞神費力的，萬物在宇宙中都是短暫的，人的一生只不過是“隙中駒、石中火、夢中身”一樣地須臾即逝。作者為說明人生的虛無，從古代典籍里找出了三個習(xí)用的比喻?！肚f子．知北游》云：“人生天地之間，若白駒之過隙，忽然而已。”古人將日影喻為白駒，意為人生短暫得像日影移過墻壁縫隙一樣?！段倪x》潘岳《河陽縣作》李善《注》引古樂府詩“鑿石見火能幾時”和白居易《對酒》的“石火光中寄此身”，亦謂人生如燧石之火?！肚f子．齊物論》言人“方其夢也，不知其夢也，夢之中又占其夢焉，覺而后知其夢也；且有大覺而后知此其大夢也，而愚者自以為覺”。唐人李群玉《自遣》之“浮生暫寄夢中身”即表述莊子之意。蘇軾才華橫溢，在這首詞上片結(jié)句里令人驚佩地集中使用三個表示人生虛無的詞語，構(gòu)成博喻，而且都有出處。將古人關(guān)于人生虛無之語密集一處，說明作者對這一問題是經(jīng)過長期認(rèn)真思索過的。上片的議論雖然不可能具體展開，卻概括集中，已達(dá)到很深的程度。
    散文化、議論化依舊是蘇軾作詞的一個基本手段。上闋雖以寫景開筆，但大意歸結(jié)到人生短暫，勿為名利虛耗精神的主題。所以開頭對月夜斟酒的場景的描寫，其意在人生享受貴在及時，不要枉負(fù)清夜銀月。“酒斟時、須滿十分”一句尤顯其豪放意趣。接下連用三個典故，無非一再強(qiáng)調(diào)人生如夢。由此回看斟酒十分之想，就顯得十分自然了。
    下片開頭，以感嘆的語氣補(bǔ)足關(guān)于人生虛無的認(rèn)識。“雖抱文章，開口誰親”是古代士人“宏才乏近用”，不被知遇的感慨。蘇軾在元佑時雖受朝廷恩遇，而實際上卻無所作為，“團(tuán)團(tuán)如磨牛，步步踏陳跡”，加以群小攻擊，故有是感。他在心情苦悶之時，尋求著自我解脫的方法。善于從困擾、紛爭、痛苦中自我解脫，豪放達(dá)觀，這正是蘇軾人生態(tài)度的特點。他解脫的辦法是追求現(xiàn)實享樂，待有機(jī)會則乞身退隱。“且陶陶、樂盡天真”是其現(xiàn)實享樂的方式。“陶陶”，歡樂的樣子?！对姡躏L(fēng)．君子陽陽》：“君子陶陶，．．．．．其樂只且！”只有經(jīng)常在“陶陶”之中才似乎恢復(fù)與獲得了人的本性，忘掉了人生的種種煩惱。但最好的解脫方法膜過于遠(yuǎn)離官場，歸隱田園?？磥硖K軾還不打算立即退隱，“幾時歸去”很難逆料，而田園生活卻令人十分向往。彈琴，飲酒、賞玩山水，吟風(fēng)弄月，閑情逸致，這是我國文人理想的一種消極的生活方式。他們恬淡寡欲，并無奢望，只需要大自然賞賜一點便能滿足，“一張琴、一壺酒、一溪云”就足夠了。這多清高而富有詩意！
    蘇軾是一位思想復(fù)雜和個性鮮明的作家。他在作品中既表現(xiàn)建功立業(yè)的積極思想，也經(jīng)常流露人生虛無的消極思想。如果僅從某一作品來評價這位作家，都可能會是片面的。這首《行香子》的確表現(xiàn)了蘇軾思想消極的方面，但也深刻地反映了他在政治生活中的苦悶情緒，因其建功立業(yè)的宏偉抱負(fù)在封建社會是難以實現(xiàn)的。蘇軾從青年時代進(jìn)入仕途之日起就有退隱的愿望。其實他并不厭棄人生，他的退隱是有條件的，須得像古代范蠡、張良、謝安等杰出人物那樣，實現(xiàn)了政治抱負(fù)之后功成身退。因而“幾時歸去，作個閑人”，這就要根據(jù)政治條件而定了。事實上，他在一生的政治生涯中并未功成名遂，也就沒有實現(xiàn)退隱的愿望，臨到晚年竟被遠(yuǎn)謫海南。全詞在抒情中插入議論，它是作者從生活中悟出人生認(rèn)識，很有哲理意義，使人們讀后不致于感到其枯燥。
    此詞雖一定程度上流露了作者的苦悶、消極情緒，但“且陶陶樂盡天真”的主題，基調(diào)卻是開朗明快的。而詞中語言的暢達(dá)、音韻的和諧，正好與這一基調(diào)一致，形式與內(nèi)容完美地融合起來，是東坡詞中風(fēng)格曠達(dá)的代表作品之一。
    《莊子·知北游》云：“人生天地之間，若白駒之過郄(隙)，忽然而已。”古人將日影喻為白駒，意為人生短暫得象日影移過墻壁縫隙一樣。《文選》潘岳《河陽縣作》李善《注》引古樂府詩“鑿石見火能幾時”和白居易《對酒》的“石火光中寄此身”，亦謂人生如燧石之火?！肚f子·齊物論》言人“方其夢也，不知其夢也，夢之中又占其夢焉，覺而后知其夢也；且有大覺而后知此其大夢也，而愚者自以為覺”。唐人李群玉《自遣》之“浮生暫寄夢中身”即表述莊子之意。蘇軾才華橫溢，這首詞上片結(jié)句里令人驚佩地集中使用三個表示人生虛無的詞語，構(gòu)成博喻，而且都有出處。
    蘇軾這首詞大約作于晚年。詞中抒發(fā)了人生短促的憂傷、知音難遇的悲慨，表達(dá)了對虛名浮利的厭倦，對隱逸生活的向往。詞中開篇以優(yōu)美潔凈的月色起興，接著寫對月把酒，沉思反省人生。詞中集中了古人有關(guān)人生的言論和比喻，充分表達(dá)了名利虛無、人生如夢的感喟。既然人生短促，名利無憑，知音難遇，事與愿違，詞人只好“且陶陶、樂盡天真”，并進(jìn)而產(chǎn)生棄官歸隱之心，希望從官場紛爭困擾中解脫出來，去過那“對一張琴，一壺酒，一溪云”的“閑人”生活。這種歸隱之想，其實早就萌生，但終其一生都沒有歸隱。盡管蘇軾一生沉浮不定，受貶、入獄，迭受打擊，但他都挺住了。這大約得益于他思想的多元化和個性的曠達(dá)。他得意時，兼濟(jì)天下，頗有政績；失意時則用老莊思想來排遣胸中塊壘，不為虛名浮利所羈絆。這首詞實際就是他失意時的自我排遣和思想調(diào)整，也是他個性和人生觀的具體展現(xiàn)。
    塵雜濾盡，夜氣清新，清風(fēng)徐來，朗月當(dāng)空，此般良辰美景，詞人本該“舉杯邀明月”，“起舞弄清影”，可是面對如此佳境，詞人無半點浪漫情致。這是由于政治紛爭的困繞，他的心情異常的低落和苦悶，把酒望月，不由得悲從中來，使得他對功名和人生也開始了無限的遐想和嚴(yán)肅的思考。對夜，我是情有獨鐘的，當(dāng)白天的一切浮華和喧囂都?xì)w于平靜時，人們可以在靜靜的夜色思考著一切，回到本真的自我，我想詞人也是如此。當(dāng)遭受了人生的起起落落之后，在靜謐的夜色中，詞人對自己一直都熱衷的功名也開始質(zhì)疑。詞人曾說“世事一場大夢，人生幾度新涼？”他是在喟嘆人生如夢，年華易逝。而在這首詞中他也說：“浮名浮利，虛苦勞神。嘆隙中駒，石中火，夢中身。”的確，人生苦短，稍縱即逝，何苦勞神追名逐利。其實，一切皆虛無，放棄功名，做回本我才是最重要的。這種一切功名皆糞土，實在活著已足夠的，人生如夢的老莊思想已在作者心中扎根。
    詞的下片，第一句以哀嘆的語氣進(jìn)一步說明了人生的虛無。“雖抱文章，開口誰親”是作者懷才而沒有遇合的感慨和牢騷，既然人生如此的虛無和短暫，那不如追求實在的享樂來排遣這種痛苦。于是作者就“且陶陶，樂盡天真”，在本真中忘掉塵世的煩惱。但是詞人認(rèn)為這還不是最好的解脫方式，他要尋求歸隱，這樣他就可以和這個濁世徹底地脫離了，從此他就“作個閑人，對一張琴，一壺酒，一溪云”，盡享人生的無限樂趣，那該是人間何等浪漫而有詩意的事！
    此詞雖有些消極遁世，但仍然不失情趣，其中滋味，各有感觸。
    剛剛看過之后就被蘇軾的大家風(fēng)范所折服。字里行間已經(jīng)沒有“把酒問青天”的豪邁，只有清冷的月色表達(dá)著作者最后的人生向往：一張琴，一壺酒，一溪云。
    有多少人已經(jīng)看破塵事，可又有多少人能真的放下塵事。我看連蘇軾這位大師也未必能真的放下。向往歸向往，現(xiàn)實歸現(xiàn)實。鄭板橋等許多大師不也曾經(jīng)有過歸隱的意向么！結(jié)果呢？
    作為一介凡人再來看這首詞，其中又不乏新的感悟。轟轟烈烈是一種活法，平平淡淡也是一種活法！這就要看每個人需要什么樣的生活，根據(jù)自己想要的生活選擇適合自己的方式。就我個人來講，我會毫不猶豫地選擇平淡。從平淡中體味出“真”，在“真”中體味幸福！這也許和蘇大師舍棄浮華追求的平淡有所不同，可這也是一個小人物對生活的向往?。?br>    “為無為，事無事，味無味”。蘇大師若早一點看到老子的這句話，估計就沒有“會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼。”的豪言壯語了！
    三生盟約君記否：酩酊酬佳節(jié)，散發(fā)弄扁舟。作一雙閑人，對一張琴、一壺酒、一溪云。
　  歸去來兮！春日日遲遲，南陌上，落花閑，雨斑斑，半煙半雨浮橋畔，芳草迷歸途。喜桃花紅、李花白、菜花黃；看鶯兒啼、燕兒舞、蝶兒忙。
　  歸去來兮！夏果收新脆，金丸落，驚飛鳥。微雨過，小荷翻，榴花看欲燃。風(fēng)雖老鶯雛，雨卻肥梅子。惜霎兒晴、霎兒雨、霎兒風(fēng)。
　  歸去來兮！秋云收，淡天一片琉璃。座上琴心、機(jī)中錦字，最覺縈懷抱。過樹繞的村莊、看水滿的陂塘。清風(fēng)皓月，相與忘形，過沙溪急、霜溪冷、月溪明。
　  歸去來兮！冬夜初染遠(yuǎn)山青，攜手江村，梅雪飄裙暗銷魂。雪壓小橋無路，唯見湖中月、江邊柳、隴頭云。
　  歸去來兮！置他一個小園，兩三畝地，花竹隨意旋裝綴，槿籬茅舍，便有山家風(fēng)味。人無眠，與君等閑池上飲，林間醉，共對九回腸、桃花面、夕陽天。
    “對一張琴、一壺酒、一溪云。”東坡先生一生不能放下，所以輾轉(zhuǎn)一生，歷經(jīng)滄桑。“小舟從此逝，江海寄余生。”俗人誰能成？古之陶淵明，外之梭羅！
    靜夜，月色闌珊，星空無語，閃爍著燦爛的孤獨。思緒，邀月共舞，聆聽天籟的啟示。四季輪回，一朝一夕，沿著時光去倒流，沉淀在生命幻化成滄桑的美麗，如馮至南方的夜中吟唱的那朵珍奇的花兒，在靜夜火一樣的開放，飄揚....
    晚風(fēng)吹拂，飄來的可是久違的童謠，那么的熟悉悅耳，月色中那大手牽小手的溫暖，讓生命茁壯成長，漸漸長大的身影，用一縷縷月光染白了雙親鬢間的烏發(fā)，輕輕的嘆息，歲月的無情磨蝕，卻無力能擋，遙遠(yuǎn)路途上的一聲平安，流淌著暖暖的幸福，心間卻藏著無盡的牽絆，在歲月的琴弦上奏響，只為您們，只有您們..
    想起莊子所言“人生天地之間，若白駒之過卻，忽然而已 ”，過往的青春，即使不舍，終如花般凋謝了，絢爛的往昔，再難割舍，終如日光與水氣的相映，呈現(xiàn)瞬時的美麗；一場秋涼卸下了盛夏的果實，流星雨的浪漫匆匆滑過，演繹著生命中歡樂悲傷，濃重著生命怒放的色彩，輕輕重重，深深淺淺篆刻在生命的年輪上，如水般澈透真實...
    靜靜的夜，靜靜的懷想，獨享著燦爛的孤獨，渴望自己是一只徜徉在天空的自由小鳥，將一抹輕愁，幾許牽掛，真誠的感動，美麗的遐思，亦或潮濕的心情，交予文字溫馨的蕩漾，尋尋覓覓在那花謝了花開，風(fēng)過了風(fēng)來，得得失失之間，世事無常的感慨，褪去了夙心往志的鋒芒，點滴之間的情，平淡之間真，淡定了心情，從容了步伐。
    背上行囊，走在路上，一直在找尋一種生命中最美的姿態(tài)，一個淺淺的微笑，一朵綻放的野花，清晰的告訴我，那就是快樂，亦想起蘇子的那句“幾時歸去，作個閑人。對一張琴，一壺酒，一溪云。”那是何等的灑脫豁達(dá)，塵世浮沉寧靜成一首淡淡的歌，淘淘樂盡天真.....
    稍事有閑遂跟友夸張曰，今晚清凈，在看東坡詞，并引申兩句把玩，最后無聊落腳于東坡的《行香子·述懷》。古之詞牌各有講究，填寫時嚴(yán)格一點說要因蘊(yùn)就情而敘，不可亂來。“行香”即佛教徒行道燒香。調(diào)名本此：
　　清夜無塵，月色如銀。酒斟時，須滿十分。浮名浮利，虛苦勞神。嘆隙中駒，石中火，夢中身。
　　雖抱文章，開口誰親。且陶陶，樂盡天真。幾時歸去，作個閑人。對一張琴，一壺酒，一溪云。
　　詞中話題開來，個中散淡，便也見“行香”機(jī)趣。把酒對月常是詩人的一種雅興，我雖用水月自居陋齋，卻愧無點墨豪情。但也常獨自一人，扭捏于美酒盈尊，仰望夜空，執(zhí)帳天涯，做遐想無窮聊賴狀。詩人李白月下獨酌時浮想翩翩，抒寫了狂放的浪漫主義激情；詞家蘇軾卻為政治紛爭所困擾，心情苦悶，因而他這時沒有“把酒問青天”，也沒有“起舞弄清影”，而是嚴(yán)肅地思索人生的意義，這蓋因兩人自身境況的不同。或可，月夜的空闊神秘，闃寂無人，山高月小，水落石出，正好冷靜地來思索人生，以求解脫，這大概是月帶給人的好處。東坡的上詞描述了抒情環(huán)境之后，便也進(jìn)入玄學(xué)思辨了。作者這首詞里把“人生如夢”的主題思想表達(dá)得更明白、更集中，雖直陳消極，卻也肆機(jī)待世。他想說明人們追求名利是徒然勞神費力的，萬物宇宙中都是短暫的，人的一生只不過如“隙中駒，石中火，夢中身”一樣地須臾即逝，當(dāng)無為而為。
　　人生虛無如佛家“六如”，而惠州西湖孤山“六如亭”之名望所歸，正因那里有東坡愛妾之朝云墓。足可見東坡每每作詞之用心良苦。本“行香”確從古代典籍里找出了幾處習(xí)用的比喻，為我所親典之用場?！肚f子·知北游》云：“人生天地之間，若白駒之過郄(隙)，忽然而已。”古人將日影喻為白駒，意為人生短暫得象日影移過墻壁縫隙一樣；《文選》潘岳《河陽縣作》李善《注》引古樂府詩“鑿石見火能幾時”和白居易《對酒》之“蝸牛角上爭何事？石火光中寄此身。”亦謂人生如燧石之火；《莊子·齊物論》言人“方其夢也，不知其夢也，夢之中又占其夢焉，覺而后知其夢也；且有大覺而后知此其大夢也，而愚者自以為覺”；唐人李群玉《自遣》之“浮生暫寄夢中身”即表述莊子之意。本詞是可見蘇軾之才華橫溢，上片結(jié)句里令人驚佩地集中使用三個表示人生虛無的詞語，構(gòu)成博喻，而且都有出處，卻是惹好奇之人探究。
　　政治生涯之苦悶，遠(yuǎn)離官場，歸隱田園也許才是最好的解脫方法。蘇軾并沒有做到大隱，“幾時歸去？”卻無解而很難預(yù)料。而彈琴，飲酒，賞玩山水，吟風(fēng)弄月，閑情逸致，正是文人理想的一種生活方式，東坡將此概括為:“一張琴，一壺酒，一溪云”以滿足。陶公躬耕自食高尚的隱下田園，一時為林語堂謂之“悠閑生活的崇尚”；“荒宅十馀畝，草屋八九間”，“種豆南山下，草盛豆苗稀”，“既耕亦已種，時還讀我書”，直此云云，以現(xiàn)代人之理想追求，大都不過是一種心境，心遠(yuǎn)地自偏，而非寫實，浮塵終為平淡且必須忙碌于糊口。但以東坡之雅令，心念國家之憂，詞雖作了，卻終做不來一個陶潛式的“閑人”。東坡一輩子都在追慕陶淵明的境界，因為羨慕而和寫陶詩，雖然自視甚高，但“和陶詩”卻未見出于陶詩之上者。可見，東坡只能是東坡，入世者說不得出世語，無論如何高明，也做不了五柳先生的。然而，政治雖然緊張，但也有生活松解之時。我遂想起東坡湖上與張先同賦《時聞彈箏》，或是一例調(diào)侃：
　　鳳凰山上雨初晴。水風(fēng)清，晚霞明。一朵芙蓉，開過尚盈盈。何處飛來雙白鷺，如有意，慕娉婷。
　　忽聞江上弄哀箏?？嗪?，遣誰聽？煙斂云收，依約是湘靈。欲待曲終尋問取，人不見，數(shù)峰青。
　　好個“苦含情，遣誰聽”！雙關(guān)落地，終有解詞人。詞之背景為蘇軾于熙寧五年（1072）至七年在杭州通判任上，與當(dāng)時已八十余歲的有名詞人張先（990-1078）同游西湖時所作。作者富有情趣地緊扣“聞彈箏”這一詞題，從多方面描寫彈箏者的美麗與音樂的動人。詞中將彈箏人置于雨后初晴、晚霞明麗的湖光山色中，使人物與景色相映成趣，音樂與山水相得益彰，在對人物的細(xì)膩描寫上，作者運用了比喻和襯托的手法。
　　連帶而來的果有興趣，是“一身花月張三影，郎中桃李嫁東風(fēng)”的婉約派詞人張三影的一派月下詩酒風(fēng)流：垂暮之年八十五歲高齡的張三影尚納一妾，當(dāng)時蘇東坡等摯友去拜訪張先，言及此事時，張三影還巧言令色、滿面春風(fēng)地隨口賦詩一首云：“我年八十卿十八，卿是紅顏我白發(fā)。與卿顛倒本同庚，只隔中間一花甲。”后人也見現(xiàn)實版的楊翁之效。但說老來風(fēng)流之張三影的“為卿”所詩，還頗似眀末才子佳人錢謙益與柳如是當(dāng)年一番戲謔之言：河?xùn)|君（柳如是）問牧齋（錢謙益）先生，公愛吾何？答曰：“愛汝之黑者發(fā)，而白者面。”牧齋先生亦問之，河?xùn)|君答言：“既愛公之白者發(fā)，而黑者面也。”此語既出，侍俾皆為之匿笑，呵呵，真是綠豆對眼，八兩相當(dāng)了。東坡后為張先晚年納妾事作詩一首：“詩人老去鶯鶯在，公子歸來燕燕忙”，當(dāng)然這里對張先的行為還是帶有一點嘲諷之意，而東坡在愛妾朝云病歿后就一直未再正娶，潛心修道。后來關(guān)于這鶯鶯燕燕說還在南宋詞人姜夔詞中出現(xiàn)過，“鶯鶯輕盈，燕燕嬌軟”，寫盡女兒之神態(tài)。
　　張三影之“一曲白云紅月滿，際天拖練夜潮來”，怎么看都有點“海上升明月，天涯泛海潮”之眷境，孤寂的夜晚大約是不忍卒讀的。我遂想起帖在本博那首口占的題圖五律：《春江花月夜》，有文友跟帖說“這個圖確實有點不大諧調(diào)呢”。其實，詞曲大約要的只是個幻化意境，從藝術(shù)的門口進(jìn)來，大可不必勞神坐實。張先張三影之詞也多如：“綺筵公子，繡幌佳人。遞葉葉之花箋，文抽麗景；舉纖纖之玉指，拍案香檀。”晏幾道嗜夢，張三中喜影在文學(xué)史上是有公論的。今人是見張先之后，“影”這種靈幻的意象被張先用得淋漓盡致。張先逸事在“三”，另有人皆謂其張三中，即“心中事、眼中淚、意中人；而云之張三影即：‘云破月來花弄影’、‘無數(shù)楊花過無影’，‘隔墻送過秋千影’。詞話中所言“三中”出自張先詞《行香子》：“江空無畔，凌波何處，月橋邊，青柳朱門，斷鐘殘角，又送黃昏，奈心中事、眼中淚、意中人。”如此一番，卻是真?zhèn)€天上人間，花好月圓，解嫁東風(fēng)，堪稱神語了。“作個閑人”，此一境陶公做得，張三影也做得，蘇東坡卻做不得。東坡大約卻只能浩嘆自己“幾時歸去？”而安于：“都是斜川當(dāng)日境，吾老矣，寄馀齡”了。
    天地有瑤琴，一彈就是一朵心情。
    在眾多樂器中，古琴是最通靈性的了。“法酒調(diào)神氣，清琴入性靈。”琴是魂，音律與萬物相通。“伯牙鼓琴，而六馬仰秣”，“匏巴鼓琴而鳥舞魚躍”。琴韻飄飛，深入眾生魂魄，輕嘆細(xì)訴，令萬物息息相通，渾融一體。古來隱逸高人常愛穿一襲輕衣，一雙芒鞋，背上書篋琴囊，縱情山水，流連忘返。琴是山水之友，“夫志在山水，琴表其情”，閑暇之時，撫琴一曲，憑山吊水，將胸中逸興盡情抒發(fā)。而自然界的音聲似乎也懂琴韻，通人意，“早梅香野徑，清漳響邱琴。”在琴的調(diào)理下，人與自然心意互通，直達(dá)天人合一的境界。
    琴質(zhì)本高潔，乃風(fēng)雅之物，必然要品質(zhì)高尚的彈琴者與之相配。如果是販夫走卒或雞鳴狗盜之徒也來彈琴，那只能是暴殄天物。只有真正懂琴識琴的高雅之士，才能摸清琴的音律，雅奏一曲，令天地為之動容。袁孝尼曾多次請求嵇康教他《廣陵散》，但嵇康對他考察了很久，最終認(rèn)為他不配學(xué)此琴曲，因此不曾教他。而嵇康品性直傲，蔑視權(quán)貴，最后臨刑東市時，神氣不變，索琴來從容淡定地彈奏了一曲《廣陵散》，琴韻與人格相和應(yīng)，令其萬古流芳。陶淵明也是個懂琴的人，他有一張沒有弦的琴，作為自己的文房玩物。人家問他：“無弦之琴，有何用處？”他答道：“但識琴中趣，何勞弦上音。”重本而舍末，有種返璞歸真的禪意在里面。后來又有人將琴趣作為詞的別稱，詞的高雅清麗，正好與琴相得益彰。
    若只有人彈琴，而無人聽琴，則琴韻不免陷于孤絕。當(dāng)年伯牙為鐘子期彈奏高山流水，子期深悟其意，伯牙欣喜若狂，奉為至交，謂為“知音”。后來司馬遷感嘆道：“蓋鍾子期死，伯牙終身不復(fù)鼓琴。何則？士為知己者用，女為悅己者容。”知音難求，若無知音賞識，這琴韻本身也就沒有存在的必要了。彈琴是一種境界，聽琴也是一種境界。彈者用心抒發(fā)，聽者悉心闡釋，一鳴一和，心心相印，可謂兩全互補(bǔ)。李白離蜀遠(yuǎn)游時，有個蜀僧浚為他彈琴送別，李白聽琴后詩興大發(fā)，寫了一首詩：“蜀僧抱綠綺，西下峨嵋峰。為我一揮手，如聽萬壑松?？托南戳魉囗懭胨?。不覺碧山暮，秋云暗幾重。”但覺詩中琴音滔滔，似有訴不完的不舍之意，時光飛逝，聽者仍沉浸其中不忍離去，而暮秋的景色又增添了幾分傷感之情。知交好友傷別相惜之意，全在琴韻和詩句中傳達(dá)，感人一至如斯。
    琴情音近，琴之所以常被用來表達(dá)心聲，實際上是因為琴中有情。蘇東坡曾有首近于戲謔的《琴詩》：“若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴？若言聲在指頭上，何不于君指上聽？”琴聲不在匣中，也不在指上，而是在心中。素手調(diào)琴，未成曲調(diào)先有情，每當(dāng)情感郁郁有所思之際，人們總喜歡借琴抒情。琴韻起時，情深款款，意欲綿綿，勾起人無限思量。“欲得周郎顧，時時誤拂弦。”詩中女子竟以頻頻誤彈來引起情郎的關(guān)注?！对娊?jīng)》云：“妻子好合，如鼓琴瑟。”琴瑟相合，正如夫妻恩愛，相敬如賓，不離不棄。而習(xí)慣上又以續(xù)弦來指稱男子喪妻后的續(xù)娶，琴上的弦就如同情人一般，親密無間，情情愛愛相伴一生。“趙瑟初停鳳凰柱，蜀琴欲奏鴛鴦弦。”自琴中逸出的琴韻，生發(fā)出多少情義，令人意惹情牽。
    琴韻傳情，也有著美的旋律。古代有四大名琴，“號鐘”、“繞梁”、“綠綺”、“焦尾”，分別代表了四種美質(zhì)。“號鐘”壯美，琴音宏亮，如鐘聲激蕩，號角長鳴，故而得名。齊桓公曾用它伴和演奏，悲壯的旋律突兀而出，令侍者無不淚流滿面。也許只有齊桓公這種曠世梟雄，才能將歷史的壯麗哀絕用琴音解讀出來。“繞梁”柔美，余音裊裊，繞梁三日而不絕。楚莊王陶醉其中居然七日不上朝，被認(rèn)為是靡靡之音。它就象一個多情少女，溫柔蝕骨，拼卻紅顏換君心，令多少男兒漢不愛江山愛美人。“綠綺”純美，音色絕妙，情深意長。司馬相如用它彈奏一曲《鳳求凰》，竟引得卓文君一聽鐘情，與之私奔，締結(jié)一段千古良緣。琴韻純白無暇，溫情流露，令芳心暗許。“焦尾”凄美，它是蔡邕用遭受火燒的殘留桐木制成的，因琴尾留有焦痕，故而得名。它就象個心靈受到創(chuàng)傷的人，凄涼而憂郁，卻發(fā)出內(nèi)心最真誠的吶喊。“飽霜孤竹聲偏切，帶火焦桐韻本悲。”一語道出它的憂傷本質(zhì)。
    琴韻的本質(zhì)是一場靜。彈琴時，避鬧而取靜，“獨坐幽篁里，彈琴復(fù)長嘯。”琴音悠揚，更襯出環(huán)境的靜謐，并起到很好的舒緩治療內(nèi)心的作用。彈琴時須心無雜念，不然心亂而琴亂，終不能成曲調(diào)。古時傳說彈琴時若有無關(guān)的人在旁偷聽，擾亂了心神，則容易斷弦，琴也就彈不下去了，可見琴為心聲，心靜才能韻圓。“聽琴知思靜，說劍覺神揚。”琴和劍一靜一動，互補(bǔ)共濟(jì)，演繹出一個個劍膽琴心的動人故事。《三國演義》中諸葛亮設(shè)下空城計，除大開城門布下疑陣外，更是笑容可掬地在城樓上焚香彈琴，這琴聲將數(shù)十萬敵軍視若無物，心情靜如止水，仿佛成竹在胸，難怪司馬懿大驚失色，以為中了埋伏而慌忙退兵。這一幕真堪比“談笑間，檣櫓灰飛煙滅。”
　　琴韻古雅深奧，婉轉(zhuǎn)悠揚，是一種閑情逸致，自有一種孤潔幽僻的高尚情懷。“梅花帶雪飛琴上，柳色和煙入酒中。”這樣的意境令我們感動。在經(jīng)風(fēng)歷雨之后，琴看透世事，將人情鐫刻埋藏于心中，它的歸宿是淡泊。當(dāng)生命的喧囂逐漸散去，琴韻能帶人回歸本真，此時我們似乎能聽到蘇軾的吟哦：“幾時歸去，作個閑人。對一張琴，一壺酒，一溪云。”