前言：中國具有五千年優(yōu)秀的歷史，在這條歷史長河中，勤勞智慧的中國人民創(chuàng)作出了許多不朽的文化瑰寶，而其中，最吸引人的莫過于中國的國粹——瓷器。瓷器作為一種藝術(shù)品，在中國漫長的朝代更迭中，得到發(fā)展升華。最終，以極高的藝術(shù)價值展現(xiàn)在我們的面前?！?/p>

　　陶瓷的文化性的特殊之處，不僅在于它反映廣泛的社會生活、大自然、文化、習(xí)俗、哲學(xué)、觀念，而且在于它所反映的方式。它是一種立體的民族文化載體，或者說是一種靜止的民族文化舞蹈。這是由陶瓷的特性決定的。一件件作品，無論題材如何，風(fēng)格如何，都像一個個音符，在跳動著，在彈奏著，合成陶瓷文化的旋律。這些旋律，有的激越，有的深沉，有的熱情，有的理智，有的色彩繽紛，有的本色自然，構(gòu)成一部無與倫比的攝人心魄的中國陶瓷文化大型交響樂曲!

　　所以說，一部中國陶瓷史，就是一部形象的中國歷史，一部形象的中國民族文化史。

　　康熙五彩“刀馬人”大盤鑒賞

　　釉上五彩瓷器以色彩鮮艷、風(fēng)格簡練而受到人們的青睞。釉上彩瓷器的雛形可以上溯到宋代的磁州窯。磁州窯所燒造的眾多品種中有一種白釉釉上紅綠彩，這是磁州窯乃至整個宋瓷中比較名貴的品種，到了明代正式形成五彩這一品種。至今保持完整的早期明代五彩瓷器，要數(shù)宣德年間的五彩高足杯，為官窯器，底部有“大明宣德年制”六字款，現(xiàn)收藏于西藏釋迦寺中。

　　清代康熙年間，五彩瓷器的發(fā)展到了頂峰時期。品種之豐富，造型之精美，圖案之新穎，色彩之醒目，均達到前無古人的地步。其中有一種可稱為“刀馬人”圖案的大盤，更是康熙五彩的典型作品。“刀馬人”大盤的口徑一般在30厘米以上，高5厘米左右，口沿微微外撇。“刀馬人”應(yīng)為康熙中期民窯五彩所廣泛采用的一種裝飾。以刀（兵器）、馬（戰(zhàn)馬）、人（武士）三個主題來描繪《三國演義》、《封神榜》等古典小說中的戰(zhàn)爭場面，有著濃重的民族風(fēng)格和民間氣息。器物所繪人物的畫風(fēng)深受明末著名畫家陳老蓮的影響，線條沉著勁練，形象奇傲古拙。它以紅或黑色勾勒人物、馬匹、旌旗、山石的輪廓，然后用平涂的方法敷以紅、黃、綠、藍(lán)、紫、黑、金等各種耀眼的色彩，其中帶有金彩的一般為比較名貴的品種。后人把康熙五彩和雍正時盛行的有柔軟感的粉彩瓷器相對比，稱其為“硬彩”。尤為一提的是，康熙五彩中的藍(lán)色與明代五彩中的藍(lán)色迥然不同，它以釉上藍(lán)彩取代了明代的釉下青花，這一發(fā)明省工省時并達到了更佳的藝術(shù)效果。