|
快炙背美芹子收藏 2011/4/11
論書法的情感表現(xiàn) 王乃欽書藝公社 http:/
/www.. Q- K1 y& d8 o8 W 隨著現(xiàn)時代生活節(jié)奏的加快和兩個文明建設(shè)的高速度發(fā)展，人們的精神世界日益在起著奧秘而微妙的變化。人們越來越追求美。怎樣才能不斷滿足人們對于藝術(shù)的迫切的精神需求，任務(wù)越來越艱巨地擺在藝術(shù)家的面前了。各種藝術(shù)門類的創(chuàng)作家們都在努力地探索和尋找美的規(guī)律，不斷地加強和擴(kuò)充自己的藝術(shù)表現(xiàn)力，執(zhí)著地追求自己的藝術(shù)個性和藝術(shù)風(fēng)格。 一 比起其他藝術(shù)，書法界的步伐邁得緩慢而沉重，盡管目前國內(nèi)外仍持續(xù)一股群眾性的“書法熱”，“書法要走向世界”。不少人大談(有人說是奢談)書法創(chuàng)新。書法界仍然存在著明顯的“惰性”和“習(xí)慣性”，書壇充斥著“程式化”和“模式化”的作品，搞書法的人只要一拿到“書法家”的頭銜，其人連同其作品(其實大多是產(chǎn)品)就可能身價越來越高(起碼不會下跌，除非犯錯誤)，甚至成了“舍我其誰”的當(dāng)然代表。這比起文學(xué)界大量退稿而文學(xué)新秀崛起的現(xiàn)象，書法家們可說是“得天獨厚”了，書家們只要一經(jīng)“良工心苦，一技之成”的“關(guān)隘”，便可一勞永逸，作品的形式盡可不變，文字內(nèi)容“因時相傳”便可，任何情景，管它激情、癡情、惰情，管它愉悅、憂悲、酣醉、無聊，管它春生、夏長、秋收、冬藏，管它傷風(fēng)感冒，只要我拿得起三寸之筆，包管“百發(fā)百中”，反正“書體刻在臉上”，“天下誰人不識君”?然而人們漸漸地看不到他的“歌舞戰(zhàn)斗”，看不到他的“風(fēng)落雷轉(zhuǎn)”了，看到的只是一張張近乎打印出來的“文稿”。 畢加索說：“我討厭抄襲自己。”一成不變地使用一種手法，輕車熟路地取巧討好，意味著藝術(shù)生命的衰竭。任何藝術(shù)的創(chuàng)作，都是十分艱辛的，聞一多曾經(jīng)說過，藝術(shù)作品是用汗水和鮮血澆灌出來的。巴爾扎克也說過：“創(chuàng)新，不管在哪一方面，那就是受盡煎熬……”(以上畢加索和巴爾扎克語皆轉(zhuǎn)引自《藝術(shù)世界》1985年第三期徐為民《藝海思絮》)每一個創(chuàng)作家皆能體味個中的艱辛。藝術(shù)離不開情感，沒有情感的滋補，藝術(shù)便失去了生命。(當(dāng)然，藝術(shù)也離不開理智，失去了理智，藝術(shù)便失去了深意。)書法應(yīng)該“提斯意志，發(fā)動精神”，給人以無窮無盡的美的享受。 李正天在他的《藝術(shù)心理學(xué)論綱》引言中指出：“藝術(shù)的現(xiàn)代發(fā)展趨勢的一個重要特征：就是在心理時空中表現(xiàn)人們的內(nèi)在情思。”古老而獨特的中國書法藝術(shù)，尤其注重情感的表現(xiàn)，書法創(chuàng)作只有借助情思的調(diào)度，才能抒發(fā)書家的胸襟氣度和思想品性，只有借助結(jié)想凝思，才能反映含宏萬匯的宇宙意識和瞬息萬變的心理節(jié)律。古人說：“不依情，不能發(fā)筆，不按理，不能成畫。”正是由于有那種“勢來不可止，勢去不可遏”的情與理的撞擊和融合及才與思的調(diào)度，才使得書法藝術(shù)產(chǎn)生出熏人、攝人、勾人的魅力。 二 人們總喜歡一句老話：書畫同源。不錯，在中國藝術(shù)史上，書與畫曾經(jīng)是對孿生姐妹，然而隨著歷史的推移，藝術(shù)的發(fā)展，它們早已分道揚鑣，貌異格殊了。如果說書法的載體———文字，在初始時———象形文字還多少帶有畫的特點，那么從書寫文字發(fā)展到藝術(shù)———書法，已經(jīng)完全和繪畫不一樣了。它們的根本區(qū)別在于書法是“載言”、“傳意”；繪畫是“存形”、“見形”。一是表現(xiàn)性的抽象的藝術(shù)，一是再現(xiàn)性的具象的藝術(shù)。書法中的所謂點如“高峰墜石”，“橫如千里陣云”，飛動如“驚蛇入草”，“龍騰鳳舞”都不過是一種比喻。 書法不直接描繪客觀事物的形。而是通過簡單的點、畫———線條的組合和明顯強烈的色彩對比(黑字白紙)來表現(xiàn)宇宙萬物的化機(jī)，世間萬物的生命運動和生命意蘊。因此，它比繪畫抽象得多，也含蓄得多，或者更坦白地說，比繪畫更玄秘得多。 就書法所表現(xiàn)的意境和情感來說，它是抽象的，但它的線條造型卻是抽象的物象。正如李澤厚所說：“思維抽象也有其物質(zhì)形體的符號，記號(從大街上的紅綠燈到紙上的數(shù)學(xué)公式、化學(xué)方程……)，指示的是一些確定的觀念、意義、判斷、推理……而書法及其他作為藝術(shù)作品的‘抽象’卻蘊含其全部意義、內(nèi)容于其自身。就在那線條、旋律、形體、痕跡中，包含著非語言非概念非思辯非符號所能傳達(dá)、說明、替代、窮盡的某種情感的、觀念的、意識和無意識的意味。這‘意味’經(jīng)常那樣的朦朧而豐富，寬廣而不確定……它們是真正美學(xué)意義上的‘有意味的形式’。這‘形式’不是由于指示某個確定的觀念內(nèi)容而有其意味。也不是由于模擬實在具體物象而有此意味。它的‘意味’即在此形象自身的結(jié)構(gòu)、力量、氣概、勢能和運動的痕跡或遺跡中。書法就正是這樣一種非常典型的‘有意味的形式’的藝術(shù)。”(《中國書法》1986年第一期《略論書法》) 就表現(xiàn)情感而言，書法所要表現(xiàn)的無非兩方面：一是主觀的；二是主客觀交匯融合的。前者是書家內(nèi)心的憂、思、悲、恐、喜、怒等和由這些情感組合排列而成的心理節(jié)律秩序的全部展露；后者是觀于物、會于心、心物交會的宇宙意識和生命意蘊，或者用李澤厚先生的話說，叫做“宇宙普遍性形式和規(guī)律的情感同構(gòu)”(引用同上文)。二者都離不開書家本身的思想情感，而這思想情感的表現(xiàn)度如何往往又受著書家本身氣質(zhì)、品格、修養(yǎng)等的影響，而且須經(jīng)過欣賞者的審美聯(lián)想、思維抽象的情感同步才能完美地體現(xiàn)。情感的體驗問題對于書法家和欣賞者來說，都是至關(guān)重要的。 三 在一切藝術(shù)創(chuàng)作中，情感始終是審美心理結(jié)構(gòu)的中心。當(dāng)然，我們不能像列夫·托爾斯泰那樣，把人類某種真摯情感的傳達(dá)作為藝術(shù)的定義，因為那樣是不科學(xué)的。但情感作為藝術(shù)創(chuàng)作主體的一個重要因素，卻充分表現(xiàn)出藝術(shù)的特性，也充分顯示出藝術(shù)與哲學(xué)、科學(xué)之間突出的相異之處。 列寧說：“沒有‘人的情感’，就從來沒有也不可能有人對于真理的追求。”(《列寧全集》第20卷，第255頁)對于藝術(shù)來說，沒有情感不僅沒有對藝術(shù)的追求，也沒有藝術(shù)本身。不論何種門類的藝術(shù)，都不能缺少情感這個因素。就書法來說，情感顯得特別重要，書法可以不表現(xiàn)什么道德因素，不激起人們的某種意志的沖動，但它卻表現(xiàn)了某種情感，因為筆跡就是心跡。宗白華先生說：“作書可以寫景、可以寄情、可以繪音，因為所寫所繪，只是一個靈的境界耳。”(《中國畫法所表現(xiàn)的空間意識》)這所謂的“靈”，其核心問題就是情感。 關(guān)于書法的情感表現(xiàn)———抒情達(dá)性，歷代書論皆有談及。漢代著名文學(xué)家揚雄說：“故言，心聲；書，心畫也；聲畫形，君子小人見矣。聲畫者，君子小人之所動情乎?”(《揚子法言》)劉有定說：“夫書，心畫也，有諸中而形諸外。”(《衍極注》)項穆說：“夫經(jīng)卦皆心畫也，書法乃傳心也。”(《書法雅言》)劉熙載說：“寫字者，寫志也。”“筆性墨情，皆以其人之性情為本。是則理性情緒，書之首務(wù)也。”(《藝概·書概》)韓愈在《送高閑上人序》里評價張旭所以成為大書家，也就是說由于“不平有動于心”，“可喜可愕，一寓于書。”當(dāng)高閑和尚要學(xué)張旭的書法時，韓愈問道：“今閑之草出，有旭之心哉?不得其心，而逐其跡，未見其能旭也!”意思是說，你這和尚如果缺乏“不平有動于心”的感受，那么頂多只能學(xué)到一些皮毛罷了(轉(zhuǎn)引自錢冬父《唐宋古文運動》第26頁)?？涤袨橐舱f過：“所移人情，乃出高極。”(《廣藝舟雙楫》) 情感在書法創(chuàng)作和欣賞過程中的重要意義，我不想再費其詞，因為它是為大家所公認(rèn)和所能接受的。我們需要探討的是書法何以能抒情達(dá)性，書法情感表現(xiàn)的特征和依據(jù)是什么。 四 書法的形質(zhì)是外在的，而性情是內(nèi)在的。包世臣說：“書道妙在性情，能在形質(zhì)，然性情得于心而難名，形質(zhì)當(dāng)于目而有據(jù)。”(《藝舟雙楫·答三子問》)只要我們本著科學(xué)的態(tài)度，還是可以從其外在因素把握其內(nèi)在因素的。因為藝術(shù)表現(xiàn)本質(zhì)上是使內(nèi)在情感獲得形體(或以特定的媒介)去體現(xiàn)的活動，書法上的所謂“形質(zhì)”，是書寫者通過一種意象性的思維，然后經(jīng)過熟練的技巧動作表現(xiàn)出來的。 T·S·艾略特認(rèn)為，感情的領(lǐng)悟，就是對能體現(xiàn)某情感的一套客觀關(guān)系(或結(jié)構(gòu))的領(lǐng)悟。以藝術(shù)形式表現(xiàn)感情，惟一方式就是為之發(fā)現(xiàn)一套客觀關(guān)系。(參見T·S·艾略特【Eliot.T.S.】《哈姆雷特和他的問題》，倫敦，1919年版) 由中國社會科學(xué)出版社出版的阿恩海姍《藝術(shù)與視知覺》里有一句話：“書法是心理力的活的圖解。”頗耐人尋味。它給我們提示了書法情感表現(xiàn)的某些線索，或者說暗示了某種方向。 首先，心理學(xué)的啟示給我們提供了書法表現(xiàn)情感的某種依據(jù)，即書法的筆墨線條和造型與人類內(nèi)在感情有什么聯(lián)系? 成書于戰(zhàn)國時期的音樂美學(xué)著作《樂記》中的《師乙篇》，是記錄孔子學(xué)生子貢向樂師師乙請教音樂的性格心理問題的。師乙告訴他，歌唱會表現(xiàn)出各種各樣的性格，一切歌唱都要合乎美的規(guī)矩，聲音向上進(jìn)行時，表現(xiàn)為慷慨激昂；聲音向下進(jìn)行時，表現(xiàn)為低沉壓抑；聲音曲折時，就像折斷的東西；聲音停息時，又像是干枯的木頭；聲音接連進(jìn)行時，字正腔圓就像貫穿著一串珍珠。把聲音比喻成各種性格情緒。又比喻成各種成形的物體，如珍珠、木頭、聽覺就聯(lián)系到視覺了。(參見吉聯(lián)抗注：《樂記》第28～29頁)聽覺的表現(xiàn)藝術(shù)———音樂可以有心理性格、情緒研究，那么與其同樣有時間運動特征的視覺的表現(xiàn)性藝術(shù)———書法，當(dāng)然也有心理性格、情緒研究。 書法家筆底的線條和造型千姿百態(tài)，雖然它靜靜地留在平面上，卻顯示出無窮無盡的“勢”，循著這無窮無盡的“勢”，人們可以感觸到書法家意興情緒的起伏顫抖，也就是心理流的運動。這其中，筆墨線條等物質(zhì)形體起了媒介的作用，使人看到抑揚、頓挫、快慢、疾澀、起伏、逆順、收放、聚散、輕重、伸縮等美學(xué)現(xiàn)象。 線條和造型等既然都是可視性的，作用于人的視覺，就能喚起人們依據(jù)一定的生活經(jīng)驗和藝術(shù)經(jīng)驗產(chǎn)生聯(lián)想。(當(dāng)然，書法家和欣賞者雙方都必須具備一定的視覺經(jīng)驗和視覺審美感受。)而這種聯(lián)想又往往具有一定的規(guī)律性。例如美國評論家?guī)炜苏f過的，凡是帶有明顯的橫向線(即水平線)，通常表現(xiàn)安閑、和平和寧靜；斜線在一幅作品中通常會包含著運動；鋸齒狀通常包含著痛苦與緊張；圓線或弧線則較圓滿而完美(庫克《大師繪畫技法淺析》)。呂鳳子先生也說過：“根據(jù)我的經(jīng)驗，凡屬表示愉快感情的線條，無論其狀是方、圓、粗、細(xì)，其跡是燥、澀、濃、淡，總是一往流利，不作頓挫，轉(zhuǎn)折也是不露圭角的。凡屬表示不愉快感情的線條，就一往停頓、呈現(xiàn)出一種艱澀狀態(tài)，停頓過甚顯示焦灼和憂郁感。有時縱筆如‘風(fēng)趨電疾’，如‘兔起鶻落’，縱筆揮斫，鋒芒畢露，就構(gòu)成表示種激情或熱愛，或絕忿的線條。”(《中國畫法研究》) 以上兩說雖然是種純線條造型的心理研究，但帶有一定的普遍性。正像一幅正方形、圓形或橢圓形為主的幾何式繪圖，最先抓住我們的總是它表現(xiàn)的某種穩(wěn)固、圓滿的情緒。它揭示線條的外部形質(zhì)特征所能引起書家及欣賞者的普遍感覺和聯(lián)想的規(guī)律。當(dāng)然這種帶有普遍性的感覺和聯(lián)想也會因人的思想、情緒和視覺經(jīng)驗及審美視覺感受的差異而不同。但至少說明通過線條等形體表現(xiàn)，能抒發(fā)書法家本人的某種情感及引起欣賞者的某種情感同步。書法家正是努力運用線條造型的各種表現(xiàn)力來啟示人的內(nèi)心奧秘和“宇宙人生的真際”的。如王羲之行書的線條，往往婉美雋麗、秀逸多姿，生動自然如行云流水一般，給人一種淡逸簡遠(yuǎn)，怡然自足的感覺；顏真卿楷書的線條往往渾厚凝重、沉雄郁勃，給人一種浩氣蕩胸的力量；米南宮行書的線條往往一波多折、宕蕩縱橫、奇支側(cè)爽利，確實是“風(fēng)檣陣馬、沉著痛快”。我們還可以懷素那狂放而又飄逸的線條、疾速而又跳蕩的節(jié)奏，發(fā)現(xiàn)他對現(xiàn)實的逃離。甚至還可以從王鐸那宕蕩多姿、縱橫跳躍、歪斜奇支側(cè)的筆意和崢嶸的氣勢看到其矛盾重重的心理。當(dāng)然，這都是審美視覺經(jīng)驗引起的某種聯(lián)想。 五 |
|
|
來自： 一宛鵠 > 《書學(xué)美文》
